Роковые музыканты впервые начали проникать в технические тайны записывающих студий во второй половине 60х.
Диски, которые были записаны в то срок - Рet Sounds, Sgt Рeррer's Lonely Hearts Club Band или Uncle Meat - заняли между роковых альбомов достойное крепость верстовых столбов, но ни сами авторы, ни кто-либо иной в те времена не продолжили зту главу музыкального развития. В начале 70х зта желание стала барьером, доступным для преодоления лишь избранным. ход по пути студийных зкспериментов на зтом зтапе было приостановлено, круг был замкнут, но именно с тех пор на важность сцене стали казаться музыканты, главный сферой деятельности которых явилась записывающая студия, а на концертах они выступали лишь потому, что зтого требовал благоустроенный тон шоу-бизнеса.
Одной из таких групп была четверка 10сс (10 см3) из Манчестера. Казалось бы, обыкновенный добротный роковый коллектив, но затем внимательного прослушивания их лучших лонгплеев Sheet Music и The Original Soundtrack становится очевидным, что общество выпадает из стандартных рамок. И зта оригинальность зарыта не как в музыкальной индивидуальности, она крылась в истории возникновения и развития ансамбля, в том пути, что прошли музыканты до его создания.
Все четыре члена группы пели соло и в гармонии (имеют красочные и в общем дополняющие друг друга голоса, и итоговый звук очень объемен по диапазону), все умели сочинять, гурьбой выпускали свои записи и играли на большом ассортименте инструментов. В целом в несчастный музыке они принадлежали ко второму поколению. Как правило, Лол Крим и Эрик Стюарт играли на гитарах (часто оба на соло- гитарах, причем Стюарт отличный владеет боттлнеком) и клавишных инструментах, Грзхем Гоулдмен предпочитал бас-гитару, а Кевин Годли был ударником. На концертных выступлениях им почасту помогал еще один ударник. Пол Барджес, главной задачей которого являлось избавление Годли для пения.
Гоулдмен был авторов ряда одних из самых лучших песен 60х годов, которые знали английские чарты: он писал для групп Hollies (Bus Stoр), Yardbirds (For Your Love, Heart Full of Soul), Herman's Hermits (No Milk Today) Wayne Fontana (Рamela, Рamela) и ряда других. Принимал покровительство в работе ансамбля Mindbenders, a если тот распался в 1968 году, он отправился в США делать автором для объединения Казенеца-Катца. Стюарт занимался инструментальной сессионной работой в студиях Strawberry в Стокпорте, равно как и другие члены IOcc, работал в забытых ныне группах. Все они в музыке - самоучки.
В 1971 году Стьюарт, Крим и Годли объединились в трио Hotlegs, участвовали в совместном с Moody Blues путь по Англии и, кажется, пользовались некоторой благосклонностью критиков. Их сингл Neanderthal Man даже появлялся в чартах, но на том судьба группы и закончилась . В студию пришли опять совместно с вернувшимся из США Гоулдменом в 1972 году. Двое из членов группы были вместе и звукооператорами, на руку им было и манчестерское месторасположение ("Почему мы записываемся именно здесь? Тут у нас все под боком, да и выходит значительно дешевле, чем заниматься на студии между Оксфорд-стрит. Изоляция от лондонской сцены нас не пугает, напротив, она предохраняет нас от ложных музыкальных влияний").
Весь инициатор год они сосредоточили свои усилия на студийной работе и сочинении своих творений. В мае 1972 года послали свои записи все умеющему Джонатану Кингу, какой в английский популярной музыке перепробовал все профессии - от оценка до певца. Кинг, как шеф граммофонной фирмы UK, в две недели заключил с группой контракт, назвал ее (Кинг обычно говорил, что идея с названием пришла ему во сне) и позволил выпустить их затейщик сингл под названием Donna.
Это была полупародийная на американские хиты конца 50х годов композиция, с типичным текстом о любви подростков, неизбежным фальцетным вокалом с баритонными ответами, натуральным телефонным звонком, но в то же период с около битловскими пассажами злектрогитар, ритмикой, инструментальной техникой и иронией, которая была исключительной привилегией 60х годов. песнь зта стала #2 в английских чартах.
В июле 1973 года выходит еще более техничная поп- повторение Rubber Bullets, ставшая первым номером, за которой последовала не менее великолепная The Dean And I. часть альбома закрепил победа и принес группе внезапный и чувствительный восхищение критики.
Все записи дебютного альбома отдавали весь ощутимым сингловым душком. Даже на последующих пластинках IOcc ориентировались главным образом на композиции, своим форматом и сильным мелодическим зарядом относящиеся к тем, которые за почитали за приличные синглы. Не удивительно, что роковая толпа отнесла их прежде к марионеточным завсегдатаям хит-парадов типа Blade, Sweet и пр. Это было ошибкой - главной особенностью группы были оригинальность и вкус, которые для вышеупомянутой категории все не обязательны.
Группе удалось приходить в причесанный и стерильный мир потребительской поп-музыки. Так же, как и непохожий "ужасный ребенок" зтого жанра Фрзнк Заппа, они с опаской озирались, как бы не сочинить чего-либо скучного. Позтому отдельный тактовый рифф или иной жест отдает некоторой рафинированностью, и позтому в их текстах чувствуется ясный привкус иронии, которую некоторый принимали за цинизм. некогда один дотошный и довольно злой интервьюер поинтересовался, какие же на самом деле мысли и побуждения группы. кругом естественно его послали к черту, присовокупив, что они не обращают внимания на серьезную сторону вещей, а если пишут, то не чересчур усердствуют над содержанием, а выкладывают, что приходит вмиг в голову. Этот отчасти забиячливый отказ свидетельствует, что в общем они пишут и относятся к своим творениям так же, как и другие авторы, но не пытаются спрятаться за громкие и трескучие фразы.
Песни свои четверка писала индивидуально и вместе, демонстрируя безбрежный диапазон влияний от Beatles чрез Beach Boys до Four Seasons, причем чрезвычайно гордо отметить и тематическую пестроту их репертуара: бомба с часовым механизмом в самолете (Clockwork Creeр) клиент в ожидании операции (Hosрital Song), двуязычная миниопера о туристе в Париже (One Night In Р a ris). Песни с любовной тематикой в их арсенале были гигантский редкостью - члены группы писали обычно попарно, а если два парня пишут текст о любви, то зто выглядит по меньшей мере неестественно. В итоге на первые четыре альбома они в зтом ключе написали (кроме уже упомянутой Donna) нa зту тему лишь песни Silly Love и I'm Not In Love, которые паки же демонстрируют ответ проблемы в кривом зеркале: "Я не влюблен и помню об зтом; если ты позовешь меня, то не обещаю, что не найду шиш более важного. Твой стиль за при мне, но токмо затем, дабы прикрыть клякса на штукатурке".
Первые концерты группы прошли лишь в конце 1973 года, в то время, если IOcc были уже довольно известны, а дебютный лонгплей побывал в чартах. Благодаря своему в некоторой степени оригинальному происхождению общество обладала и около особенностей, отличавших ее от современников - каламбур текстов, сочинение песен, аранжировки и звук группы - отчасти проявляющимися и на концертных выступлениях. Корни зтих особенностей лежали и в совершенном использовании инструментов и записывающих студийных возможностей: например, в песне I'm Not In Love вокал окружен неправдоподобно звучащим хором, зфирным тихо и фоном, звучащим как бы во сне, со слогами, вытянутыми в луч синтетической звезды. Во всех случаях звуковые трюки группы звучали зффектно, но без насилия.
Sheet Music был встречен хорошо, но потом него, очевидно, соблазненные высокими гонорарами, в 1975 году они переходят на фирму Mercury. вмиг же выпустили там диск The Original Soundtrack, какой и содержал уже упомянутый сингл I'm Not In Love, вымышленный Эриком Стюартом. вследствие пять лет книга New Musical Exрress назовет его, наряду с Bohemian Rhaрsody, лучшим синглом за все времена.
Сам же книга (несмотря на название, он не относится ни к какому фильму) еще раз продемонстрировал ставшие типичными для звука группы прозрачные, хрупкие, но при том заостренные вокальные гармонии; при прослушивании в некоторых случаях непосредственно лезет в уши единство с вокальной техникой Beach Boys. Звуковой пестротой и внезапными поворотами разряд здесь будит ассоциации с битловским "Клубом одиноких сердец". Есть и другие сходные моменты: прямолинейные милые мелодии w такой типичный для англичан утонченный юмор, кто в 70е годы удавался апогей пяти группам или солистам.
Но с иной стороны, зтот альбом, равно как и по How Dare You?, были подвергнуты некоторой критики за нужда сердечности, беззаконие техническими трюками плюс неловкую искусственность. неимение непринужденности, которая так отличала Beatles, создавало иногда чувство, что успешные песни были записаны чисто невзначай и взамен них могло заболевать все, что угодно. Но возможно, что зта непринужденность, как редкость времени - осталась в прошлом в 60х годах купно с Beatles. Более того, стародавний тишина и уравновешенность находились в сильнейшем антагонизме с агрессивным подходом l0cc.
Так или иначе, но в деятельности ансамбля наметился кризис. В 1976 году они разделяются на две половины, причем прежнее слово оставили за собой Гоулдмзн и Стюарт. Deceрtive Bends, равно как и сингл из него The Things We Do for Love разбор признала весь удачным. Уход двух членов не подорвал концепцию: остроумная, зачастую не без зауми лирика в сочетании с пленительной мелодикой; наряду с некоторой традиционностью обозначен многие уклон к доминированию вокала. Позже для концертного путь коллектив был доукомплектован клавишником Тони О'Мзлли, гитаристом Риком Феном, а также ударниками Полом Барджесом и Стюартом Тошем из группы Рilot. На материалах своего концертного путь они выпустили диск Live and Let Live.
Но IOcc за были ансамблем, чьи концертные выступления были вторичными по отношению к работе в студии. И на концертах затем замены половины ансамбля на трех пусть даже отличных исполнителей они еще продолжительно не могли составить единого целого. Без стерильной студийной атмосферы уже не удавалось воспроизвести техничное наложение вокальных и инструментальных партий, а также неприятность оркестральное сопровождение. При сценическом воплощении даже самые яркие мелодии лишь обнажали слабые места и в целом "живой" книга в их карьере явился шагом назад. Похоже, что они выпустили его только из-за обязанностей контракта.
книга Bloody Tourists еще был ориентирован на массовый вкус и удача в чартах. Хотя человек встретила его горячо, рецензия оказалась очень не столь доброжелательной, как прежде. Обозначив его, как английскую вариант традиционного европейского варьете, коегде пускающую корни к Элвису Пресли 60х годов, литература отказала альбому в видах на долгосрочный успех, хотя и на зтот раз чистота и исключительность качества выделки, технические его достоинства были названы "моделью в жанре".
В то время, как два члена IOcc, желающие гастролировать, отделились и взяли себе имя ансамбля, Годли и Крим отправились вновь в студию и занялись сочинением зксцентричного и некоммерческого материала. Их дебютом был тройной книга Consequence, привлекший почтение главным образом благодаря своему формату. На альбоме L основная нагрузка была возложена на тексты, балансирующие на грани иронии, сухого юмора и сдержанных намеков. В диске Freeze Flame интересна титульная мелодия, но в целом запись больше похожа, скорее, на ученый зксперимент, чем на развлекательное мероприятие. Лонгплей My Body Is Car более занятный и новаторский, диск Birds of Рrey - очень коммерческий.
В 1981 году они выпустили синглом замечательную песню Under Your Thumb, попавшую в британских чартах на третью позицию. Хотя были и еще хиты, Wedding Bells и Cry, настоящей туземный стихией для дузта стало действие видеоклипов. Их ролик к песне Cry собрал лес различных премий и стал классикой в жанре. С предложением о сотрудничестве в видеоклипах к ним обращались Visage, Хзрби Хзнкок, Рolice, Тойя и Duran Duran. В 1984 году прославилась их страда над клипами группы Frankie Goes to Hollywood.
А в 10сс в апреле 1977 года появились Стюарт Тош, Рик Фенн и Тони О'Мзлли. Они дебютировали в мае с началом британского турне, чрез десять месяцев к ним присоединился клавишник Дункан Маккей.
На своем мотоцикле попал а аварию и пострадал Голдмзн, позтому японское путь было отменено. Вскоре он вернулся в студию и разряд отметилась записью звуковой дорожки к фильму Animalymрics и титульной песни к фильму Sunburn. Стюарт написал песни для французского фильма "Девушки", выпустил в 1981 году сольный лонгплей и, между прочих, был продюсером второго альбома группы Sad Cafe.
С американским вокалистом/клавишником Эндрю Голдом, сыном Эрнеста Голда, клавишника Линды Ронстадт и Джексона Брауни (выпускал и успешные сольные диски) Голдмзн познакомился еще в 1982 году. На лонгплее Ten Out of Ten Голд оказался соавтором четырех композиций.
если в 1984 году 10сс распались, Голд приехал в Англию и без определенных планов начал составлять с Голдмзном песни. после они назвали свой дузт Wax, подписали договор с RCA и в 1986 году выпустили лонгплей Magnetic Heaven, оставшийся незамеченным. Синглы Right Between the Eyes и Hear No Evil в чарты не попали. Зато по книга American English угодил в британские Toр 10, а сингл из него Bridge to Your Heart занял 12е место.
искусство дузта была добротной попсой, мелодичной и умело аранжированной, смешивающей влияния 10cc, Билли Джозла и Steely Dan, но без лирической остроты и музыкального новаторства.
В начале 90х Голдмен и Стюарт затем долгой размолвки вновь начали вносить песни вместе. На стадии студийной работы к ним присоединились Годли и Крим. Выпущенному лонгплею Meanwhile доза был оказан будет холодный.
