В 1989 году А.Дольскому присвоено звание Заслуженного артиста России. За большой вклад в русскую культуру ему уже второй год присуждается Президентская стипендия. В 2002 году он удостоен Государственной литературной премии имени Булата Окуджавы.
Родился 7 июня 1938 года в Свердловске. Отец - Дольский Александр Викторович (1913 г. рожд.), приличествующий музыкант России, певец оперы Свердловского академического театра имени А.В. Луначарского, а кроме Куйбышевского театра оперы и балета. Мать - Дольская Елизавета Александровна (1912 г. рожд.), балерина, выпускница Ленинградского академического хореографического училища имени А.Я. Вагановой. жена - Дольская ожидание Александровна (1950 г. рожд.). Сыновья: Александр (1977 г. рожд.), Павел (1978 г. рожд.), Петр (1983 г. рожд.).
У Александра Дольского с раннего детства проявился музыкальный дар: он с ходу запоминал полюбившиеся мелодии, выучил назубок приблизительно весь запас Свердловского театра, где работали его родители, а в 10-летнем возрасте впервые вышел на профессиональную сцену - выступал в театре в составе хора мальчиков в операх "Пиковая дама" и "Кармен".
Вскоре у него возникло жажда самому выучить шалить на каком-нибудь музыкальном инструменте. Александр выбрал гитару. напротив мнению матери, опасавшейся, что занятия гитарой отрицательно повлияют на успехи сына в школе, он сам достал гитару-семиструнку и вскоре уже играл в школьном оркестре. Позднее Александр экспериментировал на многих других инструментах: с 1-го курса Политехнического института играл в студенческом ансамбле на контрабасе, саксофоне, банджо, конферировал и даже писал тексты к модным тутто танцевальным мелодиям - року и твисту. все так и остался преданным рыцарем гитары.
Уже в 3-м классе Александр Дольский начал придумывать стихи. Года вследствие три появились его первые песни, а в 1954 году он написал песню "Плакала девчонка, плач не унять...". Ее провидение оказалась неожиданной: песню узнали, а после некоторый годы пели дети в разных городах страны, считая народной.
многолетие бросала А.Дольского в разные стороны. Трудовую деятельный он начал слесарем-инструментальщиком на заводе "Уралэлектроаппарат" (1956-1957), после был солистом джаз-оркестра в Нижнем Тагиле. В 1958 году поступил на строительный факультет Свердловского политехнического института. В 1959-м разом стал делать на вечернем отделении Свердловского музыкального училища имени П.И. Чайковского по классу гитары у преподавателя Владимира Савиных.
Вскоре Дольский попал в руки известного на Урале гитариста и педагога Л.А. Воинова. Услышав игру начинающего музыканта, влюбленный в гитару Лев Алексеевич сам предложил с ним работать и изрядно лет отдавал Дольскому не всего время, но и душу. Он не щадил своего ученика, ставил предварительно ним сложные профессиональные задачи, заставлял забавлять классику: Э. Гранадоса, И. Альбениса, Э. Вилу-Лобоса, современных композиторов. Недаром в репертуаре А.Дольского есть песня, посвященная этому инструменту "влюбленных и романтиков":
Оркестрик бродяг и скитальцев -
На вид и легка и послушна.
До крови изранены пальцы
У тех, кто постиг ее душу.
Благодаря своему большому опыту, а может, интуитивно, Л.А. Воинов угадал настоящее способность Дольского, понял, что игра на гитаре для него лишь степень к чему-то большему. И если Александр окончил музыкальное училище, доцент сказал ему: "Думаю, что в консерваторию делать тебе не следует. Пусть гитара довольно для тебя не работой, а радостью. Ведь круг твоих интересов несравненно шире, ты способен в искусстве ко многому..." Эти болтовня запали ему в душу.
среди тем в окончания института А. Дольский работал инженером-конструктором в тресте "Уралстальконструкция" (1963-1966), после окончил аспирантуру Уральского политехнического института (1966-1969) и преподавал математические методы студентам кафедры "Экономика и строй строительного производства" (1969-1974), вел научные исследования. Ему предстояла бы, возможно, большая научная карьера. все его методика удешевления строительного проектирования была встречена в штыки, ибо противоречила личным интересам тысяч функционеров от науки.
Все эти годы Александр Дольский не порывал с творчеством. Еще будучи студентом он стал ходить в концертах Свердловской филармонии как солист-гитарист. Его стихи многократно публиковала многотиражка Уральского политехнического института "За индустриальные кадры".
Может быть, некоторая разбросанность, всеядность в творчестве Александра Дольского продолжались бы и дальше. Но тут он впервые услышал Булата Окуджаву. Это было для него настоящим потрясением. Первые его опыты в новом жанре были подражательны, "дух Окуджавы" витал над ним. Но помаленьку Дольский нащупывает свою манеру - его песни начинают отличаться подлинной поэтичностью, насыщаются неброской, не парадной романтикой, в них проступает какая-то особенная, светлая грусть; мелодии его пленяют акварельной прозрачностью; даже мажорные произведения лишены и намека на какую-либо разухабистость.
Как особа придирчивый к своему искусству, А.Дольский понимал, что стихи, которые он сочиняет, не отвечают высоким критериям, что темперамент его песен определяет пока музыка. Александр ночами просиживает над книгами, изучая теорию стихосложения, по-новому прочитывая Пушкина и Шекспира, открывая для себя Уитмэна, Бодлера, Жака Превера, переводя зонги Бертольда Брехта. И настал момент, если представительство музыки и поэзии в его творчестве становится равным. Это дает ему возбуждение к занятию теорией композиции.
С 1966 года начались активные поездки и выступления с сольными концертами по всему Советскому Союзу. Александра Дольского начинают нанимать на Свердловское радио, он пишет музыку для местных театров и киностудии. В 1965 году его песни впервые прозвучали на Всесоюзном радио в программах радиостанции "Юность", куда его приглашали, в частности, Б.Вахнюк, А.Якушева, Ю.Визбор. В 1967 году он впервые выступил на телевидении.
Но по-настоящему вера в себя пришла к нему на фестивалях самодеятельной песни. прежде это были состязания бардов в самом Свердловске, кроме в Новосибирске и Челябинске. Пробным камнем стал для него пир авторской песни в Москве, происходивший в 1967 году в Большом зале МГУ имени М.В.Ломоносова, где он успешно выдержал соперничество с такими уже признанными авторитетами, как С. Никитин и Б. Вахнюк.
В 1968 году А. Дольский принял покровительство в Первом Всесоюзном фестивале авторской песни в Новосибирском Академгородке, а вскоре состоялись его триумфальное выступление и успех на Фестивале самодеятельной песни памяти Валерия Грушина, кто проходил на озере Майстрюково под Куйбышевым (ныне - Самара).
В 1970-е годы песни Александра Дольского становятся известными во всей стране, но тема их, столь близкое публике, находившей в его поэзии родник жизнеутверждения, остается под запретом цензуры - как и все в литературе и театре, что было чуждо официальному, партией разрешенному искусству. том его многочисленных песен принадлежит в это пора культуре андерграунда, но и здесь они разнятся от песен других авторов: их отличает высокая музыкальность, виртуозность исполнения и большой поэтический смысл.
В 1974 году Александр Дольский переезжает в Ленинград. Он все сильнее стал чувствовать тяготы своей раздвоенности. Как старший ученый товарищ Ленинградского НИиПИ градостроительства он занимался серьезными исследованиями в области экономики, а как музыкант и певец при первой возможности выезжал, вылетал во все концы страны на встречи со своими слушателями, отдельный либерал час отдавал сочинительству. Именно тутто он вовсе отошел от любительства.
Переход в иное характер для А.Дольского был весь закономерен, хотя и здесь, как это почасту бывает, не обошлось без вмешательства случая. На этот раз доля приняла вид Народного артиста СССР А.И. Райкина. В преддверии VI Всесоюзного конкурса артистов эстрады, проходившего в 1979 году в Ленинграде, он сказал Дольскому: "Саша! Не настало ли для тебя эра определиться? Есть для этого прекрасная мочь - начинается эстрадный конкурс. Я верю в твой успех. А в случае чего... урок от тебя не уйдет". вывод Райкина, его веское речение сделали свое дело. Александр Дольский решил рисковать свои силы на конкурсе и был удостоен звания лауреата. Второе промежуток (первое вместе не было присуждено) для конкурсанта-любителя, бросившего требование профессионалам, стало своеобразной сенсацией. Следует заметить, что это первое и последнее покровительство поющего поэта в профессиональном конкурсе. Ни до, ни потом ни один бард не принимал участия в подобных смотрах. Несмотря на пионер веский успех, сомнения не оставляли Дольского. всетаки и тут Аркадий Исаакович не оставил его одиноко со своими колебаниями. "Я верю - ты артист, - сказал он Александру, - и твое обязанность - сцена". Дальнейшие раздумья стали неуместными потом того, как Аркадий Райкин предложил ему становиться артистом Ленинградского театра миниатюр.
В театре А.И. Райкина Александр Дольский исполнял свои лирико-философские песни, выступал как актер. В 1979 году его избирают членом ленинградского отделения Союза литераторов (драматургов). C 1980 года он опять переходит в новость качество, став, как принято говорить, "свободным художником". В том же году выходит его первая пластинка-гигант "Звезда на ладони".
С 1989 года начались активные поездки А.Дольского с творческими выступлениями по России, Германии, США, Израилю, Австралии, Чехословакии, Сербии, Франции, Голландии, Великобритании. Пластинки Александра Дольского, выпущенные миллионными тиражами, распроданы полностью, его концертов ожидают во всех концах бывшего Советского Союза, и они собирают даже тысячные аудитории. некоторый его песни стали в полном смысле болтовня народными, семейными и передаются от родителей к детям. Его творчество изучается в школах и в гуманитарных вузах. Его философия стиха - прекраснейшая, глубокая и вселенская. Юмор стиха - яркий, сочный, без тени опошливания. Мелодии - хороши, напев - в полной гармонии с душой.
В творчестве Александра Дольского есть одна особенность, полезный отличающая его от многих исполнителей, поющих под собственное аккомпанемент на гитаре (как любителей, так и профессионалов). Если у них гитара играет подчиненную роль и сопровождение не выходит из пределов пресловутой тональности ре-минор, то гитара Дольского - его одинаковый партнер, и ей принадлежит жена успеха. Пальцы его в свое дата были "изранены струнами" не зря. Он владеет инструментом виртуозно, любимая им гитара плачет и смеется, по его желанию может отозваться хрустальным звоном клавесина, рассыпаться трелью балалайки, простучать хладнокровный дробью барабана. И он с полным основанием включает в свои программы музыкальные пьесы, демонстрируя игру мастерскую, изящную, темпераментную.
преимущественно взыскательно относится Александр Дольский к выбору репертуара, меняет его в зависимости от состава зала, строго придерживается последовательности исполнения песен в своих сольных концертах. Его выступление превращается в балаган одного актера, в необыкновенный спектакль, где пред зрителями проходит целая ряд персонажей - от романтика, влюбленного в свой город, до озорного шутника.
Дольский поет песни политические и детские, песни, сочиненные на стихи английских, американских, французских авторов. Ряд вещей написан им в модных танцевальных ритмах, впрочем их суть да и обычай исполнения чаще только окрашены нотками некоторой пародийности. Но главной в его творчестве остается тема лирическая.
При всей разноплановости творчества он как сочинитель и деятель ни одну из тем не решает в лоб, биение его мысли спрятано в тончайшем кружеве подтекста, оно за подкреплено чувством. И хотя в одной из своих песен он утверждает, что "не чувство, а мысль" призваны возбуждать у людей сопереживания артисту, задушевность его песен все же рождается не один поэтическим обращением к разуму слушателей, но и мелодией и интонациями исполнения. За кажущейся простотой, безыскусственностью многих его строчек стоит общечеловеческое, близкое каждому.
К настоящему времени дискография Александра Дольского включает диски-гиганты, выпущенные фирмой "Мелодия": "Музыка над моей головой", "Старинные часы" (1979), "Звезда на ладони" (1980), "Государство синих глаз" (1981), "Ленинградские акварели" (1983), "Теплые звезды" (1985), "Прощай, ХХ век" (1987), "Оглянись не во гневе" (1988), "Пейзаж в раме" (1987), "На круги своя", "Тайная вечеря" (1991), "Российские барды. А. Дольский" (2000), а также компакт-диски: "Возвращение в Петербург" (1995), "Звезда на ладони" (1995), "Ангел-хранитель" (1996), "Недострелянная птица" (1996), "Туманы и дожди" (1997), "Русский вопрос" (1997), "Трава и ветер" (1997). С 1996 года вышли 10 компакт-дисков со старыми и новыми песнями: "Старинные часы", "Государство синих глаз", "Ленинградские акварели", "Теплые звезды", "Прощай, ХХ век", "Оглянись не во гневе", "Пейзаж в раме", "Музыка над моей головой", "На круги своя".
А.Дольский - виновник песен к кинофильмам "Трактир на Пятницкой", "Когда святые маршируют", сам снялся в художественных фильмах киностудии "Ленфильм" "Когда святые маршируют", "Новая Шехерезада", а также в русско-японской картине "Рин". С 1985 года вышли в эфир порядком ТВ программ-концертов А.Дольского. Он принимал активное покровительство в программах "Взгляд" и Пятое колесо".
Несмотря на то что первые публикации стихов автора относятся еще к началу 1960-х годов, его книги выходят один с началом перестройки. К настоящему времени выпущено 8 поэтических сборников поэта, в том числе: "Пока живешь" (Библиотека журнала "Огонек", 1989), "Синий автопортрет", "Каменные песни", "Четыре Ангела" (1991), "Благословение" (1993). В 1994 году вышла первая исследование прозы А. Дольского "Я пришел дать Вам выпить".
С 1992 года А.Дольский активно участвует в редакционном совете альманаха "Петрополь". С 1994 года он входит в количество учредителей "Царскосельской премии", присуждаемой за достижения в области русской культуры.
В 1978 году Булат Окуджава задумал организовать секцию поющих поэтов при Союзе писателей СССР. Для представления жанра авторской песни он пригласил Александра Дольского. Вторым поэтом была Вероника Долина. Идея не была реализована по не зависящим от Б.Окуджавы и А.Дольского причинам.
В 1989 году А.Дольскому присвоено должность Заслуженного артиста России. За бесчисленный вклад в русскую культуру ему уже дальнейший год присуждается Президентская стипендия. В 2002 году он удостоен Государственной литературной премии имени Булата Окуджавы.
В свободное век Александр Александрович увлекается живописью.
Живет и работает в Санкт-Петербурге.
