Глазунов, Александр Константинович - композитор. Родился 20 июля 1865 г. в Санкт-Петербурге. Происходит из старинного купеческого рода. Первоначальное образование получил дома. 9-ти лет стал брать уроки фортепианной игры у Н.Г. Холодковой (ученицы Ан
Глазунов, Александр Константинович - композитор. Родился 20 июля 1865 г. в Санкт-Петербурге. Происходит из старинного купеческого рода. Первоначальное формирование получил дома. 9-ти лет стал брать уроки фортепианной игры у Н.Г. Холодковой (ученицы Антония Контского). Дальнейшее учение музыки мальчику поручено было Н.Н. Еленковскому. Мать Глазунова, хорошая пианистка, немало содействовала его музыкальному развитию. Окончив 2-е реальное училище, он поступил вольнослушателем в Санкт-Петербургский университет. авторитетный удар музыкальному образованию Глазунова дал Балакирев , приглашенный в 1878 г. для занятий музыкой с его матерью. По его совету Глазунов начал усердный гореть теорией композиции с Римским-Корсаковым , пользуясь в то же век практическими советами Балакирева при сочинении первой симфонии (E-dur, ор. 5), изданной затем многих переделок, и фортепианной сюиты (ор. 2) на имя S-a-c-h-a. Скоро, однако, близкие отношения к Балакиреву прекратились. В 1881 г. учение было закончено. Оконченная тутто же первая гармония была исполнена 17 марта 1882 г. в концерте бесплатной музыкальной школы под управлением Балакирева. Летом того же года гармония была исполнена под управлением Римского-Корсакова и в Москве на всероссийской выставке. В том же году (13 ноября) в квартетном собрании И. Р. М. О. исполнен был и главный смычковый общество (D-dur, op. 1), а в 1883 г. исполнены обе его оркестровые увертюры на греческие темы (из сборника Бурго дю Кудрэ) - 1-я в симфоническом концерте И. Р. М. О. (8 января) под управлением А. Рубинштейна , а 2-я - в концерте бесплатной музыкальной школы (7 марта). Если в этих первых произведениях заметны влияния руководителей Римского-Корсакова и Балакирева, отчасти Листа, то в них, тем не менее, сказывается уже собственная сильная индивидуальность. Развитию ее способствовал весь ряд счастливо сложившихся условий, иногда встречаемых в биографиях композиторов. величавый охочий музыки, М.П. Беляев оценил судьба Глазунова и устроил (27 марта 1884 г.) особенный (закрытый) пение из его сочинений под управлением Римского-Корсакова и Г.О. Дютша . Этот пение положил происхождение постоянному учреждению - "Русские симфонические концерты", бытие которых Беляев обеспечил навсегда. Беляевым изданы тоже приблизительно все сочинения Глазунова. По инициативе Ф. Листа, первая согласие Глазунова была исполнена в съезде "Всеобщего немецкого музыкального союза" 14/26 мая 1884 г. в Веймаре. Вскоре кроме Глазунов посвятил памяти Листа оконченную уже в его смерти в 1886 г. 2-ю симфонию (fis-moll). вдохновение Листа отразилось в этой симфонии в приеме тематизма, объединяющего все ее части. В этой же симфонии живо чувствуется и обаяние Бородина , с которым у Глазунова есть родственные черты в эпическом элементе его творчества. Сильное обаяние Вагнера заметно на целом ряде сочинений Глазунова конца 1880-х годов. мечта "Море" (первое действие 18 февраля 1890 г.) посвящена памяти Вагнера. после это давление растворилось в недрах собственной индивидуальности. В 1889 г. Глазунов выступил в Париже в концертах (22 и 29 июня нового стиля) в Трокадеро, устроенных Беляевым во период всемирной выставки, на которых были исполнены под управлением автора симфоническая книга "Стенька Разин" и 2-я симфония. По заказу из Америки написал для открытия всемирной Колумбовской выставки в Чикаго в 1893 г. формальный марш с вместе ad libitum (op. 40; Es-dur). В 1899 г. Глазунов был приглашен в санкт-петербургскую консерваторию профессором класса чтения партитур. Во период волнений учащихся в 1905 г. он оставил консерваторию разом с другими профессорами А. Лядовым , Ф. Блуменфельдом и А. Вержбиловичем в знак протеста увольнению из консерватории Римского-Корсакова. Но, затем того как осенью того же года были изданы временные правила по управлению консерваториями, он коллективно с Римским-Корсаковым и товарищами вернулся в консерваторию, будучи выбран единогласно художественным советом директором консерватории на 3 года; а после был два раза переизбран на тот же пост. В 1907 г. в Санкт-Петербурге торжественно отпраздновано 2
5-летие композиторской деятельности Глазунова. Творчество Глазунова проявилось во всех родах и формах сочинения за исключением оперы. Но главная область его - так называемая абсолютная искусство и в ней симфония. Уже в самой ранней поре творчества его композиторское фантазия удовлетворялось совершенно токмо широкими оркестровыми формами, и в них он мгновенно явился первоклассным мастером. Его оркестровый дух страдает нешто как некоторой тяжеловесностью, но и этот дефект в последних сочинениях исчезает. Творческая человек Глазунова утверждается все более и более со времени сочинения (1893 - 94) 4-й симфонии (Es-dur, op. 48). Европеец, особенно немец, по фактуре своих сочинений сложной, но ясной, он если и не культивирует специфически русский стиль, то за остается славянином в своей музыке с ее мягким, задушевным лиризмом ("Poeme lyrique", op. 12, Des-dur; Andante его симфоний и смычковых квартетов), с ее чувством природы ("Лес", ор. 19; "Весна", ор. 34), с ее молодецким, широким, стихийным размахом и мощью. Последняя редкость обнаруживается в грандиозных финалах его симфоний; из которых наиболее типичны финалы 5-й (B-dur, op. 55, 1865) и 6-й (c-moll; op. 58; 1896 г.): в них и без всякой программы живо чувствуется массовая народная жизнь. Характерен в этом отношении и "Славянский квартет" (смычковый ор. 26; G-dur) и в нем конец - "Славянский праздник", удивительно мощно звучащий. Он имеется и в оркестровом виде (Симфонический картина "Славянский праздник", ор. 26). издали не чужда его искусство и славянского юмора, проявляющегося часто в скерцо его симфоний и квартетов. В скерцо сказывается и иная рука его творчества - фантастика (типично скерцо 4-й симфонии). Глазунов редкий музыкант по изобретательности и новизне гармонии, не впадающей, однако, отродясь в вычурную изысканность, а как инструментатор он - приличный наследник Римского-Корсакова. Но его оркестр в ином роде: он больше любит густые краски, чем тонкие штрихи. Оркестровый род Глазунова отличается богатством полифонии. Но при всей ее нередкой сложности оркестровая ткань не теряет ясной пластики своих узоров. Голосоведение остается за безупречным, контрапунктической нагроможденности не замечается. Как на образцы позволительно указать на образцовый конец 7-й симфонии (F-dur; op. 77, 1902), с его грандиозным заключением, построенным на упорно проводимой фразе (ostinato) и преимущественно на 8-ю симфонию (Es-dur; op. 83; 1906 г.), удивительно цельную и серьезную по построению. С нею Глазунов вступил, по-видимому, в новичок степень творчества. вид у Глазунова по соразмерности частей, по своей органичности, по неимению ничто лишнего отличается чисто классическим совершенством и законченностью. Как художнику Глазунову одинаково доступны области субъективного и объективного творчества. Обладая бойкий фантазией, способностью перевоплощения и богатой палитрой красок, он и в сфере программной музыки дал ряд замечательных произведений, начиная от "Стеньки Разина" (ор. 13; 1885 г.). Выделяется его сюита "Из средних веков" (ор. 79) и в ней "Песня трубадура", удивительно передающая, казалось бы, совершенно чужой нам дух далеких времен; "Пляска смерти" - характерная картинка уличного средневекового спектакля. Программы Глазунова кратки и ограничиваются нередко одним заглавием. Он не задается в своей музыке предоставлять шаг за шагом иждивение литературного текста. Сюда же относятся и его три балета "Раймонда" (в 3 д., ор. 57; 1898 - 99 г.), сделавшийся репертуарным в Императорских театрах; "Барышня-служанка" ("Ruses d'amour", op. 61) и "Времена года" ("Les Saisons", op. 67), оба одноактные. Ими он обогатил сторона симфонического балета. По общему характеру и содержанию своей музыки Глазунов оптимист, цельная, здоровая, уравновешенная натура, чуждая настроений не исключительно болезненных, но и неясно определенных. Сочинения Глазунова приблизительно все изданы у Беляева (свыше 90 opus'ов). В количество их входят: 1) для оркестра: 8 симфоний; 5 сюит (характеристическая, ор. 9; "Шопениана", из балета "Раймонда"), 5 увертюр; "Карнавал"; "Торжественная"; "Песнь Судьбы", 2 серенады; "Памяти героя
"; "Стенька Разин"; "Лес", "Море", "Кремль", "Весна", "Лирическая поэма", "Из мрака к свету", "Идиллия" и "Грезы о востоке"; "Восточная рапсодия", "Свадебное шествие", "Мазурка", "Вступление и танец к драме Саломея" О. Уайльда; 2) для камерного ансамбля: 5 смычковых квартетов; славянский квартет, 2 смычковых сюиты: "Новеллетты"; общество для медных инструментов; 3) концерты с сопровождением оркестра: а) для скрипки и б) для фортепиано; 4) для разных инструментов, для фортепиано: сюита S-a-c-h-a; две сонаты для виолончели, скрипки, альта, валторны; для органа - "Прелюдия и фуга"; 5) для пения: 4 кантаты (соло, хор и оркестр): "Коронационная", романсы и др.; 6) 3 балета (вышеупомянутые). искусство к "Маскараду" М. Лермонтова . Глазунов записал по памяти увертюру к "Князю Игорю" Бородина и хором с Римским-Корсаковым окончил эту оперу. - См. А.В. Оссовский , "А. К. Г." (1882 - 1907, юбилейное издание); "Русская Музыкальная Газета", 1907, № 1; Римский-Корсаков, "Летопись моей музыкальной жизни" (СПб., 1909). Григорий Тимофеев.
