Russian Lyrics

Всего на сайте 363119 текстов песен
7232 исполнителей
0 новых текстов песен 10 дней
 
   
Новости
Оззи Осборн выберет группу для разогрева
03.08.2010
Британский вокалист, основатель и участник «золотого состава» группы Black Sabbath (“Черный шабаш”),
Вещи битлов уйдут с молотка
03.08.2010
Поклонница, дружившая с участниками легендарной группы, распродает их личные вещи. Одна из самых
Музыка Пола Маккартни прозвучит в сериале Песня
03.08.2010
Композиции Пола Маккартни прозвучат в музыкальном сериале "Песня" ("Glee"), сообщает Associated Pres
Где подобрать мобильные телефоны Samsung? Выбери свой мобильный телефон.
 
Песни

Antonio Carlos Jobim

Home | Антонио Карлос Жобим | Тексты песен [Lyrics]
Антонио Карлос Жобим по праву считается основоположником музыкального стиля Босса Нова.

Точкой отсчета может быть устройство песни Тома"Chega de Saudade" его другом Жоао Джильберто в 1959 году в Рио Де Жанейро. Эта песнь опрометью достигла США, где после Стэн Гетц и Чарли Берд сделали его композиции широко популярными. Интерпретации таких его мелодий как "The Girl from Ipanema", "Desafinado", "How Isensitive", "One Note Samba", "Wave" cтали настоящими джазовыми стандартами. В ход долгих лет его песни исполнял Фрэнк Синатра. Кто-то сказал, что Жобим это Джордж Гершвин в Бразилии, и это заведомо так. Оба написали огромное мера песен для джазового репертуара, и оба стали символами своих стран. Грациозные, утонченные, эмоциональные мелодии Жобима стали для джазменов 60-х годов настоящей альтернативой традиционному джазу. Музыкальные корни Жобима за произрастали из джаза 50-х годов, но он также испытывал большое вдохновение на свое творчество французских композиторов импрессионистов, а бразильская самба придала его музыке уникальную экзотическую окраску.
Его композиции объединяют пульс самбы, прохладу джаза и роскошь классической музыки. За свою 40-летнюю музыкальную карьеру Жобим написал сотни песен. "Девушка из Ипанемы" - одна из самых популярных и наиболее почасту исполняемых песен нынешнего времени, она принесла Жобиму известность, славу и удачу ещё в то время, если он был совершенно молод.
впрочем в сугубо профессиональной среде Жобим за имел репутацию музыканта более широко одарённого и утонченного одновременно.
"Его искусство останется навсегда, как искусство Битлз и Моцарта" сказал Стинг в своем интервью. "Пока люди играют музыку, они будут петь песни Жобима". В последнем альбоме Жобима "Antonio Brasileiro" Стинг исполняет песню "How Insensitive". суждение Стинга на творчество Жобима разделяет и джазовый саксофонист Джо Хендерсон, что единственно что выпустил книга "Double Rainbow: The Music of Antonio Carlos Jobim". "Я оцениваю Жобима и Коула Портера как великих композиторов 20 столетия", - сказал Хендерсон. "Том был дивный артист, какой оставил широкое остаток для нас, музыкантов".
Еще в своей ранней молодости, работая пианистом в ночном клубе Рио Де Жанейро, Антонио Карлос Бразилейро де Алмейда Жобим жадно впитывал в себя всё разнообразие музыкальных форм, усматривая в них пищу для своей творческой энергии. Его искусство была необычайно космополитичной, несмотря на то, что Жобим был бразильцем по своей сути и темпераменту, гордился своей страной, языком и культурой. С годами он изобрел свой личный стиль, кто соединял в себе пульс самбы, прохладную гармонию таких джазменов, как Стэн Кентон и Майлс Дэвис, и мелодическое избыток классических композиторов, подобных Вилла-Лобосу и Шопену, чья "Прелюдия Ми минор" слышна во вступительной аккордовой секвенции "How Insensitive".
Классическое музыкальное фабрикация не мешало Жобиму нравиться джазовыми исполнителями, чувствовать себя одним из них. Более того, он придерживался их мнения, что не имеет большого значения, играл ли он до этого свинг или нет. "Действительно свинг - это искусство Соединенных Штатов, Кубы, Карибских островов и окружающих мест и, конечно, Бразилии" - считал он, - "Все остальное - вальсы".
Жобим николи не был певцом или, по крайней мере, так он расценивал себя, но краса его мелодий была такой гипнотической, что лучшие вокалисты мира постоянно тянулись к нему. В 60-е годы, начиная с альбома "Sinatra/Jobim", на английском языке была осуществлена незабываемая разряд совместных проектов с Фрэнком Синатрой. В них сдержанная элегантность музыки Жобима заставляла Синатру умерять его тягу к пафосности исполнения. "В крайний раз я пел так нежно, если был болен ларингитом", - сказал Синатра затем окончания их совместной записи песни "Dindi".
следовательно неудивительно, что джазовые саксофонисты, которые играют на инструментах, имеющих максимальное единство с человеческим голосом, испытывают особую симпатию к музыке Жобима. Первым популяризатором Жобима в Соединенных Штатах более 30 лет обратно стал лучезарный Стэн Гетц, и с тех пор нет ни одного стоящего трубача, кто смог бы удержаться от искушения включить в свой запас хотя бы одну мелодию Жобима.
"Жобим писал в манере, отличной от той, которая принята здесь, в Северной Америке"- сказал Джо Хендерсон на альтернатива о притягательной силе музыки Жобима. "Мы привыкли забавлять две 16 тактовые болтовня или 12-тактовые блюзы, или 2/8, переход и кроме третья восьмая. Но если Жобим пишет, кажется, что он просто пишет с 8 утра до 8 вечера. В то время, если вы доходите до конца, проигрывая мелодию, вы могли быть в песне 40 тактов или 5 минут, около так, как это могло бы быть в симфонии. И если вы посмотрите на запись ключевых знаков, вы можете повредиться в рассудке, с 3/2 такта и после 2/2 такт и темп, какой нельзя поймать".
Жобим дышал музыкой, жил её жизнью и за негромко напевал на своём чарующем португальском, достигая глубочайшей сокровенности во взаимодействии слов и звуков. В промежуток расцвета босса новы лучшим интерпретатором его сочинений был Жоао Джильберто, чей конечный книга "Joao Gilberto Ao Vivo" содержит новые версии нескольких песен, сделавших его знаменитым. Но в последние два десятилетия своей карьеры Жобим предпочитал женщин-вокалисток, таких как Элиас Регина и Гал Коста. лишь им удалось передать эту окрошка музыкального богатства и меланхолии, которые, в сущности, и составляют душа музыки Жобима.
некоторый из его соотечественников действительно рассматривают книга "Elis and Tom", записанный с Региной в 1974 г., но вышедший в Америке лишь в 1989 г. как содержащий отличительные интерпретации нескольких красивейших композиций Жобима, преимущественно "Waters of March". Эта критика за удивляла Жобима не исключительно потому, что была написана потом пика увлечения босса новой, но также потому, что Жобим сам написал стихи к английской и португальской версии. Может быть, это его лучший и ему не надо было распарывать счастье с Vinicius de Moraes, Chico Buarque de Holanda, Gene Lees - его наиболее постоянными соавторами.
В музыке и в стихах Жобима ясно проступает очарование романтической любви, преимущественно неразделенной, и красота, преимущественно женская. "The Girl from Ipanema" была только лишь одной из многих в этой категории. "Teresa da Praia", была женщина, которая стала его первой женой, и были другие песни с такими названиями как "Ligia", "Luiza", "Izabella". Для Жобима искусство была, вероятно, тесно связанной с чувственным желанием.
"Каждая женщина, которой у меня нет - это песня, которую я пишу", - скажет он однажды.
Его симпатия к природе была также сильна. Им написано едва столько же песен, названных в почтение птиц, что и посвященных женщинам. между них "Sabia", "Passarim", "Urubu"... Однажды, в 1980 году, сидя в пышном саду у себя дома в Рио, он вдруг прервался в середине интервью, воеже послушать щебет птиц из ближайшего куста. "Вот безотлагательно это безупречно исполнено", - отметил он. Нечего говорить, как орава вдохновенья почерпнул он из моментов, подобных этому. Он потратил жизнь, стараясь воспроизвести эти звуки в партиях для флейты и фортепиано, вплетая их в ход мелодических линий.
Так есть ли наиболее подходящая надпись для музыканта, что написал так обильно песен и так наслаждался жизнью, как это делал Жобим? Первая линия и припев песни "Вешние воды" ("Waters of March") - толстый выбор:
"A stick, a stone, it's the end of the road
It's the stump of a trere, it's a little alone
It's a silver of glass, it is life, it's the sun
It is night, it is death, it's the end of the run
....And the riverbank talks of the waters of March
it's the promise of life, it's the joy in our hearts.."ткрылся раз оперный пир "Самарская весна", художественным руководителем которого стал Николай Басков. Здесь он впервые выступил не только, как певец, но и как организатор. В фестивале принимали шаль лучшие московские солисты - Лариса Рудакова, Мария Гаврилова, Владимир Редькин, Андрей Дунаев, а также самарские оперные артисты. Были представлены оперы «Кармен», «Аида», «Травиата», «Евгений Онегин». Николай Басков спел партию Ленского в опере "Евгений Онегин. Этот пир был посвящен тенорам и сопрано. Он стианист, Бенедетти был ужеими контрастамитут все иаояо актера на круп
 
Copyright by russianlyrics.ru, 2009
игровые автоматы