BLANCMANGE появились на свет в 1978-м, когда познакомились два студента знаменитого лондонского колледжа Харроу - Нейл Артур и Стефен Люскомб. Стефен играл в MIRU, комбо, исполнявшем авангардный джаз, а Нейл - в столь же многоисленной команде VIEWFIN
В конце концов, парни встретились на концерте MIRU, Нейл познакомился со Стефеном и, сдружившись на почве обоюдного интереса к электронной музыке в целом и к творчеству KRAFTWERK в частности, молодой люди решили сообразить чего-нибудь вдвоем.
Первоначально парни просто забавлялись с имевшимися у них инструментами и различными относящимися к созданию музыки штуковинами - органом, микрофоном, эхо-процессором, драм-машиной, гитарой, проигрывателем-рекордером и т.д., и т.п. Сделали скольконибудь порядочно шершавых демо-записей, впрочем вскоре у них появилась серьезная заинтересованность в своем деле, и раз они собрались на квартире у Стефена и создали свое первое совместное создание - инструментальную композицию "Sad Day". Официально же разряд оформилась в январе 1979 под принесшим ей позже славный названием.
Кстати, о названии - первоначально словом "blancmange" обозначалась еда, десерт, приготовленный из молока и желатина. слово появилось от комбинации французских слов: "blanc" ("белое") и "manger" ("еда"), буквальный перевод его звучит как "белая еда" - а сбор желатина и молока правда белая. Произносится как "бланманже".Слово "blancmange" появилось в английском языке в четырнадцатом столетии и первоначально обозначало блюдо, приготовляемое из отбивной, яиц, риса, сливок и миндаля. всетаки за прошедшее с той поры век этот приказ упростился, мясо из числа ингредиентов исчезло, и так "blancmange" стал десертом. То есть, "blancmange" это, собственно говоря, заливное. кроме прямого значения, у этого болтовня имеется еще переносное: используется оно в фигуральном смысле, означая "ерунду", "тривиальные вопросы".
кроме пришла пора концертной страды, и начали двое выступлением на "разогреве" у будет известной тут и практически забытой немедленно электропанк-группы PRAGVEC. Роли в дуэте распределялись так - Нейл пел, играл на гитаре и обеспечивал электронную поддержку, Стефен же управлялся с синтезаторами и вместе клавишными. Вскоре им было сделано порядком предложений долг небольшую программу из своих песен, но прошло станет обилие времени, накануне чем эти совет обрели конкретную форму. Но, в конце концов, в апреле 1980 на маленькой фирме "Blaah Records" появился-таки дебютный релиз BLANCMANGE - "Irene and Mavis".
надо сказать, что его парни записали в составе трио, пригласив барабанщика Лоренса Стивенса. доска представляла собой миньон семидюймового формата и умещала в себе шесть песен. За исключением кавер-версии песни группы DAVE CLARK FIVE, "Concentration Baby", ради записи которой разряд даже оплатила студийные сессии, все композиции были записаны в полуподпольных условиях на великий четырехдорожечный рекордер "TEAC" - пожалуй, очень известный девайс
между пост-панков и электронщиков того времени.
Эти ранние произведения BLANCМANGE были полно заумными, тексты песен представляли собой шиш на значившие наборы фраз и слов, для отбора которых главными были три вещи - чтоб рифмовалось, чтоб эффектно звучало и чтоб на музыку ложилось хорошо. Пелось все это с многозначительной интонацией (и с забавным акцентом), призванной созидать не менее многозначительные намеки. На что намекалось - предстояло решить слушателю.
всетаки последний следствие собственных упражнений разочаровал парней - Нейл говорил, что "музыка становилось чрезмерно уж оторванной от слушателя, замыкалась на себе. Даже мы сами не испытывали никаких эмоций по отношению к ней". Так что было решено предпринимать радикальным переосмыслением своего творческого кредо. Барабанщика уволили, его ристалище заняла драм-машина.
А раз летом 1980-го в квартире Нейла зазвонил телефон. Кто говорит? Стиво! постоянный энтузиаст электронного звучания и необыкновенный ди-джей, Стиво приобрел славный тем, что ухитрялся искать практически никому не известные группы и зарабатывать им контракты с крупнейшими фирмами грамзаписи. Именно он вывел в люди дуэт SOFT CELL, но это было позже. А пока он еще не успел познакомиться с г-дами Алмондом и Боллом, и искал электронный дуэт для протежирования. Знакомый, работавший в крупной независимой фирме "Rough Trade", вспомнил группу со странным названием BLANCMANGE и предложил ее искателю.
Стиво же, в свою очередь, предложил парням выступить в клубе "Bridgehouse" на "футуристической" вечеринке. "Мы подумали: "Господи ты Боже мой, вот она желанная слава!" Отпросились с работы, приехали в клуб - и, несомненно же, народу пришло полтора человека. впрочем Стиво оказался впечатлен нами и предложил организовать еще порядочно концертов".
Также Стиво понравилась демо-запись парней - преимущественно упоминавшаяся уже песенка "Sad Day", которую он полюбил настолько, что даже поставил на первое связка в сборнике "Some Bizzare Album", составленном им и выпущенном его фирмой "Some Bizzare" в начале 1981-го. Это был сборник, представлявший публике молодой и "неподписанные", но многообещающие (по мнению составителя) электронные группы. Вещь выделили в прессе - по мнению журналистов, этот ясный электронный трек своим веселеньким и изрядно задрипанным примитивизмом разбил ассоциируемый с "футуризмом" однообразный, роботоподобный имидж.
Интересно, что сами двое многоразлично отрицали свою сдоба к "футуристической" сцене, ассоциировавшейся в те времена с музыкой таких господ, как Гари Ньюман или Джон Фокс, - вот что, например, сказал Нейл Артур в своем интервью журналу "Sounds": "Да не "футуристы" мы! Ненавижу это слово! То, что мы делаем, больше походит на новую экспериментальную музыку".
Отличные продажи сборника сделали хорошую рекламу таким включенным в него героям, как SOFT CELL, DEPECHE MODE, THE THE, B-MOVIE, и, несомненно же, BLANCMANGE. Парни подписали публицистический договор с фирмой "Cherry Red", а также должны были принять покровительство в гастролях "Some Bizarre tour", в которых должны были участвовать все группы со сборника. все безалаберность Стиво привела к тому, что большинство концертов так и не состоялось. BLANCMANGE, со своей стороны, обзвонили все клубы, где намечались шоу, и договорились о своих собственным выступлениях. И так изъездили полстраны.
Их выступления и циркулировавшие в кругах шоу-бизнеса демо-записи дуэта привлекли к нему почтение Мартина Уэра - экс-клавишника HUMAN LEAGUE и музыканта уже HEAVEN 17. С его через была создана окончательная демонстрационная лента, которой BLANCMANGE смогли заинтересовать крупную звукозаписывающую фирму "London Records", с коей и подписали контракт. А ту ленту еще протяжно использовали на собственных "живых" выступлениях.
Осень и зима 1981 были действительно "горячим" временем для дуэта - они пропасть гастролировали, "разогревая" Грейс Джонс, DEPECHE MODE (на их дебютном "Speak and Spell tour") и JAPAN. Визуально парни смотрелись действительно оригинально - Нейл, конечно, был фокальной точкой шоу, появлялся он в безразмерном костюме, висевшем на нем, как на вешалке, и вел себя стеснительно и неуклюже - точно испытывая дискомфорт от необходимости неизменно быть на виду. Стефену было не в притча легче, ведь пение он проводил, укрывшись за своими музыкальными машинами. выключая того, часто суть сцены, где, по идее, обязан бы быть вокалист, занимал громадный экран, на что проецировались различные фотографии, картины, кадры и кинофильмов и т.д.
А с начала 1982 началось их восхождение на Олимп британского шоу-бизнеса. В марте был издан зачинщик сингл дуэта, "God`s Kitchen/I`ve Seen the Word", кто попал в чарты, проболтался там некоторое эра и занял 65-е место; чуть более благосклонно был принят следующий сингл "Feel Me", какой несколькими месяцами позже стал уже 45-м. В октябре появился дебютный книга "Happy Families", оформленный в американском ретро-стиле 40-х. Отклики на него критики обнадеживали: "Сборник спокойных и четких песен… недостатки коих незначительны, а достоинства неперечислимы" ("New Musical Express"); "своим появлением BLANCMANGE озарили мрачные небеса поп-музыки" ("Sounds").
сюжет диска типично для синтипопа следующий волны, с текстами эксцентричными, но заслуживающими специального прослушивания, и звучанием, которое дозволено условно разделить на две группы - первую составляют песни громкие и ритмичные, в которых преслеживается возбуждение работ TALKING HEADS, вторую же - деликатные и сдержанные номера, напоминающие своей атмосферой работы OMD срединного периода. Вокал Артура весь проявил себя здесь, отличившись мощью, все его резкость, излишняя мелодраматичность и боуиевская истеричность оставляли легкое чувство неудобоваримости. Это, впрочем, компенсировалось полной его адекватностью исполняемому материалу. Практически все композиции альбома были хорошо приспособлены для танцев, парни "умели придумать" заводной ритм и цепкую мелодию, всетаки сумели выделиться за счет оригинальной аранжировки в инструментальной части, вводя гитару, а также привлекая инструменты, традиционные для музыки народов Ближнего Востока и Индии. Так, между музыкантов позволительно встретить имена Пандита Динеша, исполнителя на индийском ударном инструменте табла, и ситариста Дипака Хазанчи (почему BLANCMANGE и заслужили сравнения с TALKING HEADS).
кроме первых двух синглов, книга также включал в себя новую, более гладкую версию "Sad Day", а также две песни, ставшие очередными синглами с диска. Все это помогло программе подняться на 30-ю строку британского альбомного хит-парада и избегать в нем аж девять месяцев. В конце же года разряд запустила свой передовой ощутительный хит - "Living on the Ceiling", кто к Рождеству уже дошел до "Top-10", пробыл три недели на пиковой 7-й позиции и до сих пор остается наиболее удачным в коммерческом отношении британским cинглом BLANCMANGE. С ним же общество представилась Америке - там сингл имел небольшое распространение на радио, уместительный победа в клубах и, в виде рекламного клипа, внушительный счастье на раннем "MTV".
В ход 1983-го дуэт запустил в британские списки еще три хит-сингла: первым стал "Waves", выделявшийся уже на альбоме своей мощной оркестровкой, кто занял 19-ю строчку и закрепил их ранние успехи. после летом BLANCMANGE выдели новинку - броский хит "Blind Vision", на котором парни выявили уже законченное звучание с использованием традиционных для рока инструментов вроде гитары вместе с синтезаторной духовой секцией и интенсивной перкуссией. Также здесь вдохновение индийской музыки, один лишь немного проявлявшееся на "Happy Families", уже стало центральным элементом звучания ансамбля. Как следствие, сингл имел гигантский успех, став одним из самых известных у дуэта - в Британии он занял 10-ю строчку, а в США сумел достигать до 3-й позиции в танцевальном чарте.
Ну, а осенью был "That`s Love, That It is", дошедший исключительно до скромной 33-й строчки. Почему неудача выдался на долю именно этой вещицы, говорить трудно - видимо, хотя и прекрасному образчику прямолинейной и скоростной синтипоп-музыки, ей недоставало некоего проблеска индивидуальности, каковой отличал предыдущие и последующие хитовые работы ансамбля. При этом, в США песнь обрела такой победа на радио, что чуть не вошла в тамошние поп-чарты!
Весной 1984 BLANCMANGE в третий и завершительный раз вошли в британскую "Top-10" c замечательным синглом "Don`t Tell Me", вставшим на 8-е город хит-парада. Он же принес им укладистый победа в Европе (№25 в Нидерландах, №51 в Германии, №27 в Швейцарии, №15 в Польше), а также был будет популярен в американских клубах. Его репутация мощно поддержала освобождение в мае 1984-го второго альбома дуэта - "Mange Tout".
изречение дебюта была в целом сохранена и здесь - инфекционный данс-поп плюс колоссально медленные "медляки". В целом, звук утратил в свежести, а продукция стала более приглаженной и "глянцевой", насыщенной деревянными и медными духовыми и струнными инструментами, всетаки ценз песен заметно выросло, улучшился (пусть и не весь избавившись от названных выше недостатков) и вокал. По-прежнему никуда не делись, а коегде и стали значительно заметнее индийские влияния и инструменты.
следствие оказался много даже ничего. Отклики прессы были лишь чуть менее позитивными: "Их чувство юмора нигде не дает сбоя, хотя альтруизм у группы и поиссяк" ("Sounds"), "…превосходные техники и еще более мощные "кузнецы мелодий" ("Record Mirror"); стоит отметить, что "NME" на этот раз выказал капля энтузиазма, заявив, что такое записывали бы "YAZOO, подвергшиеся лоботомии". Однако, несмотря на эти колкости, "Mange Tout" стал самым коммерчески успешным альбомом дуэта, добравшись до 8-й строчки альбомного хит-парада, и утвердив рас BLANCMANGE в числе самых успешных британских исполнителей электронной музыки.
Он же породил дежурный хит-сингл - неожиданную и необычную кавер-версию хита ансамбля ABBA "The Day Before You Came", исполненную с убийственной серьезностью. Фактически, круг оригинала была сохранена, все привнесение индийских инструментов и мужской вокал не дали этой композиции случаться "проходной". В оригинале песнь была в британских хит-парадах 32-й, а в исполнении BLANCMANGE оказалась на 22-м месте. Согласитесь, достижение.
А кроме музыканты замолчали продолжаться - аж на восемнадцать месяцев. Отчасти это объясняется тем, что материя должен было "раскручивать", в том числе и с через гастролей, а выключая того, у участников дуэта было "планов громадье". Так, в 1984-м появился экспериментальный макси-сингл "Ave Maria", в создании которого принимали покровительство Люскомб и прежний глава DEPECHE MODE и YAZOO Винс Кларк. В 1983-м, во дата подготовки второго альбома YAZOO "You and Me Both", Нейл Артур был приглашен для записи песни "It Takes Two" в дуэте с Элисон Мойет, все этот план не был претворен в жизнь. тут Винс, как у него обычно и получается, скоро сработался с другим музыкантов - в данном случае, со Стефеном, и под ярылком WEST INDIA COMPANY появился сей миньон, в записи которого приняла покровительство известная индийская актриса и певец Аша Босл.
Запись третьего альбома дуэта, "Believe You Me", оказалась шабаш амбициозным и трудоемким процессом. Для работы Артуру и Люскомбу одной студии было мало, так что сессии прошли в семи разных; привлечены были четыре продюсера (в том числе, с Фил Боджер и Джон Уильямс), а также неиспорченный выводок студийных музыкантов-сессионеров. При этом остается лишь застыть тому, что книга в конечном итоге звучат как целый продукт.
Диск появился в октябре 1985 и поразил критиков. Все отметили, что вещество получился более сдержанным, органичным и зрелым, менее резким, загруженности, излишней рьяности и некоей абсурдности, отличавшей некоторый ранние работы дуэта, здесь гораздо поубавилось. Вообще, книга представил более простую и спокойную по сравнению с ранними пластинками музыку, что дало привлекательный следствие на таких вещах, как "Why Don`t They Leave Things Alone?" и "Don`t You Love It All?". Нововведения здесь заключались, в основном, в выведении на лучший план струнных и духовых и, соответственно, уведении на другой план индийского инструментария. При этом, новость звучание не слишком-то и порывало с "фирменным" саундом прежних работ. Конечно, не все песни равно удались, но стандарты, присущие группе, оставались очень высокими и здесь. нуждаться отметить, что вещь этой пластинки мог бы причинять новым импульсом для дальнейшего творчества BLANCMANGE.
впрочем до этого около за благосклонная толпа отвергла новую программу дуэта, что, возможно, связано с напрасно продолжительным по меркам 80-х перерывом в его деятельности. В Британии книга занял лишь 54-ю позицию и удерживался в чарте лишь две недели, сингл "What`s Your Problem?" стал последним хитом Нейла и Стефена, две недели проведя на 40-й строчке. по незаметный релиз, "Lose Your Love", оказался представлен в звуковой дорожке к научно-фантастическому фильму-блокбастеру "Flight of the Navigator" ("Полет "Навигатора"), а также был издан двойным синглом, однако, несмотря на это, весь провалился, впервые в истории группы не дойдя даже до "Top-75". Результаты "I Can See It" в мае 1986 были чуть более "удачными" - 71-е столица в Британии и 2-е в танцевальном хит-параде США, но продолжать сил у парней, видимо, больше не было - летом 1986-го BLANCMANGE распались в атмосфере молного падения интереса публики к ним.
Стефен Люскомб организовал трио WEST INDIA COMPANY, в какой вошел также Пандит Динеш. В 1989-м эта разряд выпустила книга "Blind Demons", на котором продолжила дело объединения европейской электронной музыки, в частности британских культурных тра
BLANCMANGE появились на свет в 1978-м, когда познакомились два студента знаменитого лондонского колледжа Харроу - Нейл Артур и Стефен Люскомб. Стефен играл в MIRU, комбо, исполнявшем авангардный джаз, а Нейл - в столь же многоисленной команде VIEWFIN