Американский музыкант, работающий в жанре Детройт-техно.
Является одним из наиболее выдающихся музыкантов, которых относят ко «второй волне» детройтского техно. знаменитый ученик идей, которые в своей музыке воплощали Дэррик Мэй (англ. Derrick May) , Хуан Аткинс (англ. Juan Atkins) и Кевин Сондерсон (англ. Kevin Saunderson) . Так же работает под многочисленными псевдонимами, наиболее известные из которых — Innerzone Orchestra, 69, Paperclip People, BFC и Psyche.
Карл Крэйг пришел в танцевальную музыку в конце 1980-х, если поездил в туре с Rhythim is Rhythim по Европе. Крэйга весь закономерно считают любимец Дэррика Мэя. Именно этот смертный заметил и оценил творческий потенциал молодого дарования. Будучи студентом детройтского колледжа Генри Форда, Крэйга привлекли те самые первые пластинки, которые уже именовались термином «техно». Пребывая в сильном впечатлении от «Nude Photo» Rhythim is Rhythim и «The Groove» Suburban Knight, Крэйг отдельно не раздумывая перевелся на факультет электронной музыки, а восвояси купил свои первые синтезаторы, причём денег на драм-машину ему не хватило и он записывал свои первые работы без ритма. В 17 лет Крэйг набрался смелости и записал на кассету порядком своих произведений для передать Дэррику Мэю, что пришел в умиление от «Neurotic Behaviour». Мэй понял, что имеет дело с очень талантливой личностью и взял его под своё крыло и предложил свою пособничество в записи некоторых треков. Работая вместе в Metroplex Studios, они перезаписывают некоторые треки, а сам Мэй добавил к этим работам правильный рисунок. Практически зараз с этой работой Крэйг, под псевдонимом Psyche выпустил на лейбле Transmat пластинку «Crackdown», а под псевдонимом BFC на лейбле Fragile пластинку «Galaxy» — все это случилось в конце 1989 года. Обе пластинки произвели действие разорвавшейся бомбы в тутто ещё немногочисленном стане поклонников техно-музыки. Практически мгновенно в этих пластинок Крэйг запустил (совместно с Дэймоном Букером) (англ. Damon Booker) лейбл RetroActive где выпустил несколько, баста примечательных, пластинок — «Wrap Me In Its Arms», «As Time Goes By» и, под псевдонимом BFC, одну из своих лучших работ «Climax» (которая в 1995 году вышла в виде третьего сингла другого его проекта Paperclip People). Все эти релизы лишь подтвердили оригинальность и уникальность музыканта. При этом творческая активность на тот промежуток больших прибылей не приносила (например, для того, воеже RetroActive существовал, Крэйг работал в магазине, оказывавший услуги фотокопирования). Впрочем, просуществовал RetroActive не чрезвычайно продолжительно — после хватит небольшой срок Дэймон и Карл расстались, и Крэйг, не сильно расстраиваясь по этому поводу, запустил свой личный лейбл, кто получает имя Planet E. 15 ноября 1991 года запуск лейбла ознаменовался революционно звучащей пластинкой «4 Jazz Funk Classics», которую Крэйг выпустил под ещё одним своим псевдонимом — 69. С выходом этой пластинки музыкант получил имя «вундеркинд техно», а сам Карл, по прошествии некоторого количества времени выпустил свой полноценный дебютный книга Landcruising, какой некоторый критики, музыканты и ди-джеи признали классикой современной танцевальной музыки. Этот книга дал кипа новых идей для джангл-музыкантов (взять хотя бы для примера трек «Bug In Bassbin») и некоторый хаус-музыканты брали треки «Throw» и «Oscillator» за эталон хаус-музыки. Никто и не отрицает того факта, что Карл Крэйг, равно как и Basic Channel и Underground Resistance является одним из самых выдающихся музыкантов, успешно работающих в жанре экспериментального танцевального техно, ежеминутно привнося в жанр новые элементы и ходы. совершенно моментально же за выходом “Landcruising” следует книга проекта 69 “The Sound of Music” и книга его ранних работ Elements 1989—1990, которые музыкант выпускал под псевдонимами Psyche и BFC. Оба эти альбома весь показывают грани таланта Крэйга и его ученый между коллег признается незыблемым. В 1996 году, под псевдонимом Paperclip People Крэйг выпустил ещё один книга “The Secret Tapes of Dr. Eich”, где были собраны работы, самым сильным образом повлиявшие на целое племя хаус-музыкантов. В 1997 году у Крэйга вышел книга More Songs About Food and Revolutionary Art, который, как это не выглядело бы удивительным, принужден быть останавливаться дебютным альбомом музыканта, но так, как помощь с лейблом Warner Brothers (Крэйг подписал с ними договор в 1994 году), так и не сложилось, книга альбома задерживался до тех пор, пока согласие условиями контракта, Крэйг смог распорядится своим тво
рением как ему заблагорассудится. К работе над этим альбомом были привлечены Дэррик Мэй, и вокалистка Наоми Даниэль (англ. Naomi Daniel) . книга примечателен тем, что на нем находится один из самых замечательных треков в истории детройтского техно — «At Les». книга был признан в самых различных музыкальных кругах, а сам Крэйг стал все больше внимания уделять джазу и фанку. Во срок своего выступления на британском фестивале Tribal Gathering в 1997 году Крэйг выступил с все новой музыкальной программой. Он пригласил сессионных музыкантов Родни Уайтакера (англ. Rodney Whitaker) и Франческо Мора Катлетт (англ. Francesco Mora Catlett) (которые работали с джазовыми музыкантами Max Roach и Sun Ra), и с их через добавил элементы джаза в техно, совершив при этом маленькую революцию. после два года в этого выступления вышел книга “Programmed” от проекта Innerzone Orchestra, где кроме Крэйга ещё участвовали Крэйг Таборн (англ. Craig Taborn) и Франческо Мора Катлетт а в записи некоторых треков принимал покровительство канадский ди-джей и музыкант Ричи Хотин (англ. Richie Hawtin). В этом проекте Крэйг показал себя человеком с широким музыкальным кругозором — техно, джаз, рэп, соул — все это было смешано в равных пропорциях и на выходе получилась очень оригинальная работа. в этого альбома, Крэйг скольконибудь сбавил свою студийную активность, ограничиваясь выпуском ди-джейских миксов и созданием ремиксов на различных исполнителей. Лишь в 2005 году Крэйг выпустил свой дежурный альбом, что получил имя The Album Formerly Known As... и был выдержан в эстетике детройтского техно.
