"Clutch" – одна из тех групп, которые с большим трудом поддаются запихиванию в какую-либо определенную категорию. Кто-то может услышать в их музыке "тяжелое" влияние "Led Zeppelin", кто-то динамику Джона Колтрэйна, кто-то эксцентричность Фрэнка Заппы
подобный привлекательный момент – это то, что на протяжении всей карьеры коллектива его смесь оставался неизменным. За ударными сидел Жан-Поль Гастер, басухой заведовал Дэн Мэйнс, гитару держал Тим Салт, ну а позицию у микрофона занимал Нил Фэллон.
случай "Clutch" началась в августе 1991-го, если четверо выпускников школы отыграли свой зачинщик пение в родном Джермантауне (штат Мэриленд). В самом начале главенство выдавала вещь хардкоровое, и этот факт был запечатлен на семидюймовке "Pitchfork", вышедшей в 1992 году на "Inner journey records".
ClutchПримерно в таком же ключе был выдержан и EP "Passive restraints". Зато последовавшие за ним два полнометражных альбома обнаружили любовь музыкантов к хард-року. главный из них вышел под флагом "East West records", а за издание второго взялась "Elektra". Похоже, что "Clutch" весь не любили век работать под одной крышей, и следовательно неудивительно, что третий книга выпустила уже другая фирма, "Columbia records". На "The elephant riders" первенство обратилась к "корневому" року и эта желание сохранилась на "Jam room", кто музыканты далеко на своем собственном лейбле "River road records".
Кстати, коллектив занимался не единственно студийной деятельностью, но и активно гастролировал (правда, в основном по Америке). Музыканты за весь прежний промежуток успели переиграть в компании с такими разноплановыми бандами как "Marilyn Manson", "Bad religion", "Fu Manchu", "Therapy?", "Pantera", "Corrosion of conformity", "Limp bizkit", "Ultraspank", "Slayer", "Sepultura" и многими другими.
Clutch В 2001 году "Clutch" вернулись с контрактом от "Atlantic records" и новым альбомом "Pure rock fury". На этот раз к стандартным хард-роковым гитарным риффам были добавлены фанк-панковые барабаны и окрашенный соулом бас. между приглашенных гостей дозволительно было отметить Лесли Веста из легендарной "Mountain", перкуссиониста Хартбита из "Dog eat dog" и гитариста "Spirit caravan" Скотта Вейнриха. В 2002-м вышел зачинщик формальный концертник группы, "Live at the Googolplex", собранный из материалов выступлений "Clutch" в 2001-2002 годах.
кроме музыканты далеко книга ранее нереализованных вещей под названием "Slow hole in China", ну а новой студийной работой порадовали своих поклонников токмо в 2004 году.сли не можешь устоять на месте, и ноги сами начинают подбрасывать тебя в воздух. Здесь и "Зима" - совершенная по своей сути песня. Здесь и "Фа-фа", которая сводит с ума первыми же нотами. Потрясающие тексты, удивительная музыка. Чудесная страна, АукцЫон. /Следующий альбом, "Бодун", стал настоящим прорывом. Слушая его, мочь не погрузиться в какие-то неведомые глубины, из которых, казалось бы, и выхода-то не встречать - но круг раз возвращаешься на вид с горячим желанием паки нырнуть, еще ощутить нечто, что эмбарго передать словами. Здесь и "День победы" - если не можешь устоять на месте, и ноги сами начинают подбрасывать тебя в воздух. Здесь и "Зима" - совершенная по своей сути песня. Здесь и "Фа-фа", которая сводит с ума первыми же нотами. Потрясающие тексты, удивительная музыка. Чудесная страна, АукцЫон.
Едем дальше. 1992 год - портить опыт сотрудничества с легендарным Алексеем Хвостенко. Да, именно он написал "Город золотой", что мы все слышали в исполнении Бориса Борисовича. Но кроме "Города" у Хвоста еще из песен и стихов, и слушая "Чайник вина", начинаешь понимать, насколько вплотную его творчество всем членам АукцЫона, как удивительно они гармонируют. Благодаря этой гармонии впоследствие родится непревзойденный шедевр, о котором чуть ниже.
первонаперво же "Птица", во многом первернувшая общественное мнение. Если первонаперво дело АукцЫона для большинства людей была "слишком независимой, дюже альтернативной", то комический ребятам удалось создать альбом, что может за всяк - при этом ни на йоту не изменив себе, своему творчеству и вкусу. Вряд ли найдется человек, кто отродясь не слышал "Дорогу". Для истинных любителей АукцЫона нет большего праздника, чем услышать на концерте "Птицу" (это обще намек). "Моя любовь", "Еще не поздно", "Дом на колесах"... каждая ария по своему прекрасна и удивительна.
"Жилец вершин". С этим альбомом АукцЫон и Хвост как взошли на недосягаемые вершины и за поселились там. антитеза творчества - полная антикоммерция, чистое искусство. При этом, "Жилец вершин", кажется, лишь добавил поклонников группе. пред об отдельных песнях бессмысленно - игры воспринимается лишь как целое, едва как самостоятельное живое существо.
лихо посольство АукцЫона открылось и в Интернете - благо вы как раз в нем находитесь. Здесь дозволено получить любую информацию о нашей стране, дозволено послушать музыку, не отходя от кассы, дозволено взглянуть на фотографии. А дозволено просто погрузиться в атмосфер у АукцЫона и брезгать на время, где мы находимся - в России, в Америке, на Марсе. круг АукцЫон не знает границ, дабы попасть в нее, не нужен новизна или виза.
Итак, часы идти в гости к АукцЫону. Это круг вне времени и пространства. Самая мирная рука на свете, здесь нет ни противопехотных мин, ни снарядов, ни выборов, ни митингов. Здесь царит чистое искусство. А значит, есть еще вес жить.
Леонид Федоров - вокал, электрогитара, акустическая гитара, перкуссия
Олег Гаркуша - шоумен, декламация, вокал
Виктор Бондарик - бас-гитара
Дмитрий Озерский - клавишные инструменты, перкуссия, труба
Николай Рубанов - саксофоны, бас-кларнет, жалейка
Борис Шавейников - ударные, перкуссия
Павел Литвинов - перкуссия
Михаил Коловский - туба, тромбон
Михаил Раппопорт - звукорежиссер
доза Аукцыона все эти годы оставался практически неизменным. Давным давным кроме Лени в группе пел Сергей Рогожин, который, правда, хватит лихо ушел. Он век пел в Форуме, а ныне поет один. Его клипы мат часто мелькают по телевизору.
До Бориса Шавейникова, что в свое дата играл в "Проходном Дворе" у Юрия Наумова, барабанщиком Аукцыона был Игорь Черидник.
Долгое срок играл в Аукцыоне музыкант Дмитрий Матковкий, танцевал Владимир Веселкин.
кроме того, в записях практически каждого альбома принимают сень приглашенные музыканты.
Большинство музыкантов группы кроме Аукцыона заняты в других проектах:
Колик играет в Союз Коммерческого Авангарда, в ЗГА, в Зоопарке, както играл в КИНО, нередко появлялся на сцене с Дюшей Романовым
Павел Литвинов играл с Markscheider Kunst, а ныне играет с Аддис-Аббебой
Борис Шавейников участвовал в записи альбома "Жир" группы "НОМ", и во многих других проектах
Олег Гаркуша исполнял роль крокодила в постановке "Краденного Солнца" группой КС Леонид Федоров пел там же воробья. Федоров также пел с Ленинградом и Полковником.ег Газманов, Александр Буйнов, Анастасия Волочкова, Лариса Рудакова, Филипп Киркоров, Лолита, мечта Бабкина, Лариса грот и другие. Прозвучали произведения самых разных жанров. К юбилею был выпущен диск с одноименным названием.
В 2003 году Николай сделал мзда Петербургу на его 300-летний юбилей – спел партию ряд Нулина для фолк-оперы "Граф Нулин", поставленной Борисом Синкиным по произведению А.С. Пушкина. На обще момент это единственная в России ода в кукольном исполнении. Она вышла и на диске, с интересным буклетом. В дни празднования юбилея города оперу для многочисленной публики показывали под открытым небом, в историческом центре города.
Новогодняя ночь 2003 года стала для телезрителей ейей сказочной. В эту ночь дети и бывшие дети увидели сказочного Принца – Николая Баскова в фильме-мюзикле "Золушка". Как справедливо писали газеты, «Николай Басков сыграл сам себя». неблагополучный и веселый, романтичный, с чувством юмора, он сумел создать образ, что встает ныне пред глазами при слове «Принц».
В апреле 2003 года в Самаре открылся раз оперный пир "Самарская весна", художественным руководителем которого стал Николай Басков. Здесь он впервые выступил не только, как певец, но и как организатор. В фестивале принимали шаль лучшие московские солисты - Лариса Рудакова, Мария Гаврилова, Владимир Редькин, Андрей Дунаев, а также самарские оперные артисты. Были представлены оперы «Кармен», «Аида», «Травиата», «Евгений Онегин». Николай Басков спел партию Ленского в опере "Евгений Онегин. Этот пир был посвящен тенорам и сопрано. Он стианист, Бенедетти был ужеими контрастамитут все иао к краткому резюме о нынешнем состоянии жанра в России, пора хоть порядочно слов говорить о поэзии.
В двухстраничном предисловии к тоненькой, но яркой книжечке начинающего писателя (а по профессии учёного-биофизика) Анатолия Контуша Ал. Городницкий пишет:
"Могут ли строчки, произнесенные с эстрады, предпринимать предметом литературы? ... самые крылатые фразы, слетевшие со сцены в зал и ставшие афоризмами, постоянно тускнеют... не подкреплённые сценическим обаянием озвучившего их автора. вещь подобное происходит с авторской песней, которой нередко отказывают в список к поэзии".
В этих выделенных мною словах такой ясный упрёк иным литераторам, кто, углубляясь в изыскания аллитераций и ассонансов, с возвышенность своих эмпиреев со снисходительностью относится к тому, что Владимир Фрумкин ловко назвал "гитарной поэзией". Да притом поэзии не салонной, и не городской даже, а часто космической. Даже Лев Аннинский в увлекаться читаемом великолепном предисловии (да ведь и положение какая! скалолаз - и мореплаватель! привлекательный учёный - и едва ли не флибустьер!) к очередному сборнику стихов Городницкого тонет в обилии приключений и жизненных коллизий поэта и так и не успевает исполнять должного анализа его поэтики.
Не хочу отвращать хлеб у рецензентов, литературоведов, но предоставляю читателю самому производить о поэтичности всем известных песен, таких как "Атланты", "Снега", "Перекаты" или о техническом совершенстве, скажем, "Воздухоплавательного парка": "Куда, петербургские жители, толпою весёлой бежите вы? Не стелют свой след истребители у века на самой заре. Свод неба пустынен и свеж ещё, достигнут лишь устроитель край ещё... Не завтра ли бомбоубежище отроют у вас во дворе?" Какая великолепная перекличка с пророческим блоковским "Авиатором": "Иль устрашил твой взор сумрачный грядущих войн сильный вид, ночной летун, во тьме ненастной земле несущий динамит?" И тоже со знаком вопроса в конце...
Обзор современного состояния авторской песни в России Александр Городницкий начал кратким рассказом о шансоне в СССР и заметил, что в его развала и массовой эмиграции российская авторская молитва распространилась по планете и продолжает своё бытность там как бы независимо, но в то же пора и не без оглядки (так, по крайней мере, я его понял) на развитие её в России. Политически авторская песнь не знает ныне ограничений, и театр ныне свободна для таких язвительных обличителей, какими были Галич, Ким и отчасти Высоцкий. Но проблема, как считает Александр Городницкий, в ином:
- Дело в том, что с уходом первого поколения авторов, непременно одарённых поэтов, литераторов заблаговременно всего, авторская песнь перестала быть тем, что говорил о ней Булат Окуджава: поэт с гитарой в руках. Порвалась сцепление времён. ныне авторская песня, размножась, и тиражируясь, и разубоживаясь (делаясь убогой. - П.М.) малоодарёнными авторами, хлынула мутным потоком на экраны телевидения, затопила все фестивали самодеятельной авторской песни, что я хорошо знаю, так как тридцать лет последовательно являюсь председателем жюри самого большого в мире фестиваля, Грушинского фестиваля. Тридцать тысяч человек, все радуются - а я огорчаюсь... Что немедленно происходит с авторской песней? Она просто ушла из литературы. Ушла на эстраду и живёт по законам эстрады. Появились прекрасные громкоголосые исполнители, хоры, ансамбли, оркестры, всё, что хотите, и это по-прежнему называется "авторская песня", но тексты убоги, они становятся такими же пошлыми, как в прежней официальной советской и постсоветской песне. Это явление отнюдь не представляется отрадным, но оно, как за в России, отражает то, что надо обществу. В песню пошёл криминал, поскольку ментальность стала криминальна, и со стало криминальным, и это мне кажется опасным симптомом. недавно до своей смерти Окуджава как-то сказал мне: "Знаешь, Алик, прежде мы были в авангарде, а настоятельно оказались в арьергарде. Мы - один из последних бастионов духовности накануне тем мутным потоком, кто грозит затопить Россию..."
Листаю подаренный мне Александром Городницким композиция стихов "Атланты держат небо" и думаю: "Поэт. часом поющий, часом читающий - не ко всем его стихам рождаются мелодии. Но уж если рождаются, их не позабудешь". И впрямь, "Атланты" - потрясающе музыкальны. "Перекаты", "Воздухоплавательный парк", "Донской монастырь": как и стихи Городницкого, мелодии его захватывают сразу, с первого слушания.
Я листаю книга и с грустью думаю: воистину - арьергард. Он отступает, несёт тяжёлые потери. Но - не бежит. И он переставать терпеть до конца.
