Творческий тандем Ричарда Фирлесса (Richard Fearless) и Тима Холмса (Tim Holmes), известный как Death in Vegas, делает музыку с полным равнодушием к жанровым ограничениям и общепринятым стандартам.
Музыканты категорически игнорируют все установленные рамки, перебрасывая мостик из гипнотических ритмов и интенсивного звукового потока от рока к танцевальной музыке и размывая границы посреди музыкой и другими формами искусства, в частности, изобразительными. Death in Vegas весь контролируют всю визуальную сторону своего ремесла, продумывая круг элемент живых шоу, отдельный кадр видеоряда, которым сопровождаются их концерты, круг фотоснимок и уж тем более обложки своих релизов. Даже съемки видеоклипов, даже сценические декорации, даже графическое оформление сувениров - все это находится в их руках.
Многое объясняет профессиональная приготовление Ричарда Фирлесса - в юности он собирался начинать художником и даже он поступил в Лондонский печатный колледж (London College of Printing), где изучал традиционную живопись, графику и текстильный дизайн. Но изящные искусства торопливо разочаровали парня, а им на смену пришло новость любовь - современная клубная музыка. Один из главных источников вдохновения Фирлесса - в любых начинаниях - это творчество авангардного художника 60-х Энди Уорхола (Andy Warhol). Амбиции Уорхола, помнится, в свое эра не ограничились один живописью - он стал одним из создателей The Velvet Underground, группы, чье обаяние на Death in Vegas отродясь и никем не оспаривалось. "Когда мне было 15, - вспоминал Фирлесс, - Уорхол был моим кумиром, так же как и The Velvets".
Еще оставаясь студентом колледжа, Ричард Фирлесс начал жить вечера в клубах, подрабатывал ди-джеем в легендарном ночном заведении Лондона "Heavenly Sunday Social". Году эдак в 1994-м его увлекла идея создания своей собственной группы. Прообразом Death in Vegas стал студийный план Dead Elvis, что Фирлесс основал коллективно со Стивом Хеллером (Steve Hellier), звукоинженером здание новостей BBC. До этого Хеллер успел посещать боссом небольшого лейбла, что специализировался на хардкор-техно. Оба участника проекта пришли в музыку в общем-то со стороны и относились к ней, что называется, без комплексов. свалка в студийной плавильне всецело разнородных элементов представлялось им делом весь обычным. походить эклектизм нравился не всего им. если в 1996 году тандем единомышленников, уже называющий себя Death in Vegas, выпустил дебютный сингл "Dirt", английские меломаны встретили его с большим интересом. Он пришелся по вкусу и авторам фильма "Very Bad Things", которые включили песню в свой саундтрек, а после и создателям рекламных телевизионных роликов для торговых марок Budweiser и Guiness. Дебютный книга группы "Dead Elvis", изданный в 1997 году, британские критики расхваливали на все лады. Коктейль из даб-реггей, техно, записей Элвиса Пресли, электрофанка, поп-арта 60-х, эйсид-джаза и саундтреков к триллерам Джеймса Элроя (James Ellroy) пошел на ура. Такая простор в обращении с жанрами (тем более на фоне сильных гитар, басовых линий и четких ударных) не позволяла навесить на Death in Vegas данный ярлык, и такая положение вопроса очень ценилась меломанами.
кроме создания новых звуковых коллажей под вывеской Death in Vegas, Фирлесс продолжал карьеру ди-джея, получив резидентство в том самом знаменитом клубе "Heavenly Sunday Social", где в свое дата впервые засветились Chemical Brothers. если стало понятно, что намерение грозит перерасти в вещь стабильное и долгоиграющее, Фирлесс предпочел на месте Стива Хеллера (Steve Hellier) наблюдать другого человека - инженера звукозаписи Тима Холмса (Tim Holmes), который, собственно, и занимался сведением их первого альбома. Холмс в свое пора тоже распрощался с художественными амбициями, проучившись порядком лет в школе искусств, и смог случаться достойным партнером Fearless во всех его визуальных проектах.
путем два года обновленный тандем подготовил следующий книга "The Contino Sessions" (сентябрь 1999). передовой недомолвка на эволюцию и взросление саунда - промо-сингл "Dirge", озвученный шотландской певицей Дот Эллисон (Dot Allison), - вышел в июле 1999. Лонг-плей представлял собой довольно сильную попытку, нашедшую своих поклонников далече за пределами андеграунда. Элементы психоделии сочетались в нем с элементами откровенного психоза - эфемерные мелодии парили поверх зловещих, однообразных ритмов, а озвучивать словесный ряд пригласили нескольких вокалистов, включая Игги Попа (Iggy Pop), Бобби Гиллеспи (Bobby Gillespie; Primal Scream) и Джима Рейда (Jim Reid; Jesus & The Mary Chain). Заметно обогатили саунд и приглашенные музыканты - музыкант Иэн Баттон (Ian Button) и басист Мэт Флинт (Mat Flint). Солидное британское издание "Sunday Times" назвало "The Contino Sessions" альбомом недели. "Это создание параноидальной красоты, - охарактеризовал запись обозреватель Марк Эдвардс, - высокий саундтрек конца тысячелетия".
Что касается ритмической монотонности, фирменной черты саунда Death in Vegas, то у идеолога группы есть на этот счет целая философия. "Меня вдохновляет все, что основано на повторениях, - говорит Фирлесс. - если вы повторяете что-то град раз, это напоминает гипноз, а обморок меня просто завораживает. Это отличительный свойство нашей музыки - повторять и повторять какой-то ход до тех пор, пока все не начинает стучать иначе". Такую же эстетику исповедуют Death in Vegas и в подходе к видеоматериалам, которые проецируются на задник сцены во эра их шоу, превращаясь в глава декораций. "Я люблю простые вещи. Мне зело нравится идея порядком минут последовательно показывать, например, как люди целуются или как целлофановый часть летает по коридору. Мне кажется, главное, чего так не хватает многим сегодняшним музыкальным видеоклипам, - это простоты".
сперва чем отправиться в путь в поддержку "The Contino Sessions", Фирлесс и Холмс подготовили специальную экспозицию - инсталляции и технические приспособления, которые они использовали для создания обложек своих релизов. Выставка сопровождала их во срок тура, с которым дуэт объехал Европу и Америку. пункт концертов, уже весной 2000 года, Death in Vegas отыграли на разогреве у Primal Scream. тут же вышла и подборка ремиксов на дебютный сингл "Dirt".
изделие над следующим альбомом продлилась в общей сложности три года. За это эпоха Ричард Фирлесс и Тим Холмс успели посещать в Индии, и именно под впечатлением этой поездки была написана большая пай материала. Третий лонг-плей "Scorpio Rising", изданный в 2002 году, отличался более легким саундом, чем два его предшественника. Стилистика записи по традиции не признавала никаких рамок: элементы рока наслаивались на монотонные ритмы техно и уживались с космической психоделией. Все это отдаленно напоминало My Bloody Valentine. между приглашенных вокалистов на этот раз значились Лайм Галлахер (Liam Gallagher; он озвучил заглавный трек "Scorpio Rising"), Хоуп Сандовал (Hope Sandoval), Пол Веллер (Paul Weller), Сюзан Диллейн (Susan Dillane; она записала одну из лучших вещей на альбоме "Killing Smile", в которой звучит скрипка индийского виртуоза Dr. Subramaniam).
в чего Ричард Фирлесс задумал в дежурный раз воспользоваться своим художественным образованием, лишь в несравненно более крупных размерах. Его свежий амбициозный намерение сводился к созданию визуальной версии альбома "Scorpio Rising" - цикла коротких фильмов на каждую песню. Своими талантами он не ограничился, а пригласил ряд известных кино- и видеорежиссеров, между которых оказались Линн Рэмси (Lynne Ramsay), Джиллиан Веринг (Gillian Wearing), Роберт Фрэнк (Robert Frank). Хотя руководство лейбла этой своенравие не поощряло, поскольку такой величина противоречил политике MTV, музыканты от своего не отступили и как минимум обеспечили себе нестандартное видеосопровождение для сценических шоу.
величина поющих персонажей в своей музыке Фирлесс и Холмс предпочитают чистить к минимуму. Если бы могли, они бы вместе обходились бы без вокалистов. Ведь суть в их творчестве - это сами треки, их энергетика, динамика, настроение. очень важен для них и видеоряд, какой вынужден соответствовать не единственно с ритмическим рисунком музыки, но и с ее атмосферой, с ее образной системой. Над своими фильмами Фирлесс в основном работает купно со Спенсером Бьюли (Spencer Bewley), артистом широкого профиля и большого эстетического диапазона. Они активно используют архивные съемки и документальные фильмы о религиозных церемониях и традициях приема наркотиков в различных племенах.
В последнее эра Ричард Фирлесс все больше времени отдает собственным художественным работам. В 2002 году в Лондоне прошла выставка его плакатов и цифровых фотографий, где также демонстрировались его фильмы. Аналогичные выставки он планирует обманывать в Париже и Японии.
В начале 2004 года Фирлесс понадобился своим друзьям из группы Oasis - ему доверили продюсирование нескольких композиций для их нового альбома. А параллельно оба участника Death in Vegas заканчивали подготовку 16 треков для престижной серии релизов "Back to Mine" - их "персональной коллекции для отдыха потом работы". В интерпретации Death in Vegas прозвучали треки разных авторов в исполнении Нины Саймон (Nina Simone), Joy Division, Бо Диддли (Bo Diddley) и других артистов. "Back to Mine" вышел в январе 2004 года.
Творческий тандем Ричарда Фирлесса (Richard Fearless) и Тима Холмса (Tim Holmes), известный как Death in Vegas, делает музыку с полным равнодушием к жанровым ограничениям и общепринятым стандартам.