Фред Фрит родился в семье владельца галереи и художницы. С юных лет он пел в церковном хоре и играл на скрипке, на смену которой только с возрастом пришла гитара. В 1968 году, во время учебы в арт-колледже Фред познакомился с Тимом Ходжкинсоном - муз
''Henry Cow'' просуществовала 10 лет, наиболее ''прославившись'' в СССР не самой музыкой, а околомузыкальным скандалом: как одно век из-за про-левых высказываний членов группы ее композиции не допускались к британскому радиоэфиру (группа к тому же активно использовала в своем имидже советскую символику). Самое интересное в этом факте то, что в Советском Союзе они почему-то считались антикоммунистами! ''Henry Cow'' стала стартовой площадкой для Фреда Фрита-музыканта. Благодаря группе он был принят в тесный круг авангардистов Лондона, а главное, за пора работы в группе у музыканта открылся судьба незаурядного импровизатора. потом разрыва с Тимом Ходжкинсоном Фрит бросает все и в 1979 году покидает Европу. Его путь был определен: Нью-Йорк. Фред мгновенно влился в музыкальную многолетие мегаполиса. Он моментально же стал участником множества проектов. Благодаря активной концертной деятельности группы, Фред Фрит получил мочь познакомиться с музыкантами-единомышленниками, с которыми ему судьба было шалить в своих последующих проектах. В начале 70-х он уже знаком с John Zorn и Крисом Катлером, с которыми довольно делать свою музыку на протяжении более чем 25-ти лет... В начале 80-х провидение сводит его с легендарным басистом и продюсером Биллом Ласвеллом (Bill Laswell), который, по мнению самого Фрита, оказал на него колоссальное обаяние и дал путевку в жизнь. Первым результатом их сотрудничества явилось трио ''Massacre'' (Фрит - Ласвелл - Мейер), ставшее одним из зачинателей того, что теперь свысока именуется андеграунд-джазом.
Параллельно с работой в ''Massacre'' Фред Фрит - активный причастник множества импровизационных проектов, таких как ''Improvised Music New-York-81, 82, 83'' на ''Celluloid'', эпохальная произведение с Биллом Ласвеллом в ''Baselines'' и разряд релизов под кодовым названием ''Material'' (1981, 82, 91, 94 годы). За годы жизни в ''городе желтого дьявола'' Фрит выступил с огромным числом известных музыкантов, одно знание с которыми способно совершенно повлиять на воззрение и чувство мира музыки: Фаро Сандерс, Икуэ Мори , Том Кора, Брайан Ино. Фрит многому у них научился. Уже в 1982 году единодушно с Томом Кора и Зиной Паркинс он организует легендарное трио ''Skeleton Crew'', просуществовавшее до 1986 года. Небольшая передышка, домашнее затворничество, сменяемое гастрольными сборными турами, и... В 1989 году в музыкальной сфере выстреливают два сумасшедших авангардных проекта, в дежурный раз покушающихся на ''устои'': рекордсмен продуктивности и скорости записи альбомов (семь дисков за 5 лет) план ''Naked City'', имена участников которого на афишах становились причинами обмороков. Еще бы! John Zorn, Фред Фрит, Bill Frisell:, Уэйн Хорвиц, Джои Бэрон, Ямацука Ай. дальнейший удар по умам - общество ''Keep The Dog'' (Фред Фрит, Рене Лусье, Зина Паркинс, Кевин Нортон, Боб Остертаг, Жан Дером), настолько активно пропагандировавшая войско с концертных площадок только мира, что даже какими-то судьбами умудрилась дать пение в Советском Союзе. John Zorn - новоджазовый автор и один из основателей культового лейбла ''Tzadik'', приглашает Фреда Фрита и Даймонда Гейласаса поучаствовать в проекте ''The Big Coundown'', кто и приносит музыкантам мировую известность. Именно за этот намерение Фрит был удостоен ''Knitting Factory Prize'' как отборный джазовый музыкант года. Но на этом сотворчество с Зорном не ограничилось. Как мы уже знаем, Фрит рядом десяти лет играл на бас-гитаре в проекте Зорна Naked City[John Zorn]. Что касается сольных проектов Фрита, то их куда меньше, ибо он за подходит к написанию музыки вовсю серьезно. И если всевозможные коллаборации Фрита с другими музыкантами вряд ли дозволено подсчитать, то из его сольников позволительно составить полную и довольно весомую дискографию, насчитывающую более 15 релизов. В 1981 году вышел сольный книга Фрита ''Spechless'', заставивший заговорить о нем как о серьезном и самобытном джазовом композиторе. кроме увидел свет настоящий романтичный из его альбомов The Technology of Tears[Fred Frith, John Zorn], показавший передний в сполна иной ипостаси. Этот план навеян загадочностью модерн-арт-импрессионистской литературы, в особенности прозой Эдуардо Галеано и картинами французской художницы Беатрис Д'Элизе. С конца 80-х Фрит начинает все больше и больше уделять внимания музыке для театров и кино. Он за был неравнодушен к искусству, и это новость любовь засасывает его все сильнее. Наиболее ярко это проявилось в альбоме Allies[Fred Frith] (1996), что был написан как музыкальное свита к одноименному балетному перфомансу, поставленному известными балетмейстерами Миллером и Уолднером для бруклинской Академии музыки. За ''Allies'' Фрит получил приз от ''N.Y. Center Of Modern Art'' как выдающийся автор для театра и балета. Это был главный релиз, в котором музыкант стал пользоваться в широком объеме электронные инструменты. Все барабанные партии были программированы, и композиции были насыщены необычными сэмплерными звуками. Эксперименты Фрита с электроникой вылились в раздробительный план ''Death Ambient''. Что касается музыки к фильмам, то самым известным из саундтреков является его аккомпанемент к наполовину документальному кино ''Step Across The Border'', в основу которого были положены фрагменты из творческой жизни самого Фрита и окружающих его музыкантов. Говоря о Фрите, невозможно не упомянуть о музыке, написанной им для других исполнителей и коллективов. Как автор он часто работал с ''ROVA Sax Quartet'', ''Ensemble Moderne'' и др. В 1990 году он основал намерение под порядком ''нескромным'' названием - ''Fred Frith Guitar Quartet'' - для столь же ''нескромных'' целей: исполня
ть авторские произведения. Задуманная как общество для гастролей и туров, разряд записала в конце 1998 года свой уже третий диск ''Upbeat''. И в конец хотелось бы говорить пару слов о Фрите как талантливом импровизаторе, игравшем со множеством музыкантов различных стилистических направлений: саксофонистом Лолом Коксхиллом, барабанщиком Крисом Катлером, гитаристами Рене Лусье и Генри Кайзером и многими другими. Апогеем его карьеры импровизатора стал книга ''Funny Valentine'' - следствие двухдневной ''закупорки'' в студии разом с ''гуру'' Биллом Ласвеллом и барабанщиком Чарльзом Хейуордом в середине 1998 года.
