Г.И. Гладков – народный артист РФ (2002), заслуженный деятель искусств РСФСР (1988), лауреат премии Москвы. Он является обладателем двух призов Российской академии кинематографических искусств и наук «Ника» за лучшую музыку к фильму «Убить дракона» (
Родился 18 февраля 1935 года в Москве. Отец – Гладков Игорь Иванович (1908–1978). Мать – Гладкова Елена Степановна (1909–1987). жена – Гладкова Светлана Николаевна (1931 г. рожд.). Сын – Гладков Андрей Геннадьевич (1968 г. рожд.).
Геннадий Гладков вырос в музыкальной семье. Его дед был гармонистом, аккомпаниатором Лидии Руслановой. Отец – аккордеонист, музыкант – играл в джазовом оркестре А. Цфасмана, в годы войны участвовал в концертных бригадах.
Детские годы Геннадия прошли на улице Москвина (ныне Петровский переулок), во дворе дома, что назло филиала МХАТа. Мальчишки военной поры не могли навещать знаменитый эстрада чрезвычайно неоднократно по билетам. Зато летом, если зрители выходили в антракте на улицу, с ними дружно дозволительно было свободно понимать внутрь. запас филиала был просмотрен весь и не один раз. Правда, со второго действия. В то век московские дворы были своеобразными клубами, где обсуждались домашние и заводские дела, куда из тесных коммунальных квартир выносились торжества и праздники. Здесь был свой театр: свои настоящие плач и смех, и Геннадий был неизменным и незаменимым оркестром этого театра. Ставилась у стенки табуретка, а после невесть откуда взявшийся стул с высокой витиевато выделанной спинкой, и аккордеон в руках Геннадия начинал петь про все то, что жило в человеческих душах. И, пожалуй, он еще сам не понимал, что, продолжая ту или иную популярную мелодию, играя ее по-новому, так, как слышалась она всего ему одному, он прокладывал дорогу к самому себе, к тем мелодиям, про которые ныне дозволительно точный сказать: «гладковские». всетаки усердный гореть музыкой времени не было: Геннадий был старшим в семье, следовательно в первую очередь приходилось полагать не о себе, а значит, не о музыке.
затем 7-го класса Геннадий поступил в химический техникум, окончил его, некоторое век работал в НИИ красителей, где участвовал в организации музыкальных вечеров, самодеятельных ансамблей, все яснее осознавая, что без музыки его существование исполняться не может.
В 1959 году Геннадий Гладков поступил в Московскую консерваторию имени П.И. Чайковского. По классу композиции он учился у В.Г. Фере, чуткого педагога, умевшего замечать и высоко ценившего в своих учениках их индивидуальность. По окончании аспирантуры с 1966 года в ход 5 лет Геннадий Гладков занимался преподавательской деятельностью, в том числе в консерватории.
Еще будучи консерваторцем, Геннадий Гладков начал отмечать музыку для научно-популярного кино, дебютировав фильмом «Тайны минувшего» (1962). Здесь, на «Центрнаучфильме», он прошел солидную школу, работая приблизительно за с большим симфоническим оркестром. прогрессивно искусство в синтетических жанрах, рожденных ХХ веком, – мультфильм, теле- и кинофильм – стала главный стезей композитора.
Своим приходом в кинематограф Геннадий Гладков, по его собственным словам, во многом должен другу детства Василию Ливанову. Именно он привлек Гладкова к работе над его первой мультипликационной лентой «Самый, самый, самый». А еще заранее Гладков дебютировал у Ливанова и как неестественный автор в его дипломной режиссерской работе в Щукинском школа – спектакле по «Трем толстякам» Юрия Олеши.
Геннадий Гладков проснулся знаменитым в тот день, если на экранах появилась музыкальная мультипликационная лента «Бременские музыканты», разом ставшая визитной карточкой композитора. строгий сценарий Василия Ливанова, режиссерская создание Инессы Ковалевской, прекрасные стихи Юрия Энтина – и фильм, окрыленный удивительной по своей демократичности и образности музыкой Геннадия Гладкова, стал всеобщим любимцем. Уже здесь основные грани творчества композитора предстают во всей полноте: яркость и неповторимость портретных характеристик, чуткое слышание художественных и игровых свойств музыкальных инструментов, разящая неожиданность, нестандартность их сочетаний, удивительная пластика мелодического мышления, органично сочетающая декламационное, песенное, романсовое, инструментальное начала, неподражаемая ритмическая раскрепощенность и фантазия. Новые мультфильмы подтвердили и усилили успех.
будто тут же театральные возможности Геннадия Гладкова по достоинству оценил Марк Захаров, в то период режиссер Московского театра сатиры. Один за другим на сцене театра появляются спектакли с музыкой Гладкова: «Проснись и пой» (1970), «Темп-1929» (1971), «Чудак-человек» (1973). В дальнейшем к ним прибавились музыкальные спектакли, поставленные на сцене Ленинградского драматического театра имени Ленсовета, такие как «Укрощение строптивой», «Люди и страсти», «Дульсинея Тобосская». Теперь, даже учитывая абсолютно разнооб режиссерский почерк постановщиков, отзыв заговорила о «театре Гладкова». И подтверждением этому стали спектакли Московского театра имени Ленинского комсомола, поставленные Марком Захаровым, – «Автоград-XXI» (1973), «Тиль» (1974), «Жестокие игры» (1979), а также музыкальное изображение по сказке Андерсена «Дороже жемчуга и злата» в «Современнике».
Драматический место – особое пристрастный Геннадия Игоревича, в нем он видит наиболее надежную базу для актерского и режиссерского воплощения своих музыкальных идей.
В 1983 году в афише Московского музыкального театра имени К.С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко появилось новость слово – первая песнь Геннадия Гладкова «Старший сын» (автор либретто по одноименной пьесе А. Вампилова – Ю. Ким, режиссер-постановщик – М. Дотлибов). Своеобразие дарования Гладкова, постоянно сказывающееся в мюзиклах, романсах, музыке к фильмам, предрешило и необычный тип его оперного дебюта. Г. Гладков назвал свою оперу лирико-комической – в ней довольно эпизодов, окрашенных ярким непринужденным юмором, довольно теплой, сердечно-искренней лирики.
Продолжая активно сидеть для театра, в первой половине 1980-х годов кроме «Старшего сына» Г. Гладков пишет музыку к спектаклю «Оптимистическая трагедия» (Театр Ленинского комсомола), балет «Двенадцать стульев» (Свердловский балаган оперы и балета), оперетту «Собака на сене» (поставлена в Воронеже, Иваново), детскую оперетту «Три Ивана» (Свердловск).
Геннадий Гладков обилие пишет для кино. С одним как Марком Захаровым, которого он считает своим главным режиссером и единомышленником, сделаны «12 стульев» (1977), «Обыкновенное чудо» (1978), «Дом, какой построил Свифт» (1983), «Формула любви» (1984), «Убить дракона» (1988). автор не скрывает своего тяготения к острозрелищным жанрам и формам в соответствующем экранном воплощении: «Дон Сезар де Базан» (1989), «Человек с бульвара Капуцинов» (1987), песнь из которого практически стала гимном кино. койкогда на экран переходят его сценические работы: например, «Дульсинея Тобосская» (1980) – один из самых любимых фильмов композитора. случалось наизворот – из кинематографа тот или иной содержание попадал на сцену, как было с «Собакой на сене» (1977). Во многих картинах, над которыми работал композитор, искусство является одним из основных компонентов, решает драматургические задачи («Сватовство гусара», «Дульсинея Тобосская», «Дом, кто построил Свифт», «Формула любви» и др.). В других картинах, таких как «После дождичка в четверг» (1985), где лишь порядком вокальных номеров, искусство также слышна и важна.
В киномузыке Гладкова есть особое, свойственное ему качество, которое осуждение раз определила как «ироническая лиричность». Таковы «Джентльмены удачи» (1971), «Точка, точка, запятая...» (1972), «Ты – мне, я – тебе» (1976) и др. Эти же качества музыки свойственны и музыкальным комедиям, написанным композитором умышленно для музыкального театра: «Желтый дьявол» (пьеса Борисова и Фере), «Старик Хоттабыч» (пьеса Лагина и Энтина).
Истинную цену киномузыке Геннадий Гладков, по его собственным словам, понял, если услышал стук пишущей машинки, наложенной на тему саксофона, в фильме Джузеппе де Сантиса «Рим, 11 часов». У неореалистов, а после и Нино Роты он учился точности выбора выразительных средств. В его новых работах искусство сегодня преимущественно ярка, интересна и лаконична. Это и философская лента В. Мотыля «Расстанемся, пока хорошие» (1991) по мотивам горской легенды, записанной Ф. Искандером, и мозаика В. Фокина об армии – «До первой крови» (1989).
Продолжая помощь с различными театрами, в 1990–2005 годах сочинитель пишет музыкальную комедию для петербургского Открытого театра «Адъютант Его Величества»; балет «Танец дьявола», основанный на сюжете гоголевского «Вия» (хореограф Л. Лебедев); мюзиклы: «Йоахим-Лис – детектив с дипломом» (для театра «Детектив»), «На бойком месте» и «Сватовство по-московски» по А.Н. Островскому; музыку к спектаклям «Дорогая Памела», «Мужской сезон», «Сильвия», «Сирано де Бержерак», «Ура, король!», «Приключения Красной Шапочки».
Эстетическое кредо Гладкова – красота, лаконизм и сдержанность. Он заблаговременно только лирик: мелодии, бесспорно, главенствуют в его музыке. Юмор и слабость – вот две главные краски его художественной палитры. Но социальная острота, ирония, насмешка присутствуют иногда даже в невинных детских произведениях, как, например, в мюзиклах «Иван и Алена против Дракона» («Шиворот-навыворот»), «Хоттабыч», «Голубой щенок», «Маша и Витя против диких гитар».
Геннадий Гладков – блестящий знаток музыкальных стилей и жанров. Жанровые трансформации и жанровые модуляции – его излюбленные композиционные приемы. У него есть многочисленные, но при этом разнообразнейшие по характеру вальсы и фокстроты, марши и танго, галопы, польки, канканы, шимми, мазурки, регтаймы, полонезы. То же в отношении вокальных жанров: романсы, песни, куплеты, серенады, припевки, частушки, величальные, ариозо, речитативные сцены, песнопения, баллады, гимны – всё это недостаточный список жанрового богатства, подвластного композитору, где не существует непреодолимой пропасти посреди жанрами концертными и уличными, деревенскими и городскими, высокими и низкими.
начисто по-особому складываются у Геннадия Гладкова отношения с детской аудиторией. Тут даже непонятно, кто взрослей: обще сочинитель или дети, которые пришли его слушать. кроме принесших ему широкую репутация песен из мультипликационных фильмов «Бременские музыканты», «По следам Бременских музыкантов», «Как львенок и черепаха пели песню», «Голубой щенок», «Зарядка для хвоста» и многих других, дети моментально подхватывали его «Поэму о пионерке» на стихи Э. Багрицкого, «Спор о спорте» на стихи Ю. Энтина, песни из цикла «Белый Север» на стихи М. Пляцковского и многое другое, написанное с трогательной любовью и самоотдачей. С 1992 по 2001 год Геннадий Гладков ежегодно писал детские мюзиклы для Кремлевской елки.
Геннадий Гладков всегда сотрудничает с поэтами Ю. Энтиным, Ю. Кимом, Д. Сухаревым. В ряде фильмов, как мультипликационных, так и игровых, сочинитель сам исполняет свои песни («По следам Бременских музыкантов», «Голубой щенок», «Когда безумствует мечта», «Дульсинея Тобосская», «Формула любви»).
кроме уже упомянутых фильмов Геннадий Гладков является автором музыки к картинам: «Обратной дороги нет» (1970), «Шаг с крыши» (1970), «Пропажа свидетеля» (1971), «Включите северное сияние» (1972), «Ночной мотоциклист» (1972), «Стоянка поезда две минуты» (1972), «Бесстрашный атаман» (1973), «Люди и манекены» (1974), «Новогодние приключения Маши и Вити» (1975), «Что наша жизнь?!» (к/а «Ау-у!», 1975), «Пока безумствует мечта» (1978), «Жил-был настройщик...» (1979), «Благочестивая Марта» (1980), «Таинственный старик» (1980), «Вакансия» (1981), «Берегите мужчин!» (1982), «Не хочу быть взрослым» (1982), «Очень важная персона» (1984), «Гум-гам» (1985), «Поезд вне расписания» (1985), «Забавы молодых» (1987), «Две стрелы. Детектив каменного века» (1989), «Князь благополучие Андреевич» (1989), «Чокнутые» (1991), «Танец дьявола» (1992), «Тартюф» (1992), «Завтрак с видом на Эльбрус» (1993), «Охота» (1994), «Дон-Кихот возвращается» (1997), «Кармен» (2003); мультипликационным фильмам: «Ограбление по …», «Каша из топора», «Разлученные», «Клетка», «Три лягушонка», «А одновременно получится», «Зарядка для хвоста», «Завтра довольно завтра», «Синяя борода», «Куплю привидение», «Макбет», «Фаэтон – сын Солнца», «Синяя птица», «Новые Бременские», «О рыбаке и рыбке» и др.
Дискография: «Хоттабыч», «Голубой щенок» (1995), «Маша и Витя против диких гитар» (1995), «Бременские музыканты» (1995), «Волшебник Изумрудного города» (1996), «Человек с бульвара Капуцинов» (1996), «Собака на сене» (1996), «Обыкновенное чудо» (1996), «На бойком месте» (1998), «Новые Бременские» (2001) и др.
Г.И. Гладков – народный плут РФ (2002), приличествующий делатель искусств РСФСР (1988), лауреат премии Москвы. Он является обладателем двух призов Российской академии кинематографических искусств и наук «Ника» за лучшую музыку к фильму «Убить дракона» (1987) и мюзиклу «На бойком месте» (1999). Академик Национальной академии кинематографических искусств и наук (2002). Член Союза кинематографистов РФ и Союза композиторов РФ.
Живет и работает в Москве.
