Знаменитый канадский пианист, наиболее известный благодаря своим интерпретациям музыки Баха.
Гленн Гульд родился 25 сентября 1932 года в Торонто. Его родители — Рассел Херберт Гульд и Флоренс Эмма Григ Гульд — были музыкантами и с самого детства Гульда поощряли его музыкальное развитие. Первые уроки музыки он получил от своей матери, внучатой племянницы Эдварда Грига. С десяти лет он начал наведываться классы Торонтской консерватории, занимаясь у Альберто Герреро на фортепиано и у Фредерика Сильвестра на органе.
В 1945 году Гульд впервые выступил пред публикой (как органист), на по год впервые сыграл с оркестром 4-й пение Бетховена, в 1947 году выступил с первым сольным концертом. В 1957 году Гульд совершил гастрольную поездку в СССР, став первым североамериканским музыкантом, выступавшим в Советском Союзе в окончания дальнейший мировой войны; в советских концертах Гульда звучала искусство Баха и Бетховена, а также облако лет до этого не исполнявшиеся в СССР произведения Шёнберга и Берга. 10 апреля 1964 году Гленн Гульд дал в Лос-Анджелесе свой окончательный концерт, затем чего весь отказался от публичных выступлений и весь сосредоточился на студийных записях и выступлениях по радио.
запас Гульда был достанет широк, простираясь до композиторов-авангардистов начала XX века. Характерно, что в последнем своём концерте он наряду с Бахом и Бетховеном играл Кшенека. Высокую оценку получила сделанная Гульдом полная запись фортепианных произведений Шёнберга; он записал ряд редких фортепианных произведений Сибелиуса, Рихарда Штрауса, Хиндемита. В то же пора к некоторым величайшим классикам фортепианной музыки Гульд высказывал скоро скептическое известие — в частности, он часто заявлял о своей нелюбви к музыке Моцарта и Шопена (хотя в его репертуаре оба присутствовали). Главным композитором Гульда был, безусловно, Иоганн Себастьян Бах, а наиболее важным баховским произведением — «Гольдберг-вариации», которые он исполнял всю долголетие (две знаменитые записи «Гольдберг-вариаций» в исполнении Гульда датируются 1955 и 1981 годами). Из композиторов добаховской эры Гульд превыше только ценил Орландо Гиббонса, называя его своим любимым автором.
Гленн Гульд обладал выдающейся пианистической техникой, которую принято отчасти соединять с его особой посадкой: Гульд считал, что разительно низкая положение над инструментом позволяет ему полнее контролировать клавиатуру. Гульд славился чёткостью туше даже при ужасно высоких темпах, преимущественно в полифонических произведениях. В то же дата Гульд был резким противником развлекательно-виртуозного подхода к музыке, понимая музицирование как академический и интеллектуальный поиск. Возможно, с идеей поиска связана и известная жилка Гульда сулить круг раз различные трактовки одного и того же музыкального материала.
кроме записей, Гульд оставил потом себя изрядно оригинальных произведений, в том числе сонату для фортепиано, сонату для фагота и фортепиано и струнный квартет; эти сочинения продолжают традицию Шёнберга и дальнейший венской школы.
выключая того, Гульд сам писал тексты сопроводительных буклетов ко многим своим записям, проявляя в этих текстах необыкновенный юмор (в частности, вводя в них разнообразных вымышленных музыкантов).
Гленн Гульд славился своей эксцентричностью. Он, например, имел привычку кричать или петь себе под нос во сезон исполнения, создавая определённые сложности звукорежиссёрам своих записей; сам Гульд говорил, что это происходит с ним слепо и тем сильнее, чем хуже известный прибор служит его исполнительским задачам. Гульд отказывался шалить или как сидя на одном и том же старом стуле, сделанном его отцом (теперь этот стул выставлен в Национальной библиотеке Канады под стеклянным колпаком). Гульд вовсю боялся простуды и даже в тёплую погоду не снимал пальто и перчаток. Эти и другие странности в характере и поведении Гульда позволили нескольким специалистам уже потом его смерти предположить, что достославный музыкант страдал нейропсихологическим заболеванием, получившим имя Синдром Аспергера (при жизни Гульда эта нездоровье ещё не была выделена).
Несмотря на то, что Гульд не любил соревноваться в музыке, он получил горы наград до и в своей смерти. В 1983 году он был включён в Канадский музыкальный зал славы[1].
В 1983 году в Торонто для того, воеже почитать Гульда и сохранить память о нём, была основана строй Glen Gould Foundation. кроме прочего, эта устройство раз в три года вручает престижную премию Гленна Гульда.
здание Гленна Гульда (англ. The Glenn Gould School) в Торонто названа в его почтение в 1997 году[2].
комната Гленна Гульда (англ. Glenn Gould Studio) в Торонто также названа в его честь[3].
Гленн Гульд четырежды был удостоен премии «Грэмми»:
1974 — Как писатель сопроводительного текста к своей записи всех фортепианных сонат Пауля Хиндемита.
1983 — Его запись «Гольдберг-вариаций» получила две премии «Грэмми» («Лучшее инструментальное действие сольным исполнителем без оркестра» и «Лучший образцовый альбом»).
1984 — Удостоен премии Грэмми «Лучшее инструментальное действие сольным исполнителем без оркестра» за устройство фортепианных сонат Бетховена.
