Курский пианист, композитор, руководитель джазовых программ Российского фонда культуры, директор фестиваля "Джазовая провинция". Наиболее известный проект - дуэт с эстонским саксофонистом Лембитом Саарсалу (с 1984 г.)
музыкант Леонид Винцкевич (р. 01.04.1949, Курск) - приличествующий знаток Российской Федерации, арт-директор ежегодного фестиваля Российского фонда культуры "Джазовая провинция".
Отец Леонида Винцкевича был профессиональным музыкантом, играл на скрипке. Мать работала врачом-хирургом, но также увлекалась музыкой, пела. Сам Леонид начал шалить на фортепиано с семи лет.
Леонид Винцкевич закончил Курское музыкальное школа (в выпускной программе играл с оркестром училища следующий фортепианный согласие Сергея Рахманинова), в 1968 г. поступил в Казанскую консерваторию. Его любимые композиторы - Мусоргский, Скрябин, Прокофьев, Берг, Мессиан. В годы учебы в консерватории Леонид совершенствовался не как в мастерстве пианиста: в качестве вольного слушателя он посещал занятия по композиции, дружил со студентами композиторского факультета и был первым исполнителем их новых сочинений (особенно тесные творческие отношения связывали его с казанским композитором Алексеем Руденко). Параллельно с серьезными занятиями академической музыкой он интересовался джазом. В конце 60-х он был между самых постоянных слушателей передачи Аркадия Петрова "Радиоклуб Метроном", выходившей тут по пятницам на радиостанции "Юность". В Курске, а кроме в Казани Леонид записывал на магнитофон круг часть программы и внимательнейшим образом переслушивал все, что там передавалось. Благодаря радио он узнал о бурной джазовой жизни в СССР, услышал игру тогдашних лидеров советского джаза - Георгия Гараняна, Константина Носова, Геннадия Гольштейна, Германа Лукьянова, Романа Кунсмана... Больше только ему нравился Игорь Бриль, преимущественно его произведения с использованием русской мелодики.
затем окончания консерватории Леонид Винцкевич вернулся в Курск, стал солистом Курской филармонии (в этом качестве он остается и сейчас). В 1974 г. в СССР началось существо первых государственных джазовых учебных заведений - эстрадно-джазовых отделений музыкальных училищ. В числе первых 20 городов, где создавалось такое отделение, был и Курск, и Леонид принял в его организации активное участие. Поскольку опыт организации (учебные программы, строй учебного процесса, методика преподавания) отсутствовали, создателям джазовых отделений со всей страны помогали москвичи, у которых такой опыт был - ведь еще в 1967 г. начала трудиться джазовая комната при ДК "Москворечье" (ныне - Московский колледж импровизационной музыки). Двое из преподавателей студии, Герман Лукьянов и Игорь Бриль, а также доктринер Юрий Чугунов и др., консультировали и Винцкевича. кроме чисто педагогического опыта, Лукьянов и Бриль оказали действие на Леонида и своим вниманием к русской музыке (у обоих, преимущественно у Лукьянова, в тот промежуток было пропасть произведений с использованием музыкального языка русского фольклора).
приблизительно в это же пора Винцкевич неумышленно (на гибкой пластинке звукового журнала "Кругозор") услышал записи фольклорного хора села Фощеватово Белгородской области. Музыканта поразил стройный и правильный ряд этих песен, он перенес их фрагменты на нотную бумагу, стараясь постичь природу ритмической организации фольклорного пения, сходной по восприятию с джазовым драйвом. Результатом обобщения всех этих влияний стали первые авторские композиции Леонида Винцкевича ("Леший", "Осенняя песнь", "Бурлацкая", "Полынь-трава"), которые он показал на джазовых фестивалях в Фергане (Узбекистан) и Куйбышеве (ныне Самара) в 1978 г. В 1979 выступил на фестивале в Таллинне в составе трио (Сергей Винцкевич - бас-гитара, Николай Адамов - барабаны). С этим же трио в том же году играл на "Московской джазовой неделе". Газета "Комсомольская правда" об этом выступлении писала: "Группа играет с нервом, хорошим задором. Острые, колкие гармонии, энергичное развитие мелодического материала, свободно распознаваемые черты русской песенности, подголосочной полифонии..." Воссоединение трио произошло в 1998 г. на курской части фестиваля "Джазовая провинция-98" - братья Винцкевичи (Леонид - фортепиано и Сергей - бас-гитара) и музыкант Николай Адамов играли параграф своей программы конца 70-х, а кроме к ним присоединился сын Леонида - Николай (сопрано- и альт-саксофоны), в последние годы ставший заметной фигурой между молодых московских джазменов (он учится в Российской академиии музыки им. Гнесиных).
С 1981 г. Винцкевич отказался от ритм-секции и стал ходить соло либо же в дуэте с московским саксофонистом Владимиром Коновальцевым. В этом дуэте Винцкевич проработал до 1984 г., пока Коновальцев не организовал в Москве личный квинтет, не оставлявший ему времени на другие проекты.
тутто же, в 1984 г., Леонид встретился на джазовом фестивале в Свердловске (ныне - Екатеринбург) с эстонским тенор-саксофонистом Лембитом Саарсалу. Сыграв некогда вместе, музыканты создали дуэт, нынешний до сих пор.
Лембит Саарсалу (р. 08.06.1948) - один из ведущих джазовых музыкантов Эстонии, достойный художник Эстонской республики. Леонид Винцкевич говорит о нем: "Саарсалу - любопытнейшая индивидуальность. Это давно только не "болтливый" музыкант. Нот играет мало, но каждая на месте. У него абсолютно отсутствует джазовая риторика, вся эта благоволение к показной технике, неудачный пассажистике. Он может сыграть два-три звука и так заинтриговать слушателя, что тот довольно работать затаив дыхание... Это предпочтительно спонтанный музыкант, лучшие идеи которого приходят на сцене, во дата выступления. следовательно с ним лучше не репетировать, а ограничиться какими-то общими схемами. Тут мы с ним расходимся: я люблю вникать вещь, искать в ней, повертеть туда и наоборот мелодию, воеже понять, что с ней работать дальше... Он небезынтересный композитор, хотя снова же органически неспособен бесконечно потеть, выдумывая музыку. Она у него рождается как-то на одном дыхании. Мы играем маломальски нравящихся мне вещей Саарсалу. Мне слишком дорого желание Лембита пользоваться в музыке элементы эстонского фольклора..." (Цитируется по: Арк. Петров. Джазовые силуэты. Москва, "Музыка", 1996).
Осенью 1984 г. дуэт Винцкевич-Саарсалу выступал на джазовом фестивале в Праге. В 1985 - на двух фестивалях в Восточной Германии (Jazzbuehne в Берлине и Jazztage в Лейпциге). В 1986 - на North Sea Jazz Festival (Гаага, Нидерланды), где взамен положенных тридцати минут благодаря теплому приему слушателей отыграли сто двадцать.
В 90-е гг. Леонид Винцкевич точный выступал с Лембитом Саарсалу в Германии, где в разных составах ими было записано три CD. Четвертый, также выпущенный в Германии, был записан в Москве в трио с американским гитаристом Джоном Стоуэллом, с которым Леонид и Лембит познакомились на Хэмптоновском фестивале.
между музыкальных проектов Леонида Винцкевича другой половины 90-х - подвиг с фольклорным вместе "Росстань" (Курск), покровительство в записях "Джазового проекта братьев Ивановых" (альбомы "Black In Jazz", где Леонид участвовал в одном треке, и "I Love You", где дуэт Винцкевич-Саарсалу поддерживает контрабасист Андрей Иванов и музыкант Дмитрий Севастьянов, а в одном треке на фортепиано играет приверженец Леонида - музыкант Михаил Иванов). В 1997 г., потом первой "Джазовой провинции", на ныне не действующей московской радиостанции "Ракурс" в прямом эфире программы "Московский свинг" Леонид Винцкевич и Лембит Саарсалу показали авторскую программу под названием "Эстонский ветер", в исполнении которой приняли покровительство Андрей Иванов (контрабас) и Олег Юданов (барабаны), былой дольщик легендарной новоджазовой группы "Архангельск".
порядочно раз дуэт Винцкевич-Саарсалу принимал покровительство в фестивале Лайонела Хэмптона (The Lionel Hampton Jazz Festival). Первое выступление дуэта на фестивале (1989) сопровождалось неожиданностью - на сцену вдруг вышел сам Лайонел Хэмптон, которому тут был 81 год, и присоединился к дуэту со своим вибрафоном (он делает это в сильно редких случаях, если искусство гостей фестиваля ему преимущественно нравится). И это при том, что пир только традиционный, свинговый, а в игре Винцкевича и Саарсалу все-таки проглядывали более современные ноты... Позднее книга "Down beat" писал об этом выступлении: "Два музыканта из Советского Союза показали, что школа Эрролла Гарнера (традиция!) и манера Сесила Тейлора (авангард!) ничего не противоречат друг другу". Музыканты ежегодно играли на этом фестивале до 1993 г. В феврале 1999 г. состоялось шестое выступление Винцкевича и Саарсалу в Москве, штат Айдахо, где проходит этот ежегодный фестиваль; нераздельно с ними присутствовал и очень успешно выступал сын Леонида, саксофонист Николай Винцкевич. В 2001-м Леонид и Лембит опять посетили пир (где не один выступали на главный сцене, но и дали порядочно мастер-классов хором с валторнистом Аркадием Шилклопером; выключая того, Леонид выступил в качестве партнера знаменитого певца Кевина Махагани на его мастер-классе. Леонид и Лембит в этот приезд в США сделали запись музыки директора фестиваля Лайонела Хэмптона, д-ра Линна Скиннера; в настоящее сезон идут переговоры об издании этой записи в России.
В настоящее сезон главный намерение Леонида Винцкевича - его дуэт с сыном, саксофонистом Николаем Винцкевичем. Дуэт записал и выпустил на лейбле Landy Star Jazz книга под названием "Фive Song" (2001).
