Людмила Алексеевна Лядова – народная артистка СССР (1985) и РСФСР, заслуженный деятель искусств РСФСР (1975), лауреат Государственной премии СССР, Государственной премии России имени А.В. Александрова, премии Ленинского комсомола. Награждена орденами
Родилась 29 марта 1925 года в Свердловске, в семье профессиональных музыкантов. Отец – Лядов Алексей Иванович, был солистом Свердловского оперного театра (тенор), кроме работал скрипачом в оркестре (помимо скрипки прекрасно играл на саксофоне и мандолине). Мать – Лядова Юлия Петровна (1902–1980), по образованию хормейстер, дирижировала самодеятельными коллективами, долгое дата пела в Свердловской филармонии. Супруг – Лядов Александр Федорович.
Родители, рано заметив музыкальную одаренность дочери, начали усердный стряпать ее к карьере пианистки. прежде пригласили домашнюю учительницу, которая давала Людмиле частные уроки. кроме ее определили в музыкальную школу к прекрасному педагогу В.А. Бернгард. В 10-летнем возрасте, выдержав колоссальный соперничество (из 150 муж было зачислено токмо 15), Людмила поступила на детское помещение Свердловской консерватории к профессору Б.С. Маранц – ученице знаменитого Г.Г. Нейгауза. С 11 лет женщина играла сложнейшие произведения классического репертуара на школьных вечерах, елках, в клубе, где работала мама, участвовала в смотрах, фестивалях, конкурсах. Большим событием стало для нее, 14-летней школьницы, выступление с оркестром под управлением замечательного дирижера качество Павермана на сцене Свердловской филармонии. тутто она играла бемольный пение Мендельсона, а вследствие год с этим же оркестром исполнила пресловутый запевало пение Чайковского, сочинения Рахманинова и Листа. По окончании училища Людмилу зачислили в консерваторию в фортепианный разряд к Б.С. Маранц. В это же век она училась на композиторском отделении у профессора В.Н. Трамбицкого.
Во срок Великой Отечественной войны Людмила вообще с мамой активно включилась в работу концертных бригад: они выступали в воинских частях, на заводах, в консерватории, на импровизированной эстраде в здании вокзала. Людмила играла классику, исполняла песни из репертуара своей любимой певицы Лидии Руслановой, а также новые, услышанные по радио военные песни Покрасса, Дунаевского, Мокроусова, Соловьева-Седого, Богословского, Каца, Блантера. Пела «Темную ночь», «Давай закурим», «Поет гармонь за Вологдой», чрезвычайно любила песню Каца «Как у дуба старого». туча пели дуэтом с мамой. Их первое совместное выступление состоялось еще до войны, на концерте в Доме отдыха: 11-летняя Людмила сидела за роялем, и они в два шум исполнили песню «И кто его знает». после годы на своих сольных концертах уже обще сочинитель Людмила Лядова часто вызывала из зала маму, воеже спеть вместе. Памяти мамы посвящена ее песнь «Дорога», написанная на стихи Л. Овсянниковой...
В ноябре 1943 года в числе 12 лучших студентов Свердловской консерватории Людмилу Лядову направили в Москву на испытание молодых дарований, где ее моментально заметили. В столицу приехала не просто талантливая студентка, а начинающий композитор. К тому времени она уже написала детские миниатюры на стихи А. Барто и В. Петровского («Спать пора», «Птенчики», «Уха», «Василек», «Бабочка», «Пастушок»), маломальски хоров, фортепианных пьес, песен на военную тематику («Три Тани», «Маруся-партизанка» и др.) и сонату для фортепиано.
По возвращении в Свердловск Людмила Лядова организовала дуэт с Ниной Пантелеевой. В 1946 году они стали обладателями первой премии на Всесоюзном конкурсе артистов эстрады в Москве. потом этой блестящей победы появилось ряд предложений. Свои новые песни им приносили композиторы Фрадкин, Френкель, Жарковский, Богословский, Хренников, Дунаевский, Милютин, Мокроусов. Девушки поехали на гастроли в Ленинград, где пели в разрушенном войной Петергофе на построенной в развалинах Петровского дворца эстраде. А вследствие год опять была город – последовало требование принять покровительство в эстрадных представлениях в летнем театре сада «Эрмитаж». слава дуэта росла с каждым годом. Все обработки песен Людмила Лядова делала сама. Ее аранжировки привлекали своей оригинальностью и свежестью звучания. В 1947 году на госэкзамене в консерватории с симфоническим оркестром филармонии она играла Третий согласие С. Рахманинова. Публика, прослушав все три части на едином дыхании, нежданнонегаданно встала, снова и сызнова вызывала счастливую дебютантку...
Весной 1948 года потом окончания консерватории Л. Лядова и Н. Пантелеева отправились в длительное путь по стране: Томск, Оренбург, Орск, Харьков, Ставрополь, далекий Восток, Ленинград, Архангельск. В феврале 1951 года Людмила Лядова была принята в Союз композиторов СССР. В 1952 году дуэт распался. Л. Лядова начала бездна писать, за роялем исполняла свои песни и песни других композиторов.
Творчество Л. Лядовой многогранно. Оно сочетает в себе судьба композитора, аккомпаниатора, певицы, пианиста-исполнителя.
Людмилой Лядовой создано возле тысячи песен. между них есть как мажорные, так и проникнутые тонким лиризмом мелодии и романсы. При всем разнообразии их объединяет лишение пессимистических или жалобных интонаций, тоски или безысходности. По признанию композитора, у нее и «минор за звучит мажорно».
К.И. Шульженко, исполнявшая такие песни Л. Лядовой, как «Когда-нибудь», «Телефонный звонок», «Сердечная песня», «Женщина» и др., писала: «Ее песни открывают нам мир блестящий и радостный. Они, как добрые друзья, вошли в нашу жизнь, неся на своих крыльях неиссякаемый заряд оптимизма...» Песни Людмилы Лядовой вместе подхватывали огромные залы и целые стадионы. Огромную слава приобрели «Старый марш» на стихи М. Владимова, «Чудо-песенка», «Барабан» на стихи И. Шаферана, «Ай-люли», написанная для Т. Миансаровой и принесшая ей чин лауреата и золотую медаль на VIII Всемирном фестивале молодежи и студентов в Хельсинки (1962), и др. «Чудо-песенку» на стихи Л. Давидович и В. Драгунского вслед за самой Людмилой Лядовой пели Великанова, Дорда, Лазаренко, Миансарова и английская певец Джерри Скотт. Первым исполнителем «Старого марша» стал И. Кобзон, после песнь вошла в запас Ю. Богатикова. песнь «Барабан» звучала с большими оркестрами в исполнении Э. Хиля. «Старый марш» и «Барабан» исполняли все военные ансамбли страны. Военная тематика нашла повторение и в других песнях Людмилы Лядовой.
преимущественно плодотворно Людмила Лядова сотрудничала с поэтом Георгием Ходосовым. Ими написано возле 100 песен, между которых популярные «Так легко», «Едем с нами», «В Колонном зале», «Полковой оркестр», «Вожатый наш» и др. Л. Лядова куча работала с поэтом В.Я. Лазаревым. На его стихи написаны замечательные песни «Женщина», «Поздний поклон», «Зареченские ночи», «Без вины виноватый», «Сергею Есенину», «Сказка о любви», вальс «Земная красота», песнь «Поздно», какой включила в свой запас А. Баянова. туча произведений было создано в содружестве с поэтами С. Михалковым, Е. Евтушенко, Н. Доризо, Л. Зубковой, Б. Брянским, В. Петровым, Т. Пономаревой и многими другими.
Песни Л. Лядовой пели выдающиеся эстрадные исполнители: И. Кобзон, Э. Пьеха, Э. Хиль, Л. Зыкина, Т. Миансарова, Э. Жерздева, В. Толкунова, М. Лукач, Ю. Богатиков и др. песнь «Пленительные звуки», написанный Л. Лядовой на стихи Плещеева в 1951 году, исполняла великая Н.А. Обухова, а после – солистка Большого театра Л. Масленникова. песнь «Лунная ночь» звучал в исполнении народной артистки СССР Зары Долухановой. Песни Л. Лядовой исполняли также М. Биешу, И. Петров, Г. Писаренко, А. Эйзен, Н. Ткаченко, Б. Руденко, Л. Абрамова, Н. Васильева, Л. Полянская.
Первым крупным музыкальным произведением Л. Лядовой стала песнь «Под черной маской». В основу либретто, написанного драматургом Яном Лельгантом, легли подлинные события из жизни легендарного русского борца Ивана Поддубного. Ее премьера состоялась в Московском театре оперетты в 1961 году. Постановку сделал А. Закс, в главных ролях были заняты А. Беседин, Н. Куралесина, О. Власова, М. Озолиня, В. Вольская, А. Котова, Э. Орловецкий, Я. Лельгант. Позднее зрелище «Под черной маской» с успехом шла во многих музыкальных театрах страны – в Одессе, Омске, Томске, Ростове-на-Дону, Краснодаре.
Людмила Лядова является автором оперы «Два цвета времени» (либретто Е. Кушакова и А. Сницаренко, 1986); оперетт «Под черной маской» (либретто Я. Лельганта, 1960), «Атаманша» (либретто Г. Павлова, 1972), «У опасной черты» (либретто И. Петровой, 1976), «Кто твоя невеста?» (либретто И. Петровой, 1978), «Шахтерские невесты» (либретто И. Петровой, 1983); мюзиклов «Душа солдата» (либретто Е. Шатуновского, 1962), «Сказка про Ерему, Данилу и Нечистую силу» (либретто И. Петровой, 1977), «Графиня из Сан-Франциско» (режиссер и писатель П. Градов, Ижевский духовный оперный театр, 1993); вокально-инструментальных поэм «Великая битва» (слова В. Петрова, 1967), «Комсомолу – пионерский наш салют!» (слова Г. Ходосова, 1970), «Тюмень – Сургут» (слова В. Петрова, 1972). между сочинений Л. Лядовой – произведения для фортепиано («Концертный вальс», 1950; «Карусель», 1960; «Концертная полька», 1965; «Концерт для фортепиано с оркестром ля минор», 1965; интермеццо, рапсодии), для оркестра русских народных инструментов («Колхозная полька», 1950; «Уральская рапсодия», 1951; «Волжская сюита», 1952; миниатюры), для эстрадно-симфонического оркестра («Праздник на Волге», 1957; «Праздник на стадионе», 1958; «Русский сувенир», 1961; «Кокосы», 1963), камерно-инструментальные произведения для фортепиано, скрипки, аккордеона (элегия для скрипки с фортепиано «В сиреневом саду», 1961; сочинение для скрипки «Слепая девушка», 1962; мечта для аккордеона, 1962 и др.). На музыку Л. Лядовой были поставлены балетные номера «Негритянские куклы», «Испанский танец», «Слепая девушка».
предназначение произведений Л. Лядовой не за складывалась легко. Еще учась в консерватории, она мечтала извещать фортепианный концерт, первые наброски которого появились в начале 1950-х годов. Это детище в трех частях – повествование о добре и зле, о туземный земле, ее людях и мирном небе, которое надо охранять. Его услышал в авторском исполнении и высоко оценил Ван Клиберн. Удивительно белый по мироощущению, насыщенный энергией и чисто русский по колориту фортепианный пение Л. Лядовой оставался невостребованным более 30 лет... единственно в 1997 году Людмила Алексеевна исполнила его с симфоническим оркестром Кисловодской филармонии (дирижер В. Нестеров) на музыкальном фестивале в Кисловодске. после год пение прозвучал и в Москве, с Большим концертным оркестром Российского государственного музыкального центра телевидения и радиовещания под управлением народного артиста СССР профессора М. Кажлаева. Л. Лядова продолжает творческий поиск в романсовой лирике, пишет произведения для духовного хора. Не оставляет она и военно-маршевую тематику. Например, в дни празднования 100-летия со дня рождения маршала Жукова ею на стихи В. Лазарева была написана песнь «Скажи нам, маршал Жуков». Выдающемуся русскому оружейнику М.Т. Калашникову она посвятила балладу. Она не один исполняет за роялем свои песни, но, идя в ногу со временем, делает и современные аранжировки. Так записаны песни «Кони юности», «Что со мною», «Песенка о рыцарях», «Не верьте, что любимые стареют», «Мой марш», блюз «Звездные струны». В 1998 году написала «Мой марш», припев которого «Людмила Лядова, Людмила Лядова, Людмила Лядова за в строю!» обычно вместе подхватывает весь зал.
Особое любовь Л. Лядовой – искусство для детей. Она создала целую серию замечательных детских песен. Ее наивный мир – это веселый и удивительно белый музыкальный остров, многолюдный ребятами, зверями, птицами, бабочками, игрушками... Вышел в свет книга детских песен Л. Лядовой «Почемучка».
Людмила Алексеевна Лядова – народная артистка СССР (1985) и РСФСР, причитающийся агент искусств РСФСР (1975), лауреат Государственной премии СССР, Государственной премии России имени А.В. Александрова, премии Ленинского комсомола. Награждена орденами «За заслуги накануне Отечеством» III степени (2000) и Дружбы (1997), медалями «За трудовое отличие», «За освоение целинных земель». С 1993 года является членом Фонда мира.
Людмила Алексеевна колоссально любит природу, тишину, может часами бродить по лесу или подхватывать рыбу. С удовольствием работает на земле на своей даче в Рузе. прорва читает, отдавая важность русской литературе, как классической так и современной.
Живет и работает в Москве.
