Ньюйоркцы Manhattan Transfer вкатились в шоу-бизнес 70-х на ностальгической волне. Полагаясь на классический буги-вуги и би-боп, они вдохнули в них вторую жизнь, насытив молниеносными, виртуозными вокализами. В творческом активе квартета несколько ал
Ньюйоркцы Manhattan Transfer вкатились в шоу-бизнес 70-х на ностальгической волне. Полагаясь на лучший буги-вуги и би-боп, они вдохнули в них вторую жизнь, насытив молниеносными, виртуозными вокализами. В творческом активе квартета скольконибудь альбомов джазовых стандартов и немало материала, близкого ритм-н-блюзу и поп-джазу. воздушный торговый вид записей, характер и исполнительское занятие квартета, изысканные вокальные гармонии сделали их одной из самых популярных джазовых вокальных групп в 70-е и 80-е. Во всяком случае, со времен Lambert, Hendricks & Ross, блиставших в начале 60-х, более ярких артистов в этом жанре не появлялось.
Больше тридцати лет прошло с тех пор, как Тим Хозер (Tim Hauser) попытал счастья в роли торгового агента, вместе подрабатывая таксистом в Нью-Йорке и мечтая создать собственную вокальную группу. Одними фантазиями он не ограничивался, и раз его мечты едва не стали реальностью. В 1969 году Тим стал участником поп-группы с хипповским уклоном Manhattan Transfer. Больше только эта малопримечательная общество напоминала небезызвестных Lovin' Spoonful. Первая инкарнация коллектива включала, помимо Хозера, еще четырех музыкантов - Эрин Диккинс (Erin Dickins), Марти Нельсона (Marty Nelson) и Пэт Розалиа (Pat Rosalia) во главе с фронтменом Джином Пистилли (Gene Pistilli). затейщик и окончательный книга группы "Jukin'" представлял собой известный резкий и стилистический коллаж (пестрота стилей останется одной из сквозных примет только будущего творчества Manhattan Transfer), безысходный в коммерческом отношении. Они звучали, как типичная общество своего времени, охваченного лихорадкой хиппи. Вскоре в релиза дальнейшая счастье коллектива перестала трогать его участников. Всех, опричь Тима Хозера.
Второе дыхание намерение получил окончательно неожиданно. некогда ночью в такси к Тиму Хозеру подсела уже известная к тому времени певец Лорел Массе (Laurel Masse), которая, как выяснилось, была знакома с первой студийной попыткой Manhattan Transfer. А еще после пару недель Хозер на какой-то вечеринке познакомился с Дженис Сигель (Janis Siegel). Он сумел нравиться обеих вокалисток и уговорил их присоединиться к его формирующейся группе. Сигель для этого пришлось оставить свою фольк-команду Laurel Canyon, о чем, думается, со ей не пришлось. Четвертым вокалистом оказался Алан Пол (Alan Paul). Хотя его неодолимо манили бродвейские театр и он уже успел засветиться в оригинальной постановке "Grease", знание с Массе, Сигель и Хозером послужило довольно веским аргументом, воеже начинать замыкающим звеном возрожденных Manhattan Transfer.
Официальным днем рождения вокального квартета принято исчислять 1 октября 1972 года. С самых первых шагов на сцене разряд пользовалась огромным вниманием и уважением между поклонников вокального джаза. Экспрессивные шоу Manhattan Transfer в нью-йоркских клубах "Reno Sweeny" и "Kansas City" породили первую волну фанатизма, явно грозившую перерасти в культ.
примерно три года потребовалось квартету, воеже подготовить дебютный альбом. эпоха пошло записи на пользу. Изданная в 1975 году доска "Manhattan Transfer" (#33 в поп-чарте США), тепло принятая джазовой коммуной Америки и Европы, недвусмысленно заявляла о рождении новых звезд. Инструментальную поддержку вокалистов в студии осуществляли многочисленные джазовые музыканты, в том числе Зут Симс (Zoot Sims), Рэнди Брекер (Randy Brecker), Джон Фэддис (Jon Faddis) и Мел Дэвис (Mel Davis). Представленные на альбоме вокальные кавер-версии "Java Jive" и "Tuxedo Junction", равно как и агрессивный госпел-хит "Operator", отметившийся на 22 строке американского рейтинга, знаменовали возвращение на большую сцену жанра вокализа, пребывавшего в полудреме с середины 60-х.
Два следующих альбома, "Coming Out" и "Pastiche" (оба вышли в 1976-м), сводили к минимуму элементы чистого джаза, ориентируясь скорее на поп-версии песен из репертуара самых разных артистов и групп. В Великобритании релизы произвели фурор. Баллада "Chanson d'Amour" (из LP "Coming Out") покорила английский чарт синглов. Концертный книга 1978 года "Manhattan Transfer Live" не оставил никаких сомнений в международной популярности квартета.
В 1979 году Лорел Массе предпочла предпринимать собственной карьерой. Прекрасной заменой ей оказалась новая вокалистка Черил Бентайн (Cheryl Bentyne), начинающая актриса и певец из Вашингтона. Она проворно освоилась в коллективе, и в том же 79-м году уже записывала с ними новую пластинку "Extensions". Альбом, спродюсированный Джеем Грейдоном (Jay Graydon), включал передовой неподдельный поп-хит Manhattan Transfer - "Twilight Zone/Twilight Tone". Написали эту песню (финалистку американского Тор 30) Джей Грейдон и Алан Пол. Свежая разновидность композиции "Birdland", появившейся за скольконибудь лет до этого в репертуаре Weather Report, до сих пор остается визитной карточкой MT, самой популярной песней в их дискографии. "Birdland", одна из самых исполняемых джазовых записей 1980 года, принесла квартету первую победу на церемонии Grammy - в номинации "лучшее джазовое вокальной исполнение".
На протяжении 80-х общество прощупывала почву едва ли не во всех американских песенных жанрах. Лонг-плей 1981 года "Mecca for Moderns" представил интересную версию трека Чарли Паркера (Charlie Parker) "Confirmation", а также необыкновенный инструментальный трибьют Францу Кафке "Kafka". Имелся на этой пластинке и лучший в истории группы финалист американского Тор 10 - кавер песенки Ad Libs 1965 года "The Boy from New York City", фигурировавший во многих чартах. Альбом, спродюсированный тем же Джеем Грейдоном, поднялся на 6 позицию джазового чарта и на 22 строку поп-рейтинга - примечательное для джаз-коллектива порядок голосов.
Примечательное вдвойне, поскольку сделало Manhattan Transfer в своем роде пионерами. Ни одной джазовой группе не удавалось до этого овладевать две премии Grammy зараз в поп- и джаз-категории. А MT в 1981 году создали прецедент, получив награду за лучшее устройство джазовой группы с вокалом (трек "Until I Met You (Corner Pocket)") и за лучшее устройство поп-группы с вокалом (трек "The Boy from New York City"). Еще сквозь год они опять ушли с церемонии победителями, унеся награду за лучшее джазовое вокальное устройство (с новой версией классической композиции "Route 66").
Хотя Manhattan Transfer стремились к отточенному и легкому звучанию своих записей, которое не затрудняло бы их восприятие публикой, большая рацион их работ была знакома исключительно продвинутым меломанам. Вокальными гармониями четверки позволительно было один восхищаться, придраться к продюсированию было едва невозможно. И все-таки палец слушатель оказывался не в силах терпеть весь массив настолько разнообразного и так интенсивно преподносимого материала. Профессиональный степень участников оставался постоянно блестящим и в 1983 году принес коллективу еще одну премию Grammy как лучшим джаз-вокалистам за трек "Why Not!". песнь была представлена на лонг-плее "Bodies and Souls" (1983), какой едва два года не покидал рейтинг Billboard 200, а также ритм-н-блюзовый, соул- и джаз-чарты (первая десятка рейтинга Top Jazz Albums). Продюсером "Bodies and Souls" выступил Дик Рудольф (Dick Rudolph).
А вот продюсировать по студийный книга рискнул уже сам Тим Хозер. И вывел общество на необыкновенный степень - как творческий, так и коммерческий. Диск 1985 года "Vocalese" задумывался как трибьют великому джаз-вокалисту Джону Хендриксу (Jon Hendricks). слово альбома отсылает к музыкальному стилю, какой родился из наложения слов на ранее записанные инструментальные джазовые композиции. Все тексты для альбома написал Хендрикс, известный знаток жанра. Постоянная бэк-группа, включавшая гитариста Уэйна Джонсона (Wayne Johnson), а также оркестр Каунта Бейси (Count Basie), голос Джеймс Муди (James Moody), альтист Ричи Коул (Richie Cole) и другие великолепные музыканты помогли ньюйоркцам почитать вторую живот джазовым мелодиям, расцветив их фантастическими вокальными гармониями.
Критики в один визг называли "Vocalese" артистическим триумфом. А Тим Хозер, Дженис Сигель, Алан Пол и Черил Бентайн пережили еще один победа на церемонии Grammy. приступать торжествовать победу дозволительно было на два месяца раньше, как лишь объявили инвентарь претендентов на премию. "Vocalese" был выдвинут мгновенно в 12 (!) категориях, уступив один Майклу Джексону с его блокбастером всех времен "Thriller" по количеству номинаций. На самой церемонии квартету рукоплескали дважды. Они стали лучшими между вокальных джазовых коллективов и лучшими аранжировщиками вокала (партия Черил Бентайн и Бобби Макферрина (Bobby McFerrin) в треке "Another Night in Tunisia"). Меломаны тоже не оставались в стороне и гарантировали "Vocalese" 2 строку в джазовом чарте.
Свой воспитательный действие могут обладать как поражения, так и явные удачи. Из успеха своего триумфального альбома Manhattan Transfer сделали конструктивные выводы. Может быть, следующие их записи и не достигали такого же шикарного эффекта, зато им дюже пошло на пользу знание только массива бурлящих идей к одной четкой концепции. По крайней мере, слушатели в обиде не остались. Лонг-плей 1987 года "Brasil" c блеском продемонстрировал возможности музыкантов в пределах традиционной бразильской музыки. Grammy в номинации "лучшее действие поп-группы с вокалом" - достойное воздаяние их усилий.
С конца 80-х пополнение дискографии Manhattan Transfer происходит уже не так активно, как раньше. лишь вследствие 4 года, в 1991-м, общество публикует LP "The Offbeat of Avenues". Еще одна продюсерская поползновение Тима Хозера - и очередная статуэтка Grammy за трек "Sassy". Музыканты могут заноситься вдвойне. Текст песни принадлежал Дженис Сигель и Черил Бентайн, а музыку Сигель написала дружно с Биллом Бодайном (Bill Bodine). Стоит отметить, что Дженис Сигеь давным и непомерно успешно занималась и сочинением собственных композиций, и аранжировками нового материала. Это помогло ей в работе над своим сольным дебютом "Short Stories and Slow Hot Wind", к которому она привлекла пианиста Фреда Херша (Fred Hersch).
Обзор творческого наследия коллектива за 20 лет подготовил в 1992 году лейбл Rhino Records, издав компиляцию на двух дисках "The Manhattan Transfer Anthology: Down in Birdland". В том же году музыканты предложили особенный рождественский взятка своим поклонникам - "The Christmas Album". А в двухлетнего перерыва общество дебютировал с детской пластинкой "The Manhattan Transfer Meets Tubby the Tuba" (1994), которую записывал с Оркестром филармонии Неаполя. Языком музыки общество рассказала о приключениях персонажа по имени Tubby the Tuba, что из всех духовых инструментов умел исторгать токмо самые низкие ноты. Попадая в разные ситуации, Tubby осваивается с инструментами и овладевает всей гаммой звуков.
Полем вокальной деятельности в своей следующей записи, "Tonin'" (1995), музыканты выбрали ритм-н-блюз 60-х. Саунд доверили продюсеру Арифу Мардину (Arif Mardin), кто предложил привлечь к студийным сессиям совершенно нескромный опись артистов: Фила Коллинза (Phil Collins), Бет Мидлер (Bette Midler), Бена Кинга (Ben E. King), Рут Браун (Ruth Brown), Феликса Кавалере (Felix Cavaliere; Rascals), Чаку Хан (Chaka Kahn), Би Би Кинга (B.B. King), Джеймса Тейлора (James Taylor) и других.
книга 1997 года "Swing", спродюсированный Тимом Хаузером, добросовестно погружался в стихию свинга 30-х годов. Стараясь сохранить специфическую атмосферу оригинальных записей, музыканты предлагают новые версии "King Porter Stomp" Бенни Гудмена (Benny Goodman), "Moten's Swing" Бенни Мотена (Bennie Moten), "I Know Why" Глена Миллера (Glenn Miller), "Skyliner" Чарли Барнета (Сharlie Barnet). Вдохновенные интерпретации классических стандартов вывели запись в лидеры джазового рейтинга. после три года вниманием квартета весь завладел Луи Армстронг (Louis Armstrong). Трибьютом великому джазмену стал лонг-плей 2000 года "The Spirit Of St. Louis". Он свободно поднялся в первую тройку самых популярных джаз-альбомов.
Manhattan Transfer, как и тридцать лет назад, остаются очень привлекательным концертным коллективом, которому за есть чем удивить джаз-фанов. По материалам концертов в поддержку двух последних релизов общество подготовил бойкий книга "Couldn't Be Hotter" (2003). Это только лишь третий концертник за тридцатилетнюю карьеру Manhattan Transfer. Запись выступления 2000-го года в Токио демонстрирует неизменную изысканность гармоний и привлекательный характер и самих вокалистов и их бэк-группы, которая включает высококлассных профессионалов - трубача Лью Солоффа (Lew Soloff), гитариста Уэйна Джонсона (Wayne Johnson) и даже 88-летнего пианиста Ярона Гершовски (Yaron Gershovsky).
