Маркус родился 14 июня 1959 г. в Бруклине, вырос на Лонг-Айлэнде (Нью-Йорк). Семья была музыкальной, особенное же влияние на Маркуса оказал отец, джазовый пианист- любитель и церковный органист. Еще совсем юным Маркус почувствовал тягу к ритм-энд-блю
В джазовую среду Маркуса ввел Кенни Уошингтон, ныне знаменитый ударник, самым же первым кумиром стал Майлз Дэвис. Одним из участников состава Дэвиса был Уинтон Келли, двоюродный брат Маркуса. В 16 Маркус играл с флейтистом Бобби Хамфри и клавишником Лонни Листоном Смитом.
Следующие маломальски лет Маркус провел в Нью-Йорке в качестве студийного музыканта, участвуя в сешнз с Фрэнклин, Флэк, клавишником Бобом Джеймсом, Сэнборном и другими. К составу Дэвиса он примкнул в 1980 г., проработав под руководством легендарного джазмена 2 года. "Он (Дэвис) николи не заострял моего внимания на каких-либо частностях, которые помогли бы мне в развитии моего стиля, - говорит Маркус, - но я усвоил от него, что обязан быть честным в двух вещах кто я есть и что я делаю. У того, кто следует этой программе, проблем не возникает".
Продолжая заниматься с Дэвисом, Миллер записал свой застрельщик огромный книга "Backstreet" Сэнборна и выпустил личный дебютный книга "Suddenly" (Warner Bros. Records). В 1986 г. он продюсировал книга Дэвиса "Tutu"; за этой работой последовал уже следующий книга Маркуса, "Marcus Miller". совместно с ударником Ленни Уайтом, Маркус вошел в создаваемую тут электрофанк-рок-группу "The Jamaica Boys". В 1991 г. он получил Грэмми за лучшую ритм-энд-блюзовую композицию - написанную им в соавторстве с Тэдди Вэнном и Лютером Вэндроссом "Power of LoveLowe Power". В конце 1993 г., в выхода "The Sun Don`t Lie", Миллер вернулся к концертной деятельности.
Большую дробь 1994 г. Маркус посвятил созданию "Tales" - одной из наиболее удивительных, наиболее вызывающих работ, выполненных за последнее сезон кем-либо из джазменов. Выпустив "Tales", Миллер как бы сызнова воссоздал панораму развития черной музыки в ход трех последних десятилетий, добившись при этом блестящего результата.
Маркус Миллер за отдавал себе суждение в важности только того, что говорили ему более старшие музыканты - о музыке ли, наипаче о жизни. Именно эти беседы легли в основу "Tales" - наиболее позднего по времени и в наибольшей степени сольного, дозволительно сказать, личного альбома этого басиста, композитора и продюсера.
Монтируя записи высказываний таких гигантов, как Майлз Дэвис, Билли Холидэй, Лестер Янг, Джо Сэмпл и Роберта Флэк, с искрящейся современной музыкой, Миллер приготовил выразительную смесь, которая сама по себе заслуживает отдельного повествования. "Мне хотелось, - говорит он, - воеже при прослушивании альбома оживала беседа, которую я слышал всю жизнь, беседа, которую вели со мной джазмены предшествующих поколений".
Маркус начал поиск подхода к записи альбома, что отразил бы действие вылавливания людьми песчинок знания из реки времени. "В Африке, - говорит Миллер, - была традиция, сохранившаяся до наших дней, согласие которой люди определенным образом учились жизни, слушая сказителей-гриотов. В современной музыке вес повествования столь велико, что молодой музыканты последних лет ушли от мелодизма стоймя к повествованию, то есть к рэпу (rap - rhythmic american poetry, прим. перев.).
И он пришел к выводу, что ему по книга принужден быть логическим продолжением его альбома "The Sun Don`t Lie" (PRA Records), удостоенного Грэмми в 1993 г. Это принужден был быть совещание старого музыканта с молодым с участием самого Маркуса Миллера в качестве переводчика. "Я же всего-навсего хочу наказывать им, - говорит он, - что на самом деле их музыка, кажущаяся обоим столь непохожей, суть одно и то же. Эти повествования и выступают в качестве нити, связующей творчество одного и другого".
Повествователи, чьи шум рассказывают "Tales", - Янг, Холидэй, Дэвис, Сэмпл, - представляют ушедшие джазовые эпохи, но и музыка, помогающая водить беседу, также отражает различные эпохи, от 70-х до наших дней. "Я пытался соединить истертый эмоциональный род с новым хип-хоп ритмом, - говорит Маркус, - это не рэп как таковой, но это именно тот аромат. Что же касается музыки 70-х, то это - мое связующее средство, например, звучание "Innervisions" или "Talking Book" Стиви Уандера, или звучание "Earth, Wind and Fire". Я за комбинировал старую и новую черную музыку. за этим занимался, и сейчас предлагаю еще один разновидность подобного сочетания".
В самом деле, стержнем "Tales" является желание Миллера к единому музыкальному языку, трансцендентному к жанру и времени. Дозируя в равных количествах соул, ритм-энд-блюз, хип-хоп и нынешний джаз, Миллер поместил в книга 9 оригинальных сочинений и 3 классических - "Strange Fruit" Льюиса Аллана, "Visions" Уандера и "Come Together" Леннона-Маккартни. сочинение "Rush Over" представляет усердный вокал исполнительницы джаз-хип-хопа Me`Shell Ndege Ocello, в котором слились 30 лет черной музыки.
"Ее речевая привычка заставляет вспомнить о Последних Поэтах, - говорит Миллер, имея в виду возникшую в конце 60-х триаду черных поэтов, - а ее напев - о Роберте Флэк. Добавьте хип-хопритм, добавьте джазовые духовые. Что за грандиозный музыкальный сэндвич получится!"
день слуха, книга "Tales", начинается с "Come Together" (сказание гриота в стиле фанк), заканчивается же нежной, эмоциональной композицией "Forevermore", включающей волнующую импровизацию Миллера. Четкий ритм "Infatuation" расцвечен искрами вибрирующего вокала Лэйлы Хэзэуэй, а речевое начало Уайзэрса к "Strange Fruit" подводит слушателя стоймя к острому соло Маркуса на бас-кларнете. На стиль Джо Сэмплом основ фанк-джаза Маркус ответил ослепительным фанк-реверансом и Сэмплу, и "The Crusaders". Другие моменты, заслуживающие внимания испепеляющее гитарное соло Хайрэма Баллока в "Eric" - посвящению покойному гитаристу Эрику Гэйлу, "The Blues" - сброд перетекающих друг в друга голосов и музыки, и простая, но неотразимая напев "True Geminis".
Движущей силой "Тales", так же, впрочем, как и "The Sun Don`t Lie", является миллеровский бас, сезон от времени подкрепляемый его же огненным соло на бас-кларнете. несколько дымятся и соло приглашенных Баллока и тенор-саксофониста Джошуа Рэдмана, а также участников ансамбля Миллера саксофониста Кенни Гэрретта и трубача Майкла Стюарта. Все хором - сильнодействующая сброд стилей и текстур. мочь не упомянуть Бернарда Райта (синтезатор, орган), Пуджи Бэлла (ударные), саунд-программиста Дэвида Уорда - без них список довольно неполным.
Миллеру приходилось продюсировать альбомы таких прославленных исполнителей, как Майлз Дэвис, Дэвид Сэнборн, Лютер Вэндросс, Эл Джэрро, "The Crusaders". Как басист он концертировал либо записывался с Дэвисом, Сэнборном, Вэндроссом, Джо Сэмплом, МакКоем Тайнером, Джеки МакЛином, Гроувером Уошингтоном-младшим, Аретой Фрэнклин и Робертой Флэк.
На его счету и искусство к фильмам "Low Down Dirty Shame" с Кинэном Айвори Уэйэнсом, "Boomerang" с Эдди Мерфи, "Above the Rim" и "Siesta". "Da Butt", песня, написанная и спродюсированная им для "School Daze" Спайка Ли, положила корень танцевальной лихорадке национального масштаба, сопоставимой с появлением "гоу-гоу".
Маркус родился 14 июня 1959 г. в Бруклине, вырос на Лонг-Айлэнде (Нью-Йорк). семейство была музыкальной, особенное же обаяние на Маркуса оказал отец, джазовый пианист- сторонник и духовный органист. Еще весь юным Маркус почувствовал тягу к ритм-энд-блюзу - 10 лет от роду взял в руки кларнет, позже добавив к своему музыкальному арсеналу фортепиано и бас. В 15 он получил запевало профессиональный ангажемент с оркестром Нью-Йоркского джаз-клуба "Harlem River Drive".
В джазовую среду Маркуса ввел Кенни Уошингтон, ныне знаменитый ударник, самым же первым кумиром стал Майлз Дэвис. Одним из участников состава Дэвиса был Уинтон Келли, двоюродный брат Маркуса. В 16 Маркус играл с флейтистом Бобби Хамфри и клавишником Лонни Листоном Смитом.
Следующие изрядно лет Маркус провел в Нью-Йорке в качестве студийного музыканта, участвуя в сешнз с Фрэнклин, Флэк, клавишником Бобом Джеймсом, Сэнборном и другими. К составу Дэвиса он примкнул в 1980 г., проработав под руководством легендарного джазмена 2 года. "Он (Дэвис) сроду не заострял моего внимания на каких-либо частностях, которые помогли бы мне в развитии моего стиля, - говорит Маркус, - но я усвоил от него, что вынужден быть честным в двух вещах кто я есть и что я делаю. У того, кто программе, проблем не возникает".
Продолжая маяться с Дэвисом, Миллер записал свой зачинщик гигантский альбом, "Backstreet" Сэнборна, и выпустил свойственный дебютный сочинение "Suddenly" (Warner Bros. Records). В 1986 г. он продюсировал сборник Дэвиса "Tutu"; за этой работой последовал уже второй сочинение Маркуса, "Marcus Miller". вместе с ударником Ленни Уайтом Маркус вошел в создаваемую тутто электрофанк-рок-группу "The Jamaica Boys". В 1991 г. он получил Грэмми за лучшую ритм-энд-блюзовую композицию - написанную им в соавторстве с Тэдди Вэнном и Лютером Вэндроссом "Power of LoveLowe Power". В конце 1993 г., кроме выхода "The Sun Don`t Lie", Миллер вернулся к концертной деятельности.
Большую голова 1994 г. Маркус посвятил созданию "Tales" - одной из наиболее удивительных, наиболее вызывающих работ, выполненных за последнее пора кем-либо из джазменов. Выпустив "Tales", Миллер как бы снова воссоздал панораму развития черной музыки в ход трех последних десятилетий, добившись при этом блестящего, мало того, - провокативного результата.
В 90-е годы (и по сей день) Миллер остается одним из самых востребованных концертных и сессионных басистов, работающих в самых разных стилях - от джаза до поп-R&B (Уитни Хьюстон, Мэрайя Кэри). Маркус все активнее занимается продюсированием, а также истинный выпускает сольные работы, в последние годы отдавая превосходство некоторому варианту джаз-рока.
