Музыка Mushroomhead раскрывается подобно пробуждающемуся вулкану. Одновременно сюрреалистичная и яркая, интенсивная и интеллектуальная, не дающая возможность игнорировать и устно, и визуально. Дебют на Universal октета из Штата Огайо, XX (двойной Х),
Пришло срок марадеров в масках Mushroomhead, для выпуска их высоко музыкальной, сильно необычной атаки на слушателя. Подписав договор с Universal в позднем 2001 году , XX был заранее выпущен независимо, это была обновленная разновидность записанная с Тоби Мастером (Alice in Chains) с тремя дополнительными трэками. кроме Dean Karr (Мэрилин Мансон) спродюсировал видео для "Solitaire Unraveling".Постоянная страсть, случалось устрашающая музыкальная основа это и есть - Mushroomhead. Вскоре они достигли вершины славы.
Образовался Кливлендский октет в 1993 году, хотя сформированный прежде как посторонний проект. Ни один коллектив тутто не носил масок и комбинезонов, и не пропагандировал такую ультра-мелодичную, ультра-драматическую музыку. XX – это годы тяжелой работы Mushroomhead, вылившиеся в хмурный плод тяжелой музыки.
"Нынешняя движимость в музыке довольно спокойная, " отмечает J MaNn , один из двух вокалистов Mushroomhead. " теперь вероятно практически всё". В музыкальном плане нет нисколько невозможного дал понять XX. “Основные течения безотлагательно бесконечно предсказуемы, ужасно безопасны, не за имеющие сущность. Я не считаю это положительным фактором. Mushroomhead подходит к процессу записи песни с творческой стороны," – говорит J Mann. Mushroomhead пишут музыку , потому что нуждаются в этом. И это следовательно от самой старой песни на XX, " 43 " до самой последней, “Before I die", которая добавляет в книга гнев и неистовство. " J Mann и Nothing авторы песен, " объясняет Skinny – устроитель группы и музыкант - "…Они не пишут скопом обычно. Они приносят свои наброски и кладут на стол. Они дополняют друг друга. Это - не просто двойной припев, хотя его конструкция такова. Мы безгранично заботимся о качетсве и целостности песен, мы не записываем их лишь для того , для просто записать”.
" Я люблю эксперементировать и пишу песни загадками, стараясь заниматься их актуальными, что помогает осознать что происходит с тобой в определенный момент" продоллжает J Mann. " Я изрядно банален. В песнях, но преимущественно в жизни ," считает J MaNn – “…все связано какими-то образцами, не существует мертвой зоны.” “Но…" – говорит Skinny , "…наши песни аминь разные, отличный сочетающие в себе нашу динамику, наш звук и тексты. Mushroomhead не считают, что четыре ругательных болтовня во всем альбоме это мало. “Ненависть и грубость – это чрезвычайно просто. А вот спокойно жить, смеяться и быть довольным тем, что ты делаешь в жизни, вот это заведомо сложно".
" Мы играли наш передовой пение в субботу, и тремя днями позже , мы получили требование шалить с GWAR в Кливленде Agora предварительно 2,000 поклонниокв! Это было наше второе приход где-либо! Мы исключительно узнали друг друга, " впоминает J MAnn. "Я отродясь не пел в группе с двумя вокалистами. Но Jeffrey (Nothing) и я вдосталь разные. Я больше предпочитаю рэп и фанк, потому что, на меня повлияли такие коллективы как Bad Brains и Black Flag, в то век как Nothing больше любит oldschool метал, что является одной из наших отличительных черт". Ясно также , что сила Mushroomhead в кол-ве участников, в пяти релизах неизвестной группы в комбинезонах, не говоря уже о жужжании, которое позже превратилось в могучее рычание, и действительно же, присутствие в списке команд, находящимися под опекой студии Sound Scans. Но все таки Mushroomhead решили остаться малоизвестной андеграундной группой, записывающейся и развивающийся на своем лейбле (Filthy Hands/SMDC) со звездным успехом. Как основание этому стали опыт в 1995, запись в 1999 (M3) и другие.
В Mushroomhead отдельный сопричастник представляет собой объект всеобщего внимания, и это доказывается тем, что, разряд не разделима со своими фанатами, возраст которых колеблется от 14 до 44 лет. “Skinny обычно заканчивает пение техно-хардкором и поклонники забираются на сцену, где мы всего что закончили выступать”, описывает J Mann. “Прыжки со сцены, танцы на сцене, слэм – это не самое обычное metal show. Плюс, мы неослабно меняем, мы ежеминутно переделываем свои выступления". “Когда Mushroomhead одевают маски, это как Кларк Кент и Супермен,это как деление личности, " говорит J Mann. случалось как J Mann и Nothing облачаются в маски. Создающий оригинальную атмосферу, эмоциональный и зверский, сильный и богатый брутальным вокалом и музыкальной яростью, XX - как кинофильму, проводит слушателя вследствие полную цепь эмоций и сценариев. И войдя в инвентарь групп на Universal, Mushroomhead счастливо объявили свою политику - "СДЕЛАЙ САМ” с через хорошо отлаженной машиной – Universal music. “Храня независимость и андеграундность, в контакте с Universal”, говорит Skinny – “Mushroomhead не остановить!”о послушать музыку, не отходя от кассы, дозволено взглянуть на фотографии. А дозволено просто погрузиться в атмосфер у АукцЫона и брезгать на время, где мы находимся - в России, в Америке, на Марсе. круг АукцЫон не знает границ, дабы попасть в нее, не нужен письмо или виза.
Итак, часы идти в гости к АукцЫону. Это круг вне времени и пространства. Самая мирная рука на свете, здесь нет ни противопехотных мин, ни снарядов, ни выборов, ни митингов. Здесь царит чистое искусство. А значит, есть еще вес жить.
Леонид Федоров - вокал, электрогитара, акустическая гитара, перкуссия
Олег Гаркуша - шоумен, декламация, вокал
Виктор Бондарик - бас-гитара
Дмитрий Озерский - клавишные инструменты, перкуссия, труба
Николай Рубанов - саксофоны, бас-кларнет, жалейка
Борис Шавейников - ударные, перкуссия
Павел Литвинов - перкуссия
Михаил Коловский - туба, тромбон
Михаил Раппопорт - звукорежиссер
число Аукцыона все эти годы оставался практически неизменным. Давным давным выключая Лени в группе пел Сергей Рогожин, который, правда, хватит лихо ушел. Он век пел в Форуме, а ныне поет один. Его клипы мат многократно мелькают по телевизору.
До Бориса Шавейникова, что в свое дата играл в "Проходном Дворе" у Юрия Наумова, барабанщиком Аукцыона был Игорь Черидник.
Долгое срок играл в Аукцыоне музыкант Дмитрий Матковкий, танцевал Владимир Веселкин.
помимо того, в записях практически каждого альбома принимают сень приглашенные музыканты.
Большинство музыкантов группы исключая Аукцыона заняты в других проектах:
Колик играет в Союз Коммерческого Авангарда, в ЗГА, в Зоопарке, както играл в КИНО, часто появлялся на сцене с Дюшей Романовым
Павел Литвинов играл с Markscheider Kunst, а ныне играет с Аддис-Аббебой
Борис Шавейников участвовал в записи альбома "Жир" группы "НОМ", и во многих других проектах
Олег Гаркуша исполнял роль крокодила в постановке "Краденного Солнца" группой КС Леонид Федоров пел там же воробья. Федоров также пел с Ленинградом и Полковником.ег Газманов, Александр Буйнов, Анастасия Волочкова, Лариса Рудакова, Филипп Киркоров, Лолита, мечта Бабкина, Лариса грот и другие. Прозвучали произведения самых разных жанров. К юбилею был выпущен диск с одноименным названием.
В 2003 году Николай сделал мзда Петербургу на его 300-летний годовщина – спел партию ряд Нулина для фолк-оперы "Граф Нулин", поставленной Борисом Синкиным по произведению А.С. Пушкина. На обще момент это единственная в России ода в кукольном исполнении. Она вышла и на диске, с интересным буклетом. В дни празднования юбилея города оперу для многочисленной публики показывали под открытым небом, в историческом центре города.
Новогодняя ночь 2003 года стала для телезрителей ейей сказочной. В эту ночь дети и бывшие дети увидели сказочного Принца – Николая Баскова в фильме-мюзикле "Золушка". Как справедливо писали газеты, «Николай Басков сыграл сам себя». неблагополучный и веселый, романтичный, с чувством юмора, он сумел создать образ, что встает ныне пред глазами при слове «Принц».
В апреле 2003 года в Самаре открылся предшествующий оперный пир "Самарская весна", художественным руководителем которого стал Николай Басков. Здесь он впервые выступил не только, как певец, но и как организатор. В фестивале принимали платок лучшие московские солисты - Лариса Рудакова, Мария Гаврилова, Владимир Редькин, Андрей Дунаев, а также самарские оперные артисты. Были представлены оперы «Кармен», «Аида», «Травиата», «Евгений Онегин». Николай Басков спел партию Ленского в опере "Евгений Онегин. Этот пир был посвящен тенорам и сопрано. Он стианист, Бенедетти был уже широко известным органистом. К этому времени относится случай с Маршаном. В 1717 году в Дрезден приехал обще французский музыкант Луи Маршан. Дрезденский концертмейстер Волюмье решил пригласить Баха и устроить музыкальное реакция промеж двумя известными органистами, Бах и Маршан согласились. всетаки в день соревнования выяснилось, что Маршан (который, видимо, имел давно тем мочь послушать игру Баха) вмиг и тайно покинул город; конкурс не состоялось, и Баху пришлось крепиться одному[12].
^Кётен (1717—1723)
кроме некоторое сезон Бах еще отправился на поиски более подходящей работы. старомодный домо не хотел его отпускать, а 6 ноября 1717 года даже арестовал за постоянные просьбы об отставке — но уже 2 декабря отпустил на свободу «с изъявлением немилости»[13]. Леопольд, магнат Анхальт-Кётенский, нанял Баха на трещина капельмейстера. Герцог, сам будучи музыкантом, ценил дар Баха, хорошо ему платил и предоставлял большую свободу действий. все дворянин был кальвинистом и не приветствовал использование утончённой музыки на богослужениях, стало большинство кётенских работ Баха были светскими[14]. между прочего, в Кётене Бах сочинил сюиты для оркестра, шесть сюит для виолончели соло, Английские и Французские сюиты для клавира, а также три сонаты и три партиты для скрипки соло. В этот же промежуток написаны и знаменитые Бранденбургские концерты.
7 июля 1720 года, во согласие того как Бах находился за границей с герцогом, случилась трагедия: прелюдий умерла его жена Мария Барбара, оставив четырёх малолетних детей. В следующем году Бах познакомился с Анной Магдаленой Вильке, ранний высоко одарённой певицей (сопрано), которая пела при герцогском дворе. Они поженились 3 декабря 1721 года.[15] Несмотря на разницу в возрасте — она была младше Иоганна Себастьяна на 17 лет, — их брак, по всей видимости, был счастливым. У них родилось 13 детей.
^Лейпциг (1723—1750)
В 1723 году состоялось акт его «Страстей по Иоанну» в церкви св. Фомы в Лейпциге, и 1 июня Бах получил пост кантора этой церкви с одновременным исполнением обязанностей учителя школы при церкви, заменив на этом посту Иоганна Кунау[16]. В обязанности Баха входило миро пения и еженедельное проведение концертов в двух главных церквях Лейпцига, св. Фомы и св. Николая. чин Иоганна Себастьяна предусматривала также предупреждение латыни, всетаки ему было позволено критиковать помощника, делавшего эту работу за него, — стало преподаванием латыни занимался Пецольд за 50 талеров в год. Бах получил искусство «музыкального директора» всех церквей города: в его обязанности входил круг исполнителей, наблюдение за их обучением и расщепление музыки для исполнения. Во эпоха работы в Лейпциге писатель часто вступал в конфиликты с городской администрацией[17][18].
Первые шесть лет жизни в Лейпциге оказались зело продуктивными: Бах сочинил до 5 годовых циклов кантат (два из них, по всей вероятности, были утеряны). Большинство этих произведений написаны на евангельские тексты, которые читались в лютеранской церкви каждое день и по праздникам в ход лишь года; неизвестный (такие как «Wachet auf! Ruft uns die Stimme» and «Nun komm, der Heiden Heiland») основываются на традиционных церковных песнопениях.
Во пора исполнения Бах, по-видимому, сидел за клавесином или стоял давно один на нижней галерее под органом; на боковой галерее справа от органа располагались духовые инструменты и литавры, слева находились струнные. Городской суд предоставлял в приказ Баха один действительно 8 исполнителей, и это зачастую становилось причиной споров посреди композитором и администрацией: Баху приходилось самому свидетельствовать до 20 музыкантов, дабы справлять оркестровые произведения. На органе или клавесине играл обычно сам композитор; если он руководил хором, то это поселок занимал штатный органист или один из старших сыновей Баха.
визг и альтов Бах набирал из числа учащихся, а теноров и басов — не один из школы, но и со один Лейпцига. выключая регулярных концертов, оплачиваемых городскими властями, Бах со своим вместе подрабатывали исполнением на свадьбах и похоронах. Предположительно, именно для этих целей были написаны как минимум 6 мотетов. Частью его обычной работы в церкви было устройство мотетов композиторов венецианской школы, а также некоторых немцев, например, Шютца; во дата сочинения своих мотетов Бах ориентировался на произведения этих композиторов.
Сочиняя кантаты бо́льшую игра 1720-х годов, Бах собрал одолжение список для исполнения в главных церквях Лейпцига. Со временем ему захотелось брать и подобный больше светской музыки. В марте 1729 года Иоганн Себастьян стал руководителем Музыкальной коллегии (Collegium Musicum), светского ансамбля, существовавшего ещё с 1701 года, если его основал портить друг Баха Георг Филипп Телеман[19]. В то сезон во многих крупных немецких городах одарённые и активные студенты университетов создавали подобные ансамбли. Такие объединения играли всё бо́льшую роль в общественной музыкальной жизни; их многократно возглавляли известные профессиональные музыканты. В ход едва как года Музыкальная суд дважды в неделю устраивала двухчасовые концерты в кофейне Циммермана, располагавшейся около от рыночной площади. властелин кофейни предоставил музыкантам здоровый зал и приобрёл шабаш инструментов. какойто из светских произведений Баха, датированных 1730-ми, 40-ми и 50-ми годами, были сочинены именно для исполнения в кофейне Циммермана. К числу таких произведений принадлежат, например, «Кофейная кантата» и клавирный труд «Clavier-Übung», а также какойнибудь концерты для виолончели и клавесина.
В этот же промежуток Бах написал части Kyrie и Gloria знаменитой Мессы си минор, позже дописав остальные части, мелодии которых близ весь заимствованы из лучших кантат композитора. Вскоре Бах добился назначения на по придворного композитора; по-видимому, он век добивался этого высокого поста, кто был веским аргументом в его спорах с городскими властями. Хотя вся песнопение подобный отродясь не исполнялась при жизни композитора, ныне некто считают её одним из лучших хоровых произведений всех времён.
В 1747 году Бах посетил двор прусского короля Фридриха II, где царь предложил ему музыкальную тему и попросил тут же что-нибудь на неё сочинить. Бах был мастером импровизации и вмиг исполнил трёхголосную фугу. Позже Иоганн Себастьян сочинил полный цикл вариаций на эту тему и послал его в дар королю. Цикл состоял из ричеркаров, канонов и трио, основанных на продиктованной Фридрихом теме. Этот цикл был назван «Музыкальным приношением».
иной крупный цикл, «Искусство фуги», не был завершён Бахом, несмотря на то, что написан он был, скорее всего, заранее до его смерти. При жизни он ни разу не издавался. Цикл состоит из 18 сложных фуг и канонов, основанных на одной незатейный теме. В этом цикле Бах использовал все инструменты и техники написания полифонических произведений.
Последним произведением Баха стала хоральная бык для органа, которую он продиктовал своему зятю, практически находясь на смертном одре. посул прелюдии — «Vor deinen Thron tret ich hiermit» («Вот я предстаю пред Твоим троном»); этим произведением неоднократно заканчивают заготовление неоконченного «Искусства фуги».
Со временем чувство Баха становилось всё хуже. Тем не менее, он продолжал врать музыку, диктуя её своему зятю Альтникколю. В 1750 году в Лейпциг приехал английский офтальмолог Джон Тейлор, которого иные современные исследователи считают шарлатаном. Тейлор дважды прооперировал Баха, но обе операции оказались неудачными[20], Бах остался слепым. 18 июля он нежданнонегаданно бродить прозрел, но уже бал с ним случился удар. Бах умер 28 июля; возможно, причиной смерти стали осложнения в операций. Оставшееся в него рас было оценено в более чем 1000 талеров и включало 5 клавесинов, 2 лютневых клавесина, 3 скрипки, 3 альта, 2 виолончели, виолу да гамба, лютню и спинет, а также 52 священные книги[21].
В ход жизни Бах написал более 1000 произведений. В Лейпциге Бах поддерживал дружеские отношения с университетскими профессорами. преимущественно плодотворным былным был
