В год своего 80-летия в 1996 году Указом Президента РФ за большие заслуги в развитии отечественного музыкального искусства музыкант был удостоен ордена «За заслуги перед Отечеством» IV степени.
Родился 31 августа 1916 года. Отец – Нечепоренко Иван Игнатьевич, моряк. Мать – Нечепоренко Агриппина Ульяновна, домохозяйка. жена – Нечепоренко Татьяна Петровна, музыкант, преподаватель. Дочь – Нечепоренко Ирина Павловна, окончила институт имени Гнесиных, пианистка, скольконибудь лет была концертмейстером П.И. Нечепоренко. Внуки: Юлия, музыкант; Марина; Анастасия; Алексей.
Имя Павла Ивановича Нечепоренко, выдающегося балалаечника и педагога широко известно в России и за ее пределами, вписано золотыми буквами в историю русского исполнительского искусства ХХ столетия наряду с такими прославленными музыкантами, как Э. Гилельс, Д. Ойстрах, С. Лемешев, Л. Русланова... Исполнительское творчество П.И. Нечепоренко – это незабываемые страницы музыкальной истории нашей Родины, зафиксированные в записях на радио, грампластинках, видеокассетах, статьях и монографиях. Павел Иванович относится к тем блестящим музыкантам, способность и занятие которых определяют пути развития музыкального искусства. Он из плеяды тех художников, которые за в поиске нового, еще не изведанного, и потому для других непонятного и недостижимого. Его по праву позволительно назвать гением, добрым гением балалайки. Ведь именно этому музыкальному инструменту он посвятил свою долгую век в искусстве.
повиновение избранному делу, одержимость – вот то главное, что за было иметь Павлу Нечепоренко.
Велик, кем прочно овладело
Одно, все прочее поправ...
Упорствующий до предела
примерно за бывает прав.
Эти строчки из стихотворения известного поэта Евгения Винокурова как грешно лучше определяют лик человека, посвятившего себя любимому делу, упорно и страстно идущего к своей цели.
Вся содержание П.И. Нечепоренко пронизана музыкой. С раннего детства он помнит себя поющим и играющим на музыкальных инструментах. Первые уроки игры на балалайке он получил от своего отца, кроме занятия в самодеятельном оркестре народных инструментов под руководством А.А. Николаенко в Керчи, и, наконец, учеба в Ленинграде, в музыкальном техникуме имени М.П. Мусоргского у В.И. Домбровского.
Здесь, в Ленинграде, в 1936 году состоялось его знание с Борисом Сергеевичем Трояновским, какой отнесся к нему по-отечески. «Общаясь с Трояновским, я учился у него, – вспоминает Павел Иванович. – На мою просьбу брать меня в ученики Трояновский, к сожалению, ответил, что отроду не преподавал и не будет: приходи, смотри, как играю, и учись...» Именно так и поступал Павел. Был свидетелем создания многих знаменитых обработок Бориса Трояновского и на всю долгоденствие запомнил полетный, белотелый глас балалайки Трояновского, непринужденность его игры, выпуклость динамики и безупречность музыкальной формы исполняемых им произведений. если ему попалась доска другого замечательного балалаечника – Николая Осипова, Павел выучил все произведения, звучавшие на ней, и повторял их вслед за своим кумиром, восторгаясь мастерством его исполнения.
В 1939 году Павел Нечепоренко оканчивает музыкальный техникум, поступает на дирижерский факультет Ленинградской консерватории и выступает с концертами как солист-балалаечник Ленконцерта. затем одного из концертов к нему подошел лучший русский сочинитель и ближайший товарищ В.В. Андреева Николай Фомин, какой с восхищением воскликнул: «Я слышал игру Трояновского, знаю Осипова... Вас, без сомнения, ждет большое будущее!» И ископаемый знаток не ошибся. В 1939 году на Всесоюзном смотре-конкурсе исполнителей на народных инструментах Павел Нечепоренко завоевывает первое губерния и имя лауреата, поделив его со своим недавним кумиром Николаем Петровичем Осиповым.
счастье на конкурсе открыла накануне молодым музыкантом большие перспективы. Он страсть гастролирует по России, выступает на радио, записывает грампластинки. Во период Великой Отечественной войны Павел Нечепоренко остается в блокадном Ленинграде, как певец Ансамбля Военно-морского флота СССР выступает пред защитниками города, выезжает на Северный фронт. Его самоотверженная услуга в грозные военные годы отмечена орденами Красной Звезды, Отечественной войны, медалями «За оборону Ленинграда», «За победу над Германией». Вспоминая военные годы, ветераны Ладожской Краснознаменной флотилии в своем юбилейном адресе по случаю 60-летию музыканта писали: «Звон струн Вашей балалайки умел передать нам тепло, радость, тишина и вдохновлял моряков на новые подвиги».
затем войны возобновилась активная творческая житьебытье П.И. Нечепоренко, и в 1949 году на гастролях Оркестра имени Н.П. Осипова по Средней Азии за пульт встал юный дирижер, как что окончивший Ленинградскую консерваторию, – Павел Нечепоренко. Он успешно провел гастроли, получил лестные отзывы от солистки Большого театра певицы В.В. Барсовой, заслужил хвала художественного руководителя оркестра Д.П. Осипова и после два года, в 1951 году был приглашен в оркестр на пост заместителя художественного руководителя и дирижером прославленного коллектива. Он с успехом дирижировал произведениями, требующими от оркестра особой виртуозности: это «Полет шмеля» из оперы «Сказка о царе Салтане», «Пляска скоморохов» из оперы «Снегурочка» Н. Римского-Корсакова, произведениями Н. Будашкина, П. Барчунова, П. Куликова. Нечепоренко тонко аккомпанирует многим известным солистам-инструменталистам – баянисту Сергею Колобкову, гусляру Всеволоду Беляевскому, балалайечнику Николаю Хаврошину, домристу Анатолию Александрову. В его сопровождении с удовольствием пели солисты Большого театра В. Барсова, М. Максакова, М. Михайлов, С. Хромченко.
В 1952 году Оркестр имени Н.П. Осипова облетело радостное известие: Павел Иванович удостоен Сталинской премии (Государственной премии СССР) за выдающиеся достижения в музыкальном исполнительстве. Это событие определило дальнейшую судьбу артиста. Он становится солистом Госконцерта, всегда оставляет дирижерский пульт и начинает бездна концертировать заграницей. Но сцепление П.И. Нечепоренко с оркестром с годами не прервалась. Все это пора он остается почетным членом художественного совета Национального академического оркестра народных инструментов России имени Н.П. Осипова. В год 75-летия оркестра П.И. Нечепоренко был награжден орденом Дружбы народов.
В 1950–1960-е годы о балалайке за рубежом знали немного. Тем более, что триумфальные гастроли андреевского оркестра стали забываться. Потому балалайка представлялась иностранцам чем-то экзотическим, сродни самовару или лаптям. В программе зарубежных гастролей Павла Нечепоренко стояли такие «жемчужины» мировой классики, как Вторая венгерская песнь Ф. Листа, мысль на темы оперы «Кармен» П. Сарасате, Испанский пляска М. Де Фальи, «Юмореска» А. Дворжака, «Пляска смерти» К. Сен-Санса, произведения советских композиторов: С. Василенко, П. Куликова, Н. Будашкина.
усердный готовясь к зарубежным путь и всегда ощущая нехватку концертного репертуара, Павел Нечепоренко сочиняет скольконибудь концертных произведений – это знаменитые днесь вариант на тему Паганини, концертная сочинение на тему украинской народной песни «От села до села», вариант на тему русской народной песни «Час да по часу». человек ждала от балалайки непритязательных русских наигрышей, а услышав виртуозные пассажи, гениальные мелодии любимых композиторов в своеобразной аранжировке Павла Нечепоренко, не могла удержаться от восторга. «Как в сказке Андерсена, если поганый утенок превращается в прекрасного лебедя, – вспоминает знаток Нечепоренко, – балалайка в глазах иностранцев превращалась в музыкальный инструмент, наделенный своим неповторимым звучанием, состоятельный разнообразными приемами звукоизвлечения и штрихами, техничный и глубоко национальный».
Неслучайно потом выступлений музыканта в газетах появлялись отзывы подобные этому: «Павел Нечепоренко – искусный игры на русской балалайке. Он “саблезубый тигр” в своем деле. Силой исполнения Фантазии “Кармен” он смог победить “красного быка”, с которым боролся Геракл».
Для Нечепоренко каждое выступление – это не токмо полная самоотдача, растворение в музыке, весть раскрытия художественного образа, а и поиск идеального звучания произведения, малодушие не жить до желанной черты. На сцене он нетороплив и серьезен. Ему одинаково претят и суетность, и заигрывание с залом. От облика артиста веет с
В год своего 80-летия в 1996 году Указом Президента РФ за большие заслуги в развитии отечественного музыкального искусства музыкант был удостоен ордена «За заслуги перед Отечеством» IV степени.