Сеймур отказался от карьеры концертмейстера, потому что жаждал добиться успеха собственным творчеством, а не воспроизведением чужого.
сочинитель Сай Коулмэн более только известен по бродвейским мюзиклам, таким как "Милая Чарити" и "Барнум". опричь того, Коулмэн был успешным джазовым пианистом и автором популярных хитов, таких как "Колдовство" в исполнении Фрэнка Синатры и "Однажды в Риме" в исполнении Барбары Стрейзанд. Его песни пели Пегги Ли, Нэт Коул, Джек Джоунс и Тони Беннетт.
Его очаровательную песню из мюзикла "Милая Чарити", "Мот", ставшую хитом в исполнении Пегги Ли в США, ждал еще большой счастье в Лондоне, где ее спела Ширли Бэсси.
Коулмэн писал для Бродвея на протяжении 50-ти лет, и это были самые разномастные работы. аристарх Клайв Барнс называл Коулмэна "вечной жемчужиной в бродвейской музыкальной короне".
Урожденный Сеймур Кауфман был пятым ребенком Макса и Иды Кауфман, иммигрантов из Бессарабии (сам Коулмэн называл ее "маленьким отрезком среди Россией и Румынией"). Он вырос в Бронксе, где его мать была хозяйкой пансионата.
Как-то, если он был еще подобный маленьким, его игру на пианино услышал туземный молочник. Виртуозность мальчика настолько потрясла молочника, что он порекомендовал Сеймура учителю музыки своего сына.
"У моей матери, по всей видимости, был судьба в бизнесе. Мне давали три урока музыки в неделю, два бесплатно, а за один она платила. Так я стал чудо-ребенком и играл в Стейнвэй-холле и в Карнеги-холле в возрасте семи лет".
Отец Сеймура, плотник, был не чересчур рад тому, что его сын занимается музыкой. Его раздражали каждодневные долгие гаммы и упражнения, да так, что раз он взял и заколотил крышку пианино.
"Тогда я нашел отвертку и открыл пианино, - рассказывал Коулмэн. – Я продолжал гореть музыкой, и отец больше отроду не пытался помешать этому".
Сеймур отказался от карьеры концертмейстера, потому что жаждал успевать успеха собственным творчеством, а не воспроизведением чужого.
Окончив Школу музыки и искусств и Нью-йоркский музыкальный колледж, он начал корпеть пианистом в ресторане и шибко стал любимцем высшего общества. За ним закрепилась считать закоренелого холостяка. Вскоре он реализовал свою мечту и сформировал джазовое трио.
"Так как я был необыкновенно молод – мне было 17, а выглядел я на 12, мне горы чего советовали. Я получил работу аккомпаниатора у женщины по имени Адриенн, которая направила меня к издателю Джеку Роббинсу. Ему понравилось то, что я делал, но ему не понравилось мое имя. "Сеймур Кауфман не пройдет, - отрезал он. – Мы назовем тебя Сай Коулмэн".
Роббинс познакомил его с автором песен Джо Маккарти, разом с которым они написали "Зачем стараться изменить меня сейчас?", записанную Фрэнком Синатрой в 1952 году. "Эту песню исполняли нечасто, но бойко она стала чем-то вроде современного стандарта. после мы написали "Я хочу вычеркнуть тебя из своей жизни", и ее подхватил Нэт Коул".
Ему довелось мучиться и с другими поэтами, включая Боба Хилларда и Хэла Дэвида. Но очень крепкий, хотя и очень беспокойный альянс сложился у него с Кэролайн Лей. "Мы всегда сражались", - замечал он. Острые стихи Лей отличный ложились на ритмичную, синкопированную и современную музыку Коулмэна, и их первую песню "Момент безумия" записал Сэмми Дэвис.
В середине 1950-х Коулман приобрел личный ночной клуб, The Playroom. Он выступал там и сам, но в целом, это был не колоссально блаженный опыт. "Никогда не открывайте принадлежащий джаз-клуб, если за кассой следит не ваша мать", - говорил он позднее.
Благодаря сотрудничеству с Лей на свет появилась песнь "Колдовство", которую впервые представил в 1955 году Герри Мэттьюс, а год после записал Синатра.
В 1958 году Коулмэна и Лей попросили извещать четыре песни для мюзикла "Цыган". Один из номеров, "Светлячок" стал хитом в исполнении Тони Беннетта, что на по год записал еще одну песню Коулмэна и Лей, "Лучшее впереди".
Первым бродвейским мюзиклом, музыку к которому совершенно написал Коулмэн, стала "Дикая кошка" с Люсилль Болл.
Любимая публикой комедийная актриса дебютировала на Бродвее затем развода с Деси Арназом. С предложением извещать музыку для этого дебюта к Коулмэну и Лей обратился директор-хореограф Майкл Кидд. "Сложнее только было извещать первую песню, потому что мы нервничали – ведь это были песни для Болл", - рассказывал Коулмэн. Впрочем, эту самую первую песню, "Эй, прости меня", они написали быстро, все после отказались от нее, решив, что она вышла больно простецкой, и написали еще скольконибудь вариантов. Но руководство сочло лучшим именно лучший вариант, и он вошел в мюзикл, став главным хитом. Для Болл была написана еще одна песня, дуэт "Что поражает мое воображение". Как ни жаль, "Дикая кошка" получила негативные отзывы критиков и после 6 месяцев – потом ухода Болл – мюзикл был закрыт.
Следующим мюзиклом Коулмэна и Лей стал "Маленький я" с либретто Нила Саймона. Именно благодаря этой работе состоялось боевое крещение телезвезды-комика Сида Цезаря, кто сыграл семь ролей.
песнь "Настоящая живая девчонка", которую первоначально предполагалось выкинуть, во сезон постановки в Лондоне нежданнонегаданно стала популярной и позднее была записана Джеком Джоунсом. Во период подготовки шоу битвы среди Лей и Коулманом стали преимущественно мощными. "Кэролайн и я были известны своими сражениями. Мы бились из-за всего. Кэролайн была взыскательной, упрямой и твердой", - вспоминал Коулмэн.
В итоге их альянс развалился, и Коулмэн начал помогать с поэтессой Дороти Филдс. заодно они работали над мюзиклом "Милая Чарити". содержание был взят из "Ночей Кабирии". В телеверсии мюзикла роль Чарити сыграла Ширли Маклейн. В телеверсии также снялся Сэмми Дэвис, что сделал популярной еще одну песню, "Ритм жизни".
Благодаря сотрудничеству Коулмэна и Филдс родился еще один мюзикл, "Качели". В 1977 году Коулмэн написал музыку для шоу "Люби мою жену". Этот мюзикл понравился зрителям больше, чем критикам. В его лондонской постановке сыграл Ричард Бекинсейл.
Одна из самых амбициозных работ Коулмэна – фарсовый мюзикл "В двадцатом веке" в постановке Гарольда Принца. Позднее поэтесса Бетти Комден вспоминала, что Коулмэн просто сел и начал импровизировать как Россини.
Восхитительная искусство Коулмана напоминает не как Россини, но и Оффенбаха, Гилберта, Салливана и Ромберга. Ричард Эдер из The New York Times хвалил творческую команду за то, что она вернула к жизни то, что "казалось мертвым или находящимся под угрозой смерти: комедию в музыкальной комедии". Это шоу принесло Коулману первую из трех наград Tony.
"Барнум", 1980, по бродвейский мюзикл Коулмэна, имел более традиционное содержание, но это не помешало ему случаться хитом, кто преимущественно успешно шел в Лондоне. В этом мюзикле Коулман впервые выступил бродвейским продюсером, хотя до этого он уже продюсировал телеработы, которые принесли ему в 1976 году награду Emmy за мюзикл "Цыган в душе" с Ширли Маклейн.
вкупе с Комден и Адольфом Грином они написали музыку к шоу "Причуды Уилла Роджера" за которое он получил еще одну награду Tony. Этот мюзикл стал последним громким успехом Коулмэна на Бродвее. Все мюзиклы, к которым он писал музыку потом этого, шли на сцене недолго.
В 1997 году он, наконец, женился, а три года после у него и его жены Шелби родилась дочь Лили Сай. Коулмэн николи не думал ускакать на пенсию и продолжал заниматься над несколькими проектами вплоть до самой смерти. "Мне повезло содержать профессию, в которой дозволительно успевать и делаться лучше", - любил лепетать Коулмэн.
