ГУБАЙДУЛИНА, СОФИЯ АСГАТОВНА (р. 1931), русский композитор.
Родилась в Чистополе (Татарская АССР) 24 октября 1931 в интеллигентной татарско-русской семье; музыке обучалась в школа и консерватории в Казани. потом окончания Казанской консерватории в 1954 (класс композиции А.С.Лемана, комната фортепиано Г.М.Когана) поступила в Московскую консерваторию, которую окончила в 1959 по классу композиции Н.И.Пейко, и кроме занималась в аспирантуре у В.Я.Шебалина. До начала 1990-х годов жила в Москве на положении 'свободного художника'; в 1969-1970 работала в Московской экспериментальной студии электронной музыки; сотрудничала с разными киностудиями. С начала 1990-х годов живет в Германии. Лауреат ряда иностранных и российских премий, почетный член берлинской Академии искусств.
Обычно Губайдулину помещают в 'первой тройке' советского авангарда 1960-1980-х годов, одновременно вслед за Э.Денисовым и А.Шнитке. Первым представительным ее сочинением стала песнь "Ночь в Мемфисе" для меццо-сопрано, мужского хора и оркестра на древнеегипетские тексты (1968). В дальнейшем она отдавала отличие инструментальным формам против небольших масштабов, нередко с оригинальным составом инструментов (исключением является большая согласие в 12 частях под названием "Слышу... Умолкло...", 1986). С конца 1980-х годов в ее творчестве вторично появляются вокально-инструментальные композиции; в их числе "Аллилуйя для хора, оркестра, органа, солиста-дисканта и цветных проекторов", 1990; песнь "Из Часослова" на стихи Р.М.Рильке, 1991; песнь "Теперь за снега на стихи Г.Айги" (1993) и одна из последних работ - масштабные "Страсти по Иоанну" (2000), написанные по заказу города Штутгарта в ознаменование 250-летия со дня смерти И.С.Баха.
Критики отмечают в творчестве Губайдулиной взаимодействие западных и восточных традиций; ее язык свободен, подвижен и не принадлежит к какому-либо определенному направлению. Характерные черты почерка Губайдулиной - высокая завещание концентрация, старание к архитектоническому совершенству формы, чуткость к тембровости, к звуку как таковому. По ее собственным словам, искусство 20 в. 'часто обращается к нематериальным процессам, доходя иногда до порога молчания'.
