Всякий истинный художник живет во времени. Но и вне его. "Вечности заложнику времени в плену", - сказал поэт. Поэтому нельзя понять его, исходя только из каких-то сегодняшних идеологических представлений. Он всегда не укладывается в них, он всегда
"Персона" No.3, 2000.
СОФРОНИЦКИЙ Владимир Владимирович
Музыкант
Родился в 1901 году в Петербурге
1919 - главный сольный пение
1921 - диплом Петроградской консерватории
1928 - первые зарубежные гастроли в Варшаве и Париже
1936 - ученый Ленинградской консерватории
1939 - цикл из 12 исторических концертов в Большом зале Московской консерватории
1942 - учитель Московской консерватории
1942 - надлежащий производитель искусств РСФСР
1943 - лауреат Государственной премии СССР 1945 - покровительство в концерте лучших музыкантов мира на конференции в Потсдаме
Умер в 1961 году
13 мая 1921 года в Малом зале Петроградской консерватории два ее выпускника играли дипломную программу Оба - сонату Листа си-минор. человек залпом разделилась на две половины: одна болела за Марию Юдину, вторая - за Владимира Софроницкого.
А сезон было более чем трудное для классического искусства. Еще шла кровавая и нечеловечески жестокая гражданская война. По городу патрулировали вооруженные рабочие и матросы, уже расстрелян Николай Гумилев, открывший каталог "врагов народа" между творческой интеллигенции. Рахманинов всегда покинул Россию, Бунин заканчивал рукопись трагических "Окаянных дней". посредством полгода уедет Шаляпин... Но самое поразительное - зал консерватории был переполнен. Слушатели знали - играют два выдающихся таланта, которым предстоит прославить Россию.
Софроницкий играл последним. Как писал один из очевидцев концерта: "Выходит неясный великий юноша, скромно кланяется, садится за рояль и порядочно минут остается неподвижным, с опущенной головой. благовидный знак рук, и он начинает сонату Листа". Он играл между войны, разрухи, голода, отчаяния, страха, безумных планов полной переделки мира и человека...
На непохожий день появляется часть журналиста Стрельникова, названная в духе того времени - "Производственный успех": "Последний часть нашей консерватории выдвинул на эстраду две очевидно выдающиеся артистические единицы - Марию Юдину и Владимира Софроницкого. Софроницкий не любит холодного волнения, бесстрастных сокровищ прошлого..."
Софроницкий ужасно рано обнаружил музыкальное даровитость огромного масштаба. И даже первое слово, произнесенное им в младенческом возрасте, было не какое-нибудь, а - "лояль". Немногим позже он начал импровизировать - на заданные темы или в манере того или иного композитора. семейство его в это эпоха живет в Варшаве, Володю начинают учить музыке, и вскоре его учитель решает наказывать своего воспитанника знаменитому профессору Михайловскому учитель медленно отказывался, говорил, что с маленькими не занимается, но если он услышал игру Володи, воскликнул: "Но я же не предполагал, какое здесь дарование! Такого ученика я не могу не взять".
обще в те годы музыкант Иосиф Турчинский приходит в исступление от его игры и оставляет в его альбоме следующую запись: "Талантливейшему и милому товарищу по искусству Володе Софроницкому с искреннейшим и сердечнейшим пожеланием воздержаться вероятно дольше от концертной деятельности, а мучиться умно, дабы укрепить свои силы и дух для великих задач искусства".
в Варшавы он учится в Петроградской консерватории. В том же году, если умирал не необычайный новой власть Блок, Софроницкий дает свой главный пение в Москве в Малом зале консерватории. В следующем году состоялся зачинщик пение молодого пианиста в Большом зале Петроградской консерватории. Начинаются гастрольные выступления в Москве, Петрограде, Одессе, Саратове. А в 1928 году он уезжает примерно на два года за границу.
Во век гастролей Софроницкого в Париже там находился безмерный русский сочинитель Глазунов, что так откликнулся на его игру: "Я вовсю хорошо знаком-с Владимиром Софроницким. Это один из самых замечательных молодых русских пианистов. Его игра отличается артистической зрелостью, совершенной техникой, проникновенностью, экспрессией и звучностью. Я не боюсь утверждать, что пред ним открывается большая артистическая будущность".
В январе 1930 года Софроницкий возвращается. И опять концерты, концерты, концерты... Его судьба столь велик, что никем не может быть оспорен или подвергнут сомнению. "Вот прекрасный, яркий, молодой, самостоятельный пианист, даровитый властно поймать слушателя. Его сфера, его круг - музыкальный микрокосмос Скрябина". Да, к этому времени уже совершенно проявились пристрастия Софроницкого. Он ворох играет Шуберта, Шумана, Шопена, Листа, Бетховена, но на первое связка ставит Скрябина. Он даже как-то сказал: "Скрябин вне музыки". Старшая дочь Скрябина Елена Александровна становится его женой. Сам Софроницкий отроду не слышал игру Скрябина, но те, кто слышал их обоих, утверждали, что его игра удивительно напоминала игру Скрябина. Тут было чудо, которое дозволено неужели что гениям.
запас его был действительно безграничен. Он свидетельствовал не лишь о необыкновенном таланте, но и точно бесконечном трудолюбии. раз Софроницкого спросили: "Если вас посадить за рояль, не прерываясь, за сколь времени вы сыграли бы весь свой репертуар?" Он подумал и ответил: "Две недели, это точно". О том, что он испытывал, если играл, дозволено рассуждать по тому, как он говорил об исполнении 8-й прелюдии Шопена: "Я вовсю люблю ее. Как точно радостное, благоуханное дыхание жизни нежданно врывается и захлестывает всю душу". раз сыграв Экспромт Шуберта, спросил своего сына Александра:
- Какие ассоциации вызывает у тебя эта музыка?
- Ну, это какие-то философские раздумья.
- Нет, здесь круг переживания, здесь перекликаются шум отдаленных, неясных, но дорогих воспоминаний. вместе Шуберт - настоящий душачеловек и тленный композитор.
А о следующий части сонаты сказал так "Сейчас довольно самая высокая искусство на Земле. исключительно боюсь, дойдет ли она до публики, ведь ее так иногда играют".
А после была война. Он встретил ее в Ленинграде. Трудно представить себе сегодня, что пережили несчастные жертвы ленинградской блокады. Софроницкий скопом с другими ленинградцами вынес, пережил все, что им было отпущено суровой судьбой. между холода, голода, артобстрелов и бомбежек, между ежесекундного присутствия смерти Софроницкий играет для бойцов, уходящих на фронт. Зрители - в ватниках, телогрейках, шинелях. В зале мороз, как на улице, следовательно ледяное дыхание, а он играет в перчатках с прорезанными кончиками... В марте 42-го года умирает его отец, в ход месяца Софроницкий не мог его похоронить - у него просто не было сил. В апреле его, полуживого, вывозят в Москву... И уже путем порядочно дней он играет! Сольный пение в зале Чайковского.
Он не токмо играет. бегло начинает вдохновлять в Московской консерватории. Студенты влюблены в своего профессора. Вот как помнит то дата его ученик Ольга Жукова: "Облик Владимира Владимировича отличался особой одухотворенностью, изысканностью, высокой интеллектуальностью. Красивая внешность, стройная фигура, точеные, как высеченные из мрамора и в то же эпоха необычайно живые выразительные руки, - все гармонировало с его внутренней красотой, душевным богатством. Теплая обстановка, царившая в нашем классе, способствовала тому, что все мы были дружны среди собой, в консерватории неизменно держались стайкой и интересы у всех были общие. наклонность и восторженное положение к нашему руководителю объединяли и окрыляли нас. Уходя с урока, мы единственно и думали: как бы поскорее наступило сезон следующего урока! Студенты других классов называли нас в шутку "софроничками", но мы не обижались, в чем-то это нам даже льстило".
В дни Победы, летом 1945 года, Владимир Софроницкий и Эмиль Гилельс играют в Потсдаме. И сызнова концерты и труд в консерватории. И удивительная для музыканта его масштаба скромность. Удивительная, преимущественно между тщеславия и гордыни, которые так свойственны людям искусства. Как-то ему сказали, что игра Альфреда Корто напоминает его игру. Он возразил: "Это Корто напоминает меня, а я - Корто". Из живущих пианистов первое урочище отдавал Вальтеру Гизенкингу. Пришел в обильный упоение от Глена Гульда и даже шутя говорил: "У меня Гульд личности". Самым же великим пианистом XX века он считал Рахманинова. донельзя тепло отнесся к юному Ван Клиберну, в которого влюбилась вся Москва, даже умышленно приехал на в
Всякий истинный художник живет во времени. Но и вне его. "Вечности заложнику времени в плену", - сказал поэт. Поэтому нельзя понять его, исходя только из каких-то сегодняшних идеологических представлений. Он всегда не укладывается в них, он всегда