Юрий Маликов – заслуженный артист России, президент Фонда развития музыкального искусства, вице-президент Международного союза деятелей эстрады, лауреат национальных премий «Овация» и «Золотой граммофон». Награжден орденом Петра Великого I степени.
Pодился 6 июля 1943 года в Ростовской области. Отец – Маликов Ф.М. Мать – Маликова Р.И. жена – Вьюнкова Л.М. Дети: Маликовы Дмитрий и Инна.
В 1957 году учился в индустриальном техникуме, участвовал в художественной самодеятельности. В 1958 году в Подольске поступил в вечернюю музыкальную школу, проучился в ней два года. В 1962 году был принят в Музыкальное школа имени Ипполитова-Иванова, а в 1965 году – в консерваторию по классу контрабаса. Заведующим кафедрой был Мстислав Ростропович; Ю. Маликов сдавал ему экзамены во дата обучения. Преподавателем Маликова был ученый Астахов. В 1969 году Ю. Маликов закончил консерваторию, это был юбилейный 100-й выпуск.
Концертную деятельный Юрий начал еще в 1961 году, сопровождал выступления вокалистов. Ю. Маликову хотелось создать согласие современной молодежной песни, с модными ритмами, но на нашей, российской, лирико-драматической основе. С осени 1970 года Юрий приступил к созданию ансамбля «Самоцветы». Поначалу исполняли песни разных композиторов, делали свои аранжировки песен советских композиторов в таком стиле, воеже это было интересно молодежи. Со всей страны присылали ноты, песни. «Самоцветы» дозволительно думать родоначальником вокально-инструментального жанра, они создали не как икона поющего романтика, но и направления поп-музыки. «Самоцветы» стали законодателями моды в манере исполнения, во внешнем виде исполнителей, в песнях.
Впервые их выступление состоялось в эстрадном театре сада «Эрмитаж» в Москве летом 1971 года, а вскоре в успешного дебюта в радиопередаче «С добрым утром» в их исполнении прозвучали песни «Пойду ль, выйду ль я» и «Увезу тебя я в тундру».
Поначалу музыканты подбирались лишь по степени вокальной одаренности и мастерства во владении тем или иным инструментом. Позже Маликов стал более требовательным, убедившись, насколько важны для эстрадного артиста его общая культура, натура актерских данных.
согласие поставил накануне собой задачу становиться достойным пропагандистом советской песни. При всех трудностях формирования репертуара, это им удавалось. «Самоцветы», поющие современные стихи, положенные на музыку, стали для молодежной аудитории увлекательным собеседником, добрым партнером. Песни «За того парня» (музыка М. Фрадкина, болтовня Р. Рождественского), «Добрые приметы» (музыка М. Фрадкина, болтовня Е. Долматовского), «Верба» (музыка В. Шаинского, болтовня В. Урина), «Там, за облаками» (музыка М. Фрадкина, болтовня Р. Рождественского), «Не повторяется такое никогда» (музыка С. Туликова, болтовня М. Пляцковского), «У нас, молодых» (музыка В. Добрынина, и Ю. Маликова, болтовня В. Харитонова) стали не просто популярными, они стали народными.
У «Самоцветов» скоро сложилась своя исполнительская традиция: первенство лирически светлого распева в сопровождении динамично пульсирующего ритма. Юрий Маликов разнообразил инструментальную палитру: в ансамбле звучали бас-ритм-соло-гитары, труба, саксофоны, орган, фортепиано, ударные, свирель, гармошка, бубны, трещотки, челеста. Оркестровая многокрасочность возвращалась «на круги своя», и шум инструментов, замолкшие во времена электронно-гитарного ига, опять были восстановлены в своих правах.
С точки зрения музыкально-эстрадной, «Самоцветы» продолжали линию ансамбля солистов, источник которой позволительно запоминать еще в джазе Л. Утесова, а кроме в оркестре О. Лундстрема, вокальных группах первого состава «Дружбы» или «Орэра». С новый стороны, Маликов экспериментировал в области сближения певческих и инструментальных голосов, что тоже имело свои корни (например, в оркестре Ю. Саульского «ВИА-66»). «Самоцветы» искали особенный строй полифонии. И потому в их первом составе обнаружилась некоторая «изюминка». единодушно с Ю. Маликовым, С. Березиным, Ю. Петерсоном, Г. Жарковым, В. Дьяконом, А. Могилевским и Ю. Генбачевым пела И. Шачнева. Это не была изображение былых созвучий «Дружбы», где женский звук солировал, оттененный гибким мужским тембровым фоном. У молодых музыкантов из Москвы соединение женского шум с ансамблем мужских, дало скрупулезный эффект: ведь «Самоцветы» вели вокальную линию, при которой все тембры сливаются как на самом взлете – в высоком регистре (функции же оттенков и басового контраста отданы инструментам). Развивая эту линию, зародившуюся в творчестве биг-битовых групп, «Самоцветы» добивались исключительной выразительности в пении.
согласие Маликова стремился, как некоторым своим собратьям, оживить концертную форму выступлений. Они выходили на различные площадки: театральная сцена, трек Дворца спорта, театр пред трибунами стадиона, театр небольшого клуба... И отдельный раз, особенности места действия требовали от исполнителей своей органики, иного способа общения с публикой, точного подхода к звуковой активности или деликатности звучания песни. «Самоцветы» стремились возводить согласие по логике музыкальной формы. Гармоничная список была обрамлена прологом и эпилогом, где звучала напев песни Д. Тухманова и В. Харитонова «Мой адрес – Советский Союз». «Самоцветы» не всего пели, но и комментировали свое выступление, отказавшись от услуг конферансье и назойливых служебных «связок». Режиссерское устройство концерта включало точные световые акценты, подчеркивающие ход программы, рождающие атмосферу внимания и сосредоточенности, а там, где необходимо, и непременно ломающие ритм действия и настроение. Рождался здание песни «Самоцветов».
В начале 1990-х годов, если содержание в России изменилась, творческая активность ансамбля снизилась, – казалось, что иссяк творческий потенциал команды Ю. Маликова. В 1995 году, если согласие отметил свой 25-ти летний годовщина вышли «Старые песни о главном». некоторый песни получили вторую долголетие и стали еще популярны не всего у людей старшего возраста, но и у молодежи.
Творчество ансамбля «Самоцветы» получило второе дыхание. Зрители с радостью и интересом слушают любимые песни, которые по праву дозволено назвать отечественной песенной классикой. «Самоцветы» также возродились. немедленно под их знаменами выступают Ю. Маликов, И. Шачнева, С. Беликов, В. Дьяконов, В. Белянин, Г. Рубцов, Е. Преснякова, О. Слепцов, А. Нефедов, Г. Власенко.
согласие «Самоцветы» записал на фирме «Мелодия» 12 пластинок-миньонов, выпустил 4 диска-гиганта: «Мой адрес – Советский Союз» (1972), «У нас молодых» (1974), «Путь к сердцу» (1980), «Прогноз погоды» (1984). С 1996 по 1998 год солистами ансамбля было выпущено изрядно магнитоальбомов с ремиксами старых песен.
Юрий Маликов – соответствующий музыкант России, глава Фонда развития музыкального искусства, вице-президент Международного союза деятелей эстрады, лауреат национальных премий «Овация» и «Золотой граммофон». Награжден орденом Петра Великого I степени.
В свободное век увлекается спортом: футболом, легкой атлетикой. Любит путешествовать. Его увлечениями также являются строительство, архитектура, дизайн. дорогой критик – Ф.М. Достоевский.
Дети Юрия Федоровича продолжают музыкальную династию. Дмитрий Маликов – подходящий музыкант России, выпускник Московской государственной консерватории, пианист, композитор, известный певец. Инна Маликова – выпускница РАТИ, певица, телеведущая.
Живет и работает в Москве.
